MARTE (1990) - XXL • Inundation • NO RESERVE

Αυτή είναι ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο του καλλιτέχνη MARTE, χειρόγραφα υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας περιλαμβανόμενο. Αυ painting αυτό συγκεκριμένα υπερβαίνει τα όρια τοπίου μοιράζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσχωρώντας στην αφαιρετική τέχνη. Προτείνει μια νέα ματιά στην σύγχρονη αφηρημένη τέχνη με αφορμές στην αφαιρετική έκφραση. Η XXL μορφή του πίνακα είναι ιδανική για να απολαμβάνει κανείς τα λεπτομέρειες σε όλη τη λαμπρότητά της, λειτουργεί πολύ καλά σε γκαλερί και μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Από τη σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Inundation
Συγγραφέας: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά 120x120 cm
Ισπανία 2026

Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από παλέτα ισορροπημένη και απαλές πινελιές συνοδευόμενες από διακριτικές βελουδόμορφές. Αποτελεί συνθέσεις με ορισμένο διαλογιστικό πνεύμα και οι σκηνές του προορίζονται να μεταδώσουν μια ιδέα σχετιζόμενη με μια ισχυρή εμπειρία. Γι’ αυτό η κατασκευή του εικαστικού σκηνικού είναι θεμελιώδης για να διεγείρει αυτήν την ονειρική όραση. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλά θέματα αλλά ακολουθούν ένα ενιαίο концепτικό νήμα που διακρίνεται σε όλα τα του τα έργα.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Αποστολή γρήγορη εντός 3 ημερών από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται κατάλληλα συσκευασμένο και προστατευμένο. Λάβετε υπόψη ότι αποστέλλεται σε κύλινδρο χωρίς τo κάλυμμα.

Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και το φως στις φωτογραφίες που παρουσιάζονται μπορεί να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων όπως οι κάμερες που χρησιμοποιούνται, οθόνες κ.λπ., που μπορεί να διαφέρουν από συσκευή σε συσκευή χωρίς να έχει υπάρξει χειραγώγηση ή επεξεργασία φωτογραφίας. Όπως και οι διαστάσεις του έργου που παρατηρούνται εσωτερικά σε αιθουσες είναι προσβλητικές μόνο για να δημιουργηθεί η εντύπωση του πώς θα φαινόταν το κρέμασμα του έργου, για ακριβείς μετρήσεις διαβάστε την περιγραφή.

Instagram: @marte_artist

MARTE (M. Arturo) είναι ισπανός καλλιτέχνης που γεννήθηκε το 1990, ασχολείται με τη ζωγραφική και τη γλυπτική με αφαιρετικό και τοπιογραφικό προσανατολισμό. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στον εθνικό κύκλο ειδικών. Εμορφώθη στο Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante, όπου ανέπτυξε μια στιβαρή τεχνική βάση σε κλασικές τεχνικές. Έχει εκθέσει το έργο του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo de Bilbao, Centro de Arte de Salamanca) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), κερδίζοντας αναγνώριση εντός κύκλων ιδιωτικής συλλογής. Αυτή τη στιγμή ζει και εργάζεται μεταξύ της πόλης καταγωγής του και μιας καλλιτεχνικής residencia στο βόρειο τμήμα της Ισπανίας.

2010 – Ανώτερο Πτυχίο Καλών Τεχνών και Σχεδίου
Eskuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante

2012 – Προχωρημένο Σεμινάριο Σύγχρονης Φωτογραφίας
LENS Escuela de Artes Visuales

Εκθέσεις στην Ισπανία

2014 – Galería Alba, Valencia
Έκθεση: «Fondo de armario»
Έργα: Victory, Destination

2018 – Ateneo, Bilbao
Έκθεση: «Arte en la casa»
Έργο: Pléyades

2019 – Centro de Arte, Salamanca
Έκθεση: «Premios San Marcos» (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma

2023 – Museo de la Universidad de Alicante
Έκθεση: «Encuentros de arte contemporáneo»
Έργο: Luces y sombras

2024 – Casino Mediterráneo, Alicante
Έκθεση: «Pintores por la paz»
Έργο: Anatomía

2024 – Centre del Carme, Valencia
Έκθεση: «Renacer del arte»
Έργα: Nature, Ocean, Deep

2025 – Abierto València, València
Έκθεση: «Miradas abiertas»
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos

Εκθέσεις στο εξωτερικό

2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: «Art in Lisbon 2017»
Έργα: Contigo, Adiós, Mares

2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: «Nasty Women Art Exhibition»
Έργο: Pléyades

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: «ARTBO – International Art Fair»
Έργο: Anatomía

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: «Brussels Art Week»
Έργα: Siluetas del viento

Οι αναφορές σε σχέση με τάσεις και ρεύματα καλλιτεχνικά ποικίλλουν, από την κλασική και τη σύγχρονη τέχνη μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, λαμβάνοντας επιρροή κυρίως από την αφηρημένη τέχνη, την εννοιολογική τέχνη, καθώς και από τον ιμπρεσιονισμό, τον εξπρεσιονισμό, τον σουρεαλισμό, τον κυβισμό και την τοπιογραφία ή το κλασικό τοπίο, με ορισμένες πινελιές ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη πλευρά, πολλοί καλλιτέχνες έχουν επιδράσει στη διαμόρφωση του έργου του όπως οι Pablo Picasso, Mark Rothko, M. Spiewak, Salvador Dalí, Dam Domido, Joan Miró, Ivanka Matiss, Henri Matisse, μερικοί περισσότεροι από άλλους αλλά πάντα μαθαίνοντας από την τεχνική και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων μπορεί να είναι και: V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernest, Ester Reut, P. Gaugin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning, κ.λπ. «Κανένας καμβάς δεν ζωγραφίζεται μόνος του· είμαστε ο ήχος απόξενων πινάκων» S. Dalí.

Άλλες Εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Nantes, Γαλλία
Έκθεση: «L'art en harmonie»
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Брussels
Έκθεση: «Young Revolutionary Art»
Έργα: Deep Search - New Human