Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15

LIMITED EDITION των 15 αντιτύπων, υπογεγραμμένο και αριθμημένο χειρογράφως από τον καλλιτέχνη

Αυτή η εργασία αποτελεί μέρος της σειράς *« COLLECTION PARTAGÉE »* του καλλιτέχνη

Φωτογραφία τέχνης πραγματοποιημένη στο **Hossegor (Γαλλία), το καλοκαίρι του 2021**, και εκτυπωμένη σε χαρτί **Fine Art γυαλιστερό**. Η εικόνα έχει επιμελώς επεξεργαστεί με ένα ξύσιμο (κριμ) πολύ έντονο, που της δίνει μια σχεδόν ζωγραφική παρουσία, κοντά σε εκείνη ενός πίνακα. Αυτό το ξύσιμο αποτελεί μία από τις συγκεκριμένες υπογραφές της φωτογραφικής δουλειάς της Agathe Toman: συμμετέχει πλήρως στην καλλιτεχνική της γραφή, στην υλικότητά της και στην οπτική της ταυτότητα.

Το έργο είναι **αριθμημένο και με χειρόγραφη υπογραφή, τόσο στο πρόσθιο όσο και στο οπίσω μέρος**. Συνοδεύεται από ένα **πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη**.

Η φωτογραφία αποστέλλεται με προσοχή, τυλιγμένη σε σωληνάριο προστασίας κατάλληλο για έργα τέχνης. **Δεν παρέχεται κάδρο.**

### ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΣΣΑΣ

**Γεννημένη το 1989, η Agathe Toman είναι μια γαλλίδα εικαστικός με γαλλικές, αυστριακές και τσεχικές ρίζες. Αναπτύσσει μια δια-disciplinary πρακτική που διαπερνά τη ζωγραφική, το σχέδιο, τη φωτογραφία, την ποίηση και τη γλυπτική.**

Μετά τις σπουδές στην **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** και αρκετά χρόνια ως στυλίστρια σε οίκους υψηλής ραπτικής στο Παρίσι, επιλέγει να αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στην πρακτική της καλλιτεχνικής της έκφρασης.

Εγκατεστημένη στα Landes, εδώ και σχεδόν δέκα χρόνια αναπτύσσει ένα σώμα έργων που σήμερα βρίσκεται σε **πολλές ιδιωτικές συλλογές στη Γαλλία και διεθνώς**.

**Αντιτιθέμενη στη Sotheby’s από το 2021**, τα έργα της έχουν προταθεί σε αρκετές δημοπρασίες. Το έργο της έχει επίσης παρουσιαστεί σε **Art Paris** και σε πολλές δημοσιεύσεις αφιερωμένες στη σύγχρονη τέχνη, μεταξύ των οποίων **Forbes, L’Œil και ELLE**.

Η αναζητήσή της γύρω από την τέχνη δομείται γύρω από αυτό που, στην εμπειρία, προϋποθέτει την κατανόηση: η αντίληψη, η μνήμη, το σώμα, το εσωτερικό τοπίο και τα ίχνη που αφήνει η εμπειρία.

Μέσα από τη ζωγραφική, το σχέδιο ή τη φωτογραφία, η Agathe Toman αναπτύσσει μια γλώσσα στην οποία **το φώς, η ύλη, η κίνηση και η αντίληψη** γίνονται οι φορείς μιας εμπειρίας ταυτόχρονα φυσικής και ψυχικής.

Η δουλειά της αναζητά λιγότερο να απεικονίσει το πραγματικό και περισσότερο να δώσει μορφή σε ό,τι παραμένει δύσκολα ορατό: **μια εσωτερική κατάσταση, ένα αίσθημα, μια μνήμη, μια ένταση, μια εμφάνιση**.

Παράλληλα με την πρακτική της, για αρκετά χρόνια ακολούθησε εκπαίδευση σε **ψυχανάλυση και στην transactional analysis στο Παρίσι**. Αυτή η έρευνα γύρω από την ψυχή τρέφει τη δουλειά της και διαπλάθεται με τη γλώσσα της πλαστικής πρακτικής.

### ΚΟΙΝΩΝΙΑΚΗ ΘΕΩΡΗΣΗ

«Η δουλειά μου ερευνά τους βαθύς δεσμούς μεταξύ ψυχής και σώματος. Εξετάζω τον τρόπο με τον οποίο οι εμπειρίες μας εγγράφονται στην ύλη, στη μνήμη και στο τοπίο.

Τα έργα μου είναι αφηρημένες μορφές όπου το φως συνδιαλέγεται με το σκοτάδι, όπου το ορατό αποκαλύπτει το αόρατο. Δεν αποσκοπούν να αφηγηθούν μια ιστορία αλλά να προκαλέσουν μια εσωτερική εμπειρία.

Θεωρώ καθεμία από τις δημιουργίες μου ως την ενσωμάτωση ενός ψυχικού κατάστασης. Γίνονται χώροι προβολής όπου ο θεατής συμμετέχει πλήρως στο έργο, δίνοντάς του ύπαρξη καινούργια μέσα από τη δική του ευαισθησία.

**Αυτό που με ενδιαφέρει δεν είναι τι αντιπροσωπεύει το έργο, αλλά τι εγείρει. Το έργο ζωντανεύει στη συνάντηση.**