Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print *COA*

Giclée (*) του Keith Haring (**)
Αναπαραγωγή του έργου «Dog» που δημιουργήθηκε από τον Haring το 1985.
Εκτύπωση πολυτελείας σε συνθετικό καμβά διατήρησης 250 g/m². Ένα πολύ ευέλικτό και υψηλής ποιότητας χαρτί, παρασκευασμένο στη Γερμανία με ίνες ξύλου χωρίς οξύ και χλώριο.
Άδεια εκτύπωσης από την Artestar New York. Δικαίωμα Πνευματικής Ιδιοκτησίας: Keith Haring Foundation.
Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).

- Διαστάσεις φύλλου: 60 x 48 εκ
- Διαστάσεις θεματικού: 50 x 38 εκ
- Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο δεν έχει ποτέ γίνει κάδρο ή εκτέθηκε, διατηρείται σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό προσφέρεται σε άψογη κατάσταση).
- Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα χειριστείται και θα συσκευαστεί προσεκτικά σε πακέτο από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλιση μεταφοράς για την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Giclée είναι ένας όρος που αναφέρεται σε έναν τύπο εκτύπωσης καλών τεχνών υψηλής ποιότητας, ο οποίος δημιουργείται ψηφιακά με εκτυπωτές με με ακιδωτή μελάνη. Αυτή η διαδικασία χρησιμοποιεί μελάνια με βάση χρωστικές ουσίες και εξειδικευμένο χαρτί για να επιτύχει μεγάλη ευκρίνεια, ακρίβεια χρώματος και μακροζωία, ιδανικό για αναπαραγωγές τέχνης και φωτογραφιών.

(**) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες.
Μεγάλωσε στο Kutztown και από μικρή ηλικία έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφιστική στο The Ivy School of Professional Art, στο Πίτσμπουργκ, και σε ηλικία 19 ετών, ήδη ανοιχτά ομοφυλόφιλος, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του γκράφιτι και εγγράφηκε στη School of Visual Arts, όπου δέχθηκε την επιρροή των Keith Sonnler και Joseph Kossuth, οι οποίοι τον ενθάρρυναν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικός μετά την πειραματισμό με τη μορφή και το χρώμα.
Ο Haring προσελκύσε την προσοχή του κοινού το 1980, όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες παρόμοιες με γελοιογραφίες με μαρκαδόρο στους υπόγειους σιδηρόδρομους της Μεγάλης Μήτρας, και αργότερα έβαψε με λευκά κιμωλιά ιστοριούλες στις μαύρες επιφάνειες που προορίζονταν για διαφήμιση, πράγμα που του έφερε περισσότερες από μια σύλληψη.
Οι καθαρές γραμμές του, τα ζωντανά χρώματα και οι δυναμικές φιγούρες του μετέφεραν ισχυρά μηνύματα για τη ζωή και τη μοναδικότητα, και οι εκθέσεις του κινηματογραφήθηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.
Επίσης, κατά την ίδια περίοδο οργάνωσε μια έκθεση στο Club 57 και συμμετείχε σε μια παρουσίαση στο Times Square, όπου ζωγράφισε για πρώτη φορά ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα.
Η πρώτη ατομική έκθεσή του έγινε στη Γκαλερί Tony Shafrazy το 1981, τον ίδιο χρόνο που συμμετείχε στην Έκθεση Documenta 7 στο Κασσέλ, Γερμανία.
Το 1982 έγιναν φιλίες με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Scharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, και μέχρι και γνώρισε τον διάσημο Andy Warhol.
Το 1984 ο Haring πήγε στην Αυστραλία και ζωγράφισε διάφορους τοίχους στο Μελβούρνη και το Σίδνεϊ, και έλαβε ακόμη χρήματα από τη Γκαλερί National Victoria και από το Australian Centre for Contemporary Art.
Επίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Παρισιού, το Μπέρλινγκτον και το Μανχάταν.
Ακόμη και σε αυτή την εποχή σχεδίασε ένα ροζ σακάκι που χρησιμοποίησε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της «Like a Virgin» στην εκπομπή «Solid Gold».
Το 1985 το Musée d’Art Moderne de Bordeaux πραγματοποίησε μια έκθεση του έργου του και συμμετείχε επίσης στη Μπιενάλε του Παρισιού.
Ανέβηκε στο τηλεοπτικό δίκτυο MTV τον Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς σε ένα πρόγραμμα με οικοδεσπότη τον φίλο του Nick Rhodes από τους Duran Duran.
Το 1986 φιλοτέχνησε τοιχογραφίες σε Άμστερνταμ, Παρίσι, Φοίνιξ και Βερολίνο, ζωγράφισε επίσης το σώμα της Grace Jones για το βιντεοκλίπ του τραγουδιού «I’m Not Perfect», και άνοιξε ένα κατάστημα για τα έργα του στο SOHO.
Μέχρι τότε, τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της εποχής, όπως το αντι-Απαρτχάιντ, ο ιός HIV/AIDS και τα ναρκωτικά.
Επίσης δημιούργησε αφηγήσεις ποπ τέχνης για μάρκες όπως Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και μέχρι και σχεδίασε το εξώφυλλο του φιλανθρωπικού άλμπουμ «A Very Special Christmas», στο οποίο συμμετείχε η φίλη του Madonna.
Το 1988 εντάχθηκε σε μια εκλεκτή λίστα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα φαίνονται στις ετικέτες των κρασιών Chateau Mouton Rothschild, και το ίδιο έτος διαγνώστηκε με AIDS· γι’ αυτό το επόμενο έτος ίδρυσε το Keith Haring Foundation με σκοπό την αντιμετώπιση κοινωνικών προβλημάτων συνδεδεμένων με την ασθένεια αυτή και την ανάδειξη του έργου του καλλιτέχνη μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδειών χρήσης της δουλειάς του.
Τον Ιούνιο του 1989 φιλοτέχνησε το τελευταίο δημόσιο έργο σε έναν τοίχο του μοναστηριού της εκκλησίας του Αγίου Αντωνίου στη Πίζα. Το έργο αυτό τιτλοφορήθηκε «Tuttomondo».
Ο Keith Haring απεβίωσε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε ηλικία μόλις 32 ετών, από AIDS.