Nuno Barbedo (1983) - Purple carpet





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141904 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αυθεντικός πίνακας σε mixed media καμβά από τον Nuno Barbedo (THECAVER), τίτλος Purple carpet, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη, διαστάσεις 100 x 85 cm, δημιουργήθηκε το 2026, απεικονίζει τη σύγχρονη ποπ κουλτούρα, παραχθεί κινη Portugal, πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνονται.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τεχνική μιξτ μαρξά μοτίβο πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνιασμένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφιά πρωτότυπη, gerçekleştirμένη στο ατελιέ του καλλιτέχνη στο Porto, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν συντονίσει την μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα σε νεαρή ηλικία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την γκράφικη ορμή που θα τον σημαδέψουν για πάντα.
Από τότε, οικοδόμησε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική συνέπεια: γιγάντιες τοιχογραφίες, συνεργασίες σε καλλιτεχνικές κατοικίες, ομαδικές εκθέσεις και περιπλανήσεις σε παράλληλους τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, ο τατουαζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν αποτελεί διασπορά, αλλά αντίθετα τη μετάφραση μιας ανάγκης για επέκταση του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από τη χρωματική ένταση, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και τις συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα στον φιγούρα και την αφαίρεση. Το Σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικού περιβάλλοντος συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, υποδεικνύοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητική περισσότερη στοχαστική.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει εδραιωθεί ως ένας καλλιτέχνης των συνόρων: ανυπότακτος και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στην τέχνη της σύγχρονης και παραδοσιακήςκλασικής.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα στενά της πόλης όσο και σε γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER είναι σήμερα μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική σκηνή τέχνης, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλες περιοχές, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα επαναστατικό που το γέννησε.
1998 / 2006 – Αφετηρία στην πρακτική του παράνομου graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Γκαλερί Λούρες
2007 – Πρώτος στη διαγωνισμό graffiti Eastpak. Skate Park Portimão
2008 – Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 – Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 – Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 – Μουράλ ανάπλασης, Πόρτο
2014 – Εκτέλεση ενός από τα πιο εμβληματικά του μύρους στο Πόρτο, στην ζώνη Massarelos, που αποδεικνύει την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βισέου)
2015 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγκάνθα)
2016 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Αγκέδα)
2017 – Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 – Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 – Καθιέρωση κατοπινής συνεργασίας «Artista Super Bock»
2019 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 – Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ «Santo Antão» (Καβο Βέρντε)
2020 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 – Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 – Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 – Ατομική έκδοση του βιβλίου «GRAFFITI COMEDY COMIX»
2021 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 – Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 – Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 – Διακόσμηση βιτρών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 – Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 – Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 – Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 – Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 – Ατομική Έκθεση Galeria Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 – Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 – Καλλιτεχνική Εστίκεδα / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 – Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 – Καλλιτεχνική Εστίκεδα / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Διεθνές SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Τεχνική μιξτ μαρξά μοτίβο πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνιασμένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφιά πρωτότυπη, gerçekleştirμένη στο ατελιέ του καλλιτέχνη στο Porto, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν συντονίσει την μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα σε νεαρή ηλικία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την γκράφικη ορμή που θα τον σημαδέψουν για πάντα.
Από τότε, οικοδόμησε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική συνέπεια: γιγάντιες τοιχογραφίες, συνεργασίες σε καλλιτεχνικές κατοικίες, ομαδικές εκθέσεις και περιπλανήσεις σε παράλληλους τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, ο τατουαζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν αποτελεί διασπορά, αλλά αντίθετα τη μετάφραση μιας ανάγκης για επέκταση του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από τη χρωματική ένταση, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και τις συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα στον φιγούρα και την αφαίρεση. Το Σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικού περιβάλλοντος συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, υποδεικνύοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητική περισσότερη στοχαστική.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει εδραιωθεί ως ένας καλλιτέχνης των συνόρων: ανυπότακτος και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στην τέχνη της σύγχρονης και παραδοσιακήςκλασικής.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα στενά της πόλης όσο και σε γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER είναι σήμερα μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική σκηνή τέχνης, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλες περιοχές, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα επαναστατικό που το γέννησε.
1998 / 2006 – Αφετηρία στην πρακτική του παράνομου graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Γκαλερί Λούρες
2007 – Πρώτος στη διαγωνισμό graffiti Eastpak. Skate Park Portimão
2008 – Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 – Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 – Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 – Μουράλ ανάπλασης, Πόρτο
2014 – Εκτέλεση ενός από τα πιο εμβληματικά του μύρους στο Πόρτο, στην ζώνη Massarelos, που αποδεικνύει την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βισέου)
2015 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγκάνθα)
2016 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Αγκέδα)
2017 – Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 – Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 – Καθιέρωση κατοπινής συνεργασίας «Artista Super Bock»
2019 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 – Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ «Santo Antão» (Καβο Βέρντε)
2020 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 – Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 – Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 – Ατομική έκδοση του βιβλίου «GRAFFITI COMEDY COMIX»
2021 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 – Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 – Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 – Διακόσμηση βιτρών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 – Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 – Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 – Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 – Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 – Ατομική Έκθεση Galeria Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 – Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 – Καλλιτεχνική Εστίκεδα / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 – Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 – Καλλιτεχνική Εστίκεδα / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 – Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Διεθνές SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 – Συμμετοχή στο Διεθνές STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)

