Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen - 50x70 ** HANDSIGNED+COA **

Τυπωμένη σε σήνθεση Serigrafía de Joost Swarte (*)
Τίτλος “Eindelijk vrijheid”.
Επισημείωση πολυτελείας σε χαρτί vellum από ινώδες βαμβάκι υψηλής грамμικότητας (300 g/m2).
Υπογεγραμμένη με χέρι από τον καλλιτέχνη.
Συμπεριλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).


Specifikaciones:

Διαστάσεις: 70 x 50 cm
Έτος: 1988
Εκδότης: Atelier Swarte, Harleem.
Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο δεν έχει ποτέ πλαισιωθεί ή εκτεθεί, και διατηρείται πάντοτε σε επαγγελματική φάκελο τέχνης, γι’ αυτό προσφέρεται σε τέλεια κατάσταση).
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα χειριστείται και θα πακεταριστεί προσεκτικά σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS / DPD / DHL / FedEx)

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλιση μεταφοράς αξίας του τελικού ύψους του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Joost Swarte, γεννηθείς στις 24 Δεκεμβρίου 1947 στο Heemstede, είναι ένας από τους πιο διάσημους κομικούς σχεδιαστές της Ολλανδίας. Σπούδασε στην Ακαδημία Σχεδίου του ’Ειντχβεν και άρχισε να δημοσιεύεται στο δικό του περιοδικό Modern Papier. Δεν περιορίστηκε μόνο στον κόμικ, αφού εμφανίστηκε ως επιτυχημένος σχεδιαστής, αρχιτέκτονας και γλύπτης βιτρώ, πάντα αναγνωρίσιμος για τη γραμμή του. Ως συνεκδότης της Επετηρίδας Oog & Blik ευθύνεται για το σχέδιο πολλών ολλανδικών βителτών. Ήταν ένας από τους ιδρυτές των Διεθνών Ημερών Της Κόμικς της Χάμμρη, Ολλανδία, και έχει αναδειχθεί ως υπερασπιστής των κόμικς στον κόσμο της τέχνης.
Αναμφίβολα ο Joost Swarte είναι ένας από τους εμβληματικούς καλλιτέχνες του σύγχρονου κόμικ, ένα στυλ που φαινομενικά μοιάζει με αυτό του Hergé και των δημιουργιών του, και έχει λογική γιατί τίποτα καλύτερο για την εξασφάλιση της επιτυχίας χαρακτήρων και ιστοριών από το να φαίνονται ελκυστικά με προϋπάρχοντα μοντέλα. Σε αυτή την έννοια, ο Swarte, που ζει ακόμα σήμερα, γεννήθηκε το 1947, δεν είναι σύγχρονος του Hergé και οι δημιουργίες του προκύπτουν με απόσταση μερικών δεκαετιών, με τον Tintin ήδη να αποτελεί πλήρως εδραιωμένο προϊόν.
Ο Swarte δημιουργεί μερικούς από τους χαρακτήρες του με ορισμένες ομοιότητες, όσον αφορά την αισθητική, με αυτά που προσέφερε ο Hergé, και επίσης με ορισμένους από αυτούς δίνει μια περιπέτεια, ίσως λιγότερο εκλεπτυσμένη από τον Tintin, αλλά που επέτρεπε, ως κρυφή επιδίωξη πολλών ιστοριογράφων του 20ού αιώνα, να μεταφέρουν τα παιδιά, έστω και μόνο με τη φαντασία τους, σε τοποθεσίες που δύσκολα θα επισκεπτόταν στην πραγματικότητα.
Η διακριτή αξία αυτου του έξοχου Ολλανδού ζωγράφου, με τον οποίο δίνει ιδιαίτερη έμφαση στα σκιάδια του, είναι ότι το ακαδημαϊκό του υπόβαθρο είναι σχεδιαστής βιομηχανικής παραγωγής, και αυτό κάνει ώστε στη σύνθεση των καρέ του οι χαρακτήρες να αποκτούν περισσότερη δύναμη σε σχέση με το υπόβαθρο, τα έπιπλα και το τοπίο που τους περιβάλλει. Δεν σχεδιάζει τα σκίτσα του για να δομήσουν μια ιστορία, αλλά τα σκίτσα του είναι η ίδια η ιστορία, οι χαρακτήρες του είναι πιο πιστευτοί, φανταστικά μιλώντας, επειδή τα καρέ του διαθέτουν πλούσια εκφραστική δύναμη.
Αυτό το ακαδημαϊκό βάρος αποτελεί επένδυση με την οποία ο Swarte μας χαρίζει θέα, σαν να ήθελε να γίνει σχεδιαστής περιστασιακά, όταν χρειάζεται να σχεδιάσει μια μηχανή δεν είναι ένα απλό αντικείμενο, με το αντίθετο, προσπαθεί να την εξορκίσει, είναι ένα κατάλογος σχεδιασμένος και έγχρωμος με προϊόντα ενός καταστήματος επίπλων, εργαλείων, μηχανημάτων, αυτοκινήτων, κτιρίων και ακόμα μόδας.
Οι μηχανισμοί του, όταν έχει την ευκαιρία να τους σχεδιάσει, ζωντανεύουν, σαν να είναι σκίτσο ή πρωτότυπο κάτι που μπορεί να γίνει πραγματικότητα, κάτι που ακολουθώντας τις οδηγίες του μπορεί να τεθεί σε κίνηση. Δεν γνωρίζω ποιες γνώσεις μηχανικής μπορεί ή μπορεί να έχει ο Swarte, αλλά βεβαιώνεται ότι τα σχέδιά του δεν περιορίζονται σε μια απλή ονειροπόληση.
Και μετά είναι οι χαρακτήρες του· ας αρχίσουμε από το ότι η ανάγνωση των ιστοριών του είναι λίγο ασαφής, σουρεαλιστικές, ίσως εκκεντρικές, αλλά είναι ότι μερικοί χαρακτήρες είναι τόσο σουρεαλιστικοί ώστε να είναι ζωικά εξημερωμένα, σκύλοι με δύο πόδια ντυμένοι σαν άνθρωποι, ή ζώα που μιλούν και λογαριάζουν τέλεια όπως εσύ και εγώ.
Δεν έχει τίποτα περίεργο ότι κάποιοι από τους πιο διάσημους χαρακτήρες του είναι δύσκολο να οριστούν, έτσι είναι ο Jopo de Pojo, ένας νεαρός τρελοπαρανοϊκός, χωρίς κακία, που μπαίνει σε μπελάδες χωρίς ο ίδιος να το θέλει, όλα τελικά από διπλά νοήματα, λάθη, ασημίες, συμπτώσεις… Λοιπόν ο εμβληματικός Jopo de Pojo είναι ένα αγόρι που θα μπορούσε να είναι μαύρης φυλής, θα μπορούσε να είναι μαϊμού και έχει ένα φρύδι που δύσκολα τον εντάσσει σε μια ζωική μορφή.
Ένας άλλος από τους χαρακτήρες του, αυτός πλήρως ανθρώπινος, είναι ο Anton Makassar, ένα είδος τρελού ερευνητή (σχεδιαστή) που με κάποια μορφή παραπέμπει στον καθηγητή Bacterio (Mortadelo y Filemón) του γνωστού και όχι αρκετά αναγνωρισμένου Ibáñez (χρειάζεται ένα σημαντικό βραβείο εν ζωή και δεν του φτάνει).
Επιπλέον έχουμε ένα ενδιαφέρον μεταβατικό στοιχείο στον Swarte, με το κύριο μέρος της δημιουργίας και ωριμότητάς του τη δεκαετία του 70 και 80, είναι μεταφορέας μιας κεντροευρωπαϊκής κουλτούρας όπου δεν είχαν ενοχές σε θέματα σεξ και πορνογραφίας; σε αυτή την έννοια, οι χαρακτήρες του δεν έχουν ντροπή ή πρόβλημα να εμφανίζονται γυμνοί (ολόσωμοι) και με σκηνές κρεβατιού, χωρίς αυτό να εννοείται ως προτροπή προς τη πορνομανία προς τη νεολαία. Και είναι αλήθεια, γιατί τίποτα δεν είναι χειρότερο για τις διεφθαρμένες (σεξουαλικές) επιδιώξεις από το να βλέπεις κάτι επιβλαβές σε κάτι τόσο φυσικό όσο το σώμα μας, αυτές οι καταπιέσεις είναι που έχουν δημιουργήσει πολλούς σεξουαλικούς θηρευτές στην πρόσφατη ιστορία μας.
Από τον Joost Swarte υπάρχει ένα στοιχείο που ξεχωρίζει σε οποιοδήποτε βιογραφικό θα τύχεις να δεις γι’ αυτόν, μια διάσταση που υπερβαίνει τον κομικογράφο και που είχε ήδη προαναφερθεί στην αρχή· είχε την ευκαιρία να σχεδιάσει και να εκτελέσει πραγματικά, αφού σχεδίασε το θέατρο Toneelschuur στο Haarlem. Το Χάαρλεμ (Ολλανδία) είναι μια από τις πόλεις αυτές—μη με ρωτάτε γιατί, προσωπικοί λόγοι, που θα ήθελα να επισκεφτώ κάποια μέρα αλλά φοβάμαι ότι δεν θα φτάσω. Ο σχεδιασμός του είναι, τουλάχιστον, περίεργος και τον αντιλαμβάνομαι ως συνέχεια των ιστοριών του. Έχει σχεδιάσει επίσης κτίρια διαμερισμάτων.
Ο Swarte είναι περισσότερο, πολύ περισσότερο από έναν κόμικο σχεδιαστή· τα σχέδιά του καλύπτουν λίγο από όλα, βιτρώ, τοιχογραφίες, αφίσες και πόστερ (που σήμερα είναι πραγματικά αντικείμενα συλλεκτικά), τραπουλόχαρτα, χαλιά, χαρτί δώρου… Αναμφίβολα ένας απαραίτητος καλλιτέχνης για τη διαμόρφωση της εξέλιξης του σύγχρονου κόμικ.