Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print - COA

Αντιγραφή Giclée (*) του Keith Haring (**)
Αντιγραφή του έργου “Dog” που δημιουργήθηκε από τον Haring το 1985.
Αριθμηed Luxury edition σε συντήρηση digital matte 250 g/m². Ένα πολύπλευρο και υψηλής ποιότητας χαρτί, κατασκευασμένο στη Γερμανία με ίνα ξύλου χωρίς οξύ και χλώριο.
Εκτύπωση εξουσιοδοτημένη από την Artestar New York. Πνευματικά δικαιώματα: Keith Haring Foundation.
Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA).

- Διαστάσεις φύλλου: 60 x 48 cm
- Διαστάσεις θέματος: 50 x 38 cm
- Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο δεν έχει ποτέ πλαϊστεί ούτε εκτεθεί, πάντα διατηρείται σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, επομένως διατίθεται σε άριστη κατάσταση).
- Καταγωγή: Ιδιωτική συλλογή.

Το έργο θα χειριστείται προσεκτικά και θα πακεταριστεί σε πακέτο από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς για την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς χρέωση για τον αγοραστή.

(*) Giclée είναι όρος που αναφέρεται σε έναν τύπο υψηλής ποιότητας εκτύπωσης καλών τεχνών, ψηφιακά δημιουργημένος με εκτυπωτές με μελάνια. Αυτή η διαδικασία χρησιμοποιεί μελάνια με βάση χρωστικές ουσίες και εξειδικευμένα χαρτιά για να επιτύχει μεγάλο ευκρίνεια, ακρίβεια χρώματος και ανθεκτικότητα, ιδανικά για αναπαραγωγές τέχνης και φωτογραφίες.

(**) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες. Μεγάλωσε στο Kutztown και από μικρός έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφιστική στο The Ivy School of Professional Art, στο Pittsburgh, και σε ηλικία 19 ετών, έχοντας ήδη δημόσια δηλωθεί ομοφυλόφιλος, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του graffiti και γράφτηκε στη School of Visual Arts, όπου επηρεάστηκε από τους Keith Sonnler και Joseph Kossuth, που τον παρακίνησαν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικός μέσα από την πειραματισμό με τη μορφή και το χρώμα.
Ο Haring τράβηξε την προσοχή του κοινού το 1980 όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες παρόμοιες με γελοιογραφίες με μαρκαδόρο στους υπόγειους σιδηροδρομικούς σταθμούς της πόλης, και αργότερα έγραψε με λευκές κιμωλίες κόμικς πάνω σε μαύρες επιφάνειες που προορίζονταν για διαφήμιση, γεγονός που του προκάλεσε αρκετές συλλήψεις. Οι καθαρές γραμμές του, τα ζωντανά χρώματα και οι ενεργές φιγούρες του μεταφέρουν ισχυρά μηνύματα για τη ζωή και τη μοναξιά και οι εκθέσεις του κινηματογραφήθηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.
Επίσης κατά την περίοδο αυτή οργάνωσε μια έκθεση στο Club 57 και συμμετείχε σε μια έκθεση στην Times Square, όπου σχεδίασε για πρώτη φορά ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα. Η πρώτη ατομική έκθεσή του ήταν στη Γκαλερί Tony Shafrazy το 1981, τον ίδιο χρόνο που συμμετείχε στην Documenta 7 στο Κάσσελ, Γερμανία.
Το 1982 έγινε φίλος με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Sharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, ακόμη και γνώρισε τον διάσημο Andy Warhol.
Το 1984 ο Haring πήγε στην Αυστραλία και ζωγράφισε αρκετούς τοιχογράφους στη Μελβούρνη και το Σίδνεϊ, ακόμη και έλαβε χρήματα για τα έργα του από την Εθνική Πινακοθήκη Βικτόρια και από το Australian Centre for Contemporary Art.
Επίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στη Ρίο ντε Τζανέιρο, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, στο Μινεσότα και στο Μανχάταν.
Ακόμη και κατά την περίοδο αυτή σχεδίασε ένα ροζ πουκάμισο που φορούσε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της “Like a Virgin” στο πρόγραμμα “Solid Gold”.
Το 1985 το Musée d'Art Moderne στη Μπορντό πραγματοποίησε μια έκθεση για το έργο του, και επίσης συμμετείχε στη Biennale του Παρισιού.
Τον Νοέμβριο αυτού του έτους εμφανίστηκε στο κανάλι MTV όπου ζωγράφισε σε ένα πρόγραμμα παρουσιαζόμενο από τον φίλο του Nick Rhodes, του συγκροτήματος Duran Duran.
Το 1986 ζωγράφισε τοιχογραφίες στην Αμστέραντ, το Παρίσι, το Phoenix και το Βερολίνο, καθώς φιλοτέχνησε το σώμα της Grace Jones για το βίντεο κλιπ του τραγουδιού “I’m not Perfect”, και άνοιξε κατάστημα πώλησης των έργων του στο SOHO.
Μέχρι τότε οι δημιουργίες του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της εποχής όπως το anti-Apartheid, το AIDS και τα ναρκωτικά.
Επίσης δημιούργησε εικαστικά κομμάτια pop για μάρκες όπως η Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και μέχρι σχεδίασε το εξώφυλλο του άλμπουμ φιλανθρωπικού χαρακτήρα “A Very Special Christmas”, στο οποίο συμμετείχε η φίλη του Madonna.
Το 1988 εντάχθηκε σε μια επιλεγμένη λίστα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα εμφανίστηκαν στις ετικέτες κρασιών Chateau Mouton Rothschild, και την ίδια χρονιά του διαγνώστηκε ως οροθετικός, γι’ αυτό το επόμενο έτος ίδρυσε το Keith Haring Foundation, με στόχο την καταπολέμηση κοινωνικών προβλημάτων που σχετίζονται με αυτήν την ασθένεια και τη διάδοση του έργου του μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδειών χρήσης.
Τον Ιούνιο του 1989 φιλοτέχνησε το τελευταίο δημόσιο έργο σε έναν τοίχο του μοναστηριού της Εκκλησίας του Αγίου Αντωνίου στη Πίζα. Αυτό το έργο τιτλοφορήθηκε “Tuttomondo”.
Ο Keith Haring πέθανε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε νεαρή ηλικία 32 ετών εξαιτίας του AIDS.