Post Impresionist School (XX) - XL Format - Flowers in Light
04
ημέρες
22
ώρες
05
λεπτά
13
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Caroline Bokobza
Πτυχιούχος Γαλλίδα πλειοδότρια, εργάστηκε στο τμήμα εκτιμήσεων της Sotheby’s Παρίσι.
Εκτιμήστε € 900 - € 1,000
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141904 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Flowers in Light, ένα μετα-ιμπρεσιονιστικό λάδι σε καμβά από την Ισπανία, περίπου 1950–1960, αρχικό edition, μεγάλο format XL (110 x 91 cm) με πλαίσιο, χειρόγραφο υπογραφή και σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
1. Τεχνικά στοιχεία
Συγγραφέας: Υπογραφόμενο, άγνωστος συγγραφέας
Σχολή: Ευρωπαϊκή μετα-ιμπρεσιονιστική σχολή
Εποχή: Μέση του 20ού αιώνα, περίπου 1940–1960
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Διαστάσεις χωρίς κάδρο: 100 x 81 εκ.
Διαστάσεις με κάδρο: 110 x 91 εκ.
Θέμα: Μεγάλη σύνθεση λουλουδιών
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο στη δεξιά γωνία χαμηλά; το γράφημα εν μέρει ευανάγνωστο και εκκρεμεί η ταυτοποίηση
Υποστήριξη και κατάσταση: Καμβάς τοποθετημένος σε σκελετό ξύλινο. Το έργο παρουσιάζει επιφανειακή ζωγραφική πλούσια σε ύλη, με άφθονες παχιές στρώσεις και εφαρμογές χρωμάτων με σπάτουλα.
Κατάσταση: Καλή γενική κατάσταση διατήρησης, με τυπικά σημάδια παλαιότητας και χρήσης. Συνιστάται να μελετηθούν προσεκτικά οι φωτογραφίες, οι οποίες αποτελούν ουσιώδες μέρος της περιγραφής του ομολογιού.
2. Περιγραφή
Επιβλητικό λάδι σε καμβά μεγάλης διαστάσεως, μέλος της ευρωπαϊκής μετα-ιμπρεσιονιστικής παράδοσης στα μέσα του 20ού αιώνα.
Το έργο απεικονίζει μια έντονη σύνθεση λουλουδιών κατασκευασμένη από μια ζωγραφική πινελιά ενεργητική, άφθονες παχιές στρώσεις και έντονη χρωματική διερεύνηση.
Ο καλλιτέχνης απολαμβάνει συνειδητά μια λεπτομερή βιο Botanical περιγραφή για να επικεντρωθεί στη δύναμη του χρώματος, της ύλης και της κίνησης. Λουλούδια, μίσχοι και φύλλα αρθρώνονται μέσω μεγάλων φωτογραφικών μαζών κόκκινου, γαλάζιου, βιολέτας, πρασίνου και λευκού που αναδύονται πάνω σε ένα υπόβαθρο γκριζοπράσινων τόνων.
Η μοναδικότητα της σύνθεσης, μαζί με τις διαστάσεις της 100 x 81 εκ. χωρίς κάδρο, μετατρέπουν το έργο σε ένα κομμάτι με ισχυρή διακοσμητική παρουσία.
3. Στυλιστική και συνθετική ανάλυση
Η ζωγραφική εντάσσεται σε μια εξελιγμένη μετα-ιμπρεσιονιστική ευαισθησία, με στοιχεία προσκείμενα στον χρωματικό εξπρισιονισμό της πρώτης μισής και των μέσα του 20ού αιώνα.
Η σύνθεση οργανώνεται με ένα κινούμενο ανοδικό μοτίβο που ξεκινά από μια βάση φυτικής ύλης πολύ συμπαγή και ανοίγει σταδιακά προς τα πάνω. Αυτή η δομή δίνει στο σύνολο μια αίσθηση εκτόνωσης και ζωντάνιας.
Δεν υπάρχει αυστηρή ακαδημαϊκή κατασκευή. Ο ζωγράφος εργάζεται με λεκέδες, επικαλύψεις και γλωσσικά γκριφά στρωμάτων που επιτρέπουν στα λουλούδια να εμφανίζονται και να εξαφανίζονται μέσα στην ίδια την υλικότητα της ζωγραφικής ύλης.
Ιδιαίτερα ενδιαφέρον είναι ο αντίθεση μεταξύ περιοχών με μεγαλύτερη οριστικότητα και άλλων σχεδόν αφηρημένων, όπου τα φύλλα και τα πέταλα περιορίζονται σε μεγάλα χρωματικά στίγματα.
Η χρήση σπάτουλας είναι ιδιαίτερα ορατή στα λευκά, κόκκινα και γαλάζια λουλούδια, καθώς και σε ορισμένα φύλλα και φόντο, όπου η ζωγραφική αποκτά σημαντικό ανάγλυφο.
4. Χρώμα, ύλη και ζωγραφική γλώσσα
Ένα από τα κύρια αξιόλογα στοιχεία του έργου βρίσκεται στην αντιμετώπιση του χρωματισμού.
Τα έντονα κόκκινα μπερμελόν και φουργουίτες στην αριστερή πλευρά βρίσκουν αντίβαρο στα υπερ-μαραγκανικά γαλάζια, βιολετί και βαθιά πράσινα κεντρικά και δεξιά.
Σε αυτή τη βάση εμφανίζονται άσπρα, ροζ, κίτρινα και όξινα πράσινα που λειτουργούν ως μικρές φωτεινές πινελιές και διατηρούν μόνιμα ενεργή την επιφάνεια.
Η ύλη της ζωγραφικής αποκτά πρακτικά δομική λειτουργία. Η σπάτουλα αφήνει άκρες, ρωγμές και συσσωρεύσεις χρωστικών που επιτρέπουν τη φυσική αντίληψη της διαδικασίας εκτέλεσης.
Το αποτέλεσμα είναι μια ζωηρή επιφάνεια, όπου η υφή και το χρώμα αποκτούν τόση σημασία όση και το ζωγραφικό θέμα.
5. Εκφραστική διάσταση
Περισσότερο από ένα παραδοσιακό έναθυμο-φυτικό γλαύκωμα, το έργο μπορεί να κατανοηθεί ως συναισθηματική ερμηνεία της φύσης.
Τα λουλούδια φαίνονται να αναπτύσσονται προς τα έξω από τη σύνθεση με μια κίνηση σχεδόν εκρηκτική. Οι κεντρικοί μίσχοι δημιουργούν μια έντονη κατακόρυφη κατεύθυνση, ενώ τα πλευρικά φύλλα επεκτείνονται μέσω ευρύτατων διαγωνίων.
Αυτή η συνύπαρξη εισάγει μια αξιοσημείωτη αίσθηση ενέργειας, ανάπτυξης και κίνησης.
Η εργασία διατηρεί ακόμα μια σαφή εικονογραφική αναφορά, αλλά ορισμένα θραύσματα φτάνουν σε αυτονομία κοντά στην αφαίρεση, ιδιαίτερα στις μεγάλες χρωματικές κηλίδες και στις ζώνες που λείπουν αποκλειστικά μέσω ύλης και gesture.
6. Υπογραφή, σχολή και χρονολόγηση
Το έργο φέρει υπογραφή στη δεξιά γωνία κάτω.
Η γραφή είναι ευανάγνωστη, αν και δεν επιτρέπει να προσδιοριστεί επί του παρόντος με ασφάλεια ο καλλιτέχνης, οπότε καλείται προσεκτικά ως εργό signed της Σχολής Μετα-ιμπρεσιονιστικής.
Μόνο τεχνικά, χρωματική επεξεργασία, χρήση σπάτουλας και γλώσσα συνθετικής, το έργο τοποθετείται λογικά στα μέσα του 20ού αιώνα, περίπου μεταξύ των δεκαετιών 1940 και 1960.
Η προσέγγιση συνδέεται με τη συνεχεία ευρωπαϊκή του μετα-ιμπρεσιονισμού και με έναν πίνακα χαρακτήρα εκφραστικού που ο φυσικός λόγος εξυπηρετεί κυρίως ως μέσο για τη διερεύνηση χρώματος, ύλης και κίνησης.
Προτεινόμενος τίτλος:
“Grand bouquet de fleurs”
Εναλλακτικοί τίτλοι:
“Bouquet monumental”
“Flowers in Expressionist Light”
“Large Post-Impressionist Floral Composition”
7. Αποστολή και συνθήκες
Το έργο παραδίδεται με το κάδρο που φαίνεται στις φωτογραφίες.
Οι αποστολές γίνονται μέσω επαγγελματικής εταιρείας εξειδικευμένης, χρησιμοποιώντας προστατευτικό πακετάρισμα, κατάλληλο κουτί και αφρό για τη μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
Διεξάγονται διεθνείς αποστολές.
Λόγω του μεγάλου μεγέθους του έργου, ορισμένοι προορισμοί —ιδίως εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης— μπορεί να επιφέρουν επιπλέον κόστος μεταφοράς, συσκευασίας ή διαχείρισης, το οποίο θα βαρύνει τον αγοραστή.
Το πλαίσιο προσφέρεται ως δώρο και δεν αποτελεί ουσιώδες μέρος της αξίας εκχώρησης του έργου, οπότε δεν θα προβληθεί ένσταση.
Ιστορία πωλητή
Η Barcelona Art Γκαλερί αποτελείται από διάφορους καλλιτεχνικούς χώρους με έδρα τη γειτονιά Λες Κορτς, Μπαρσελόνα, ειδικευμένη σε παλαιά ζωγραφική, σύγχρονη ζωγραφική, διακοσμητική τέχνη και ευρωπαϊκά κειμήλια.
Συνεργαζόμαστε τακτικά με μεσίτες τέχνης, αντίκες, γκαλερί και ιδιωτικούς συλλέκτες σε ολόκληρη την Ευρώπη, γεγονός που μας επιτρέπει να προσφέρουμε μια συνεχώς ενημερωμένη, φροντισμένη και ποικιλόμορφη επιλογή έργων για τους διεθνείς πλειοδότες και αγοραστές μας.
Ο κατάλογος μας εστιάζει κυρίως σε ευρωπαϊκή ζωγραφική παλαιάς περιόδου από τον 18ο, 19ο και 20ό αιώνα: ελαιογραφίες, ισπανική, καταλανική, γαλλική, ιταλική και κεντροευρωπαϊκή ζωγραφική, καθώς και θρησκευτικά έργα, τοπιογραφίες, πορτρέτα, σκηνές καθημερινής ζωής, ακαδημαϊκή ζωγραφική, ιμπρεσιονιστική, μοντέρνα και διακοσμητική.
Επιπλέον της δημοπρατικής μας δραστηριότητας, συνεργαζόμαστε και συνεργαζόμαστε με διακοσμητές εσωτερικών χώρων, διακοσμητές, γκαλερί, συλλέκτες, κινηματογραφικούς και θεατρικούς καλλιτεχνικούς συντάκτες, δημιουργικά γραφεία και επαγγελματίες του πολιτιστικού τομέα που αναζητούν έργα με χαρακτήρα για συγκεκριμένα πρότζεκτ.
Είμαστε ανοιχτοί σε επαγγελματικές συνεργασίες που συνδέονται με την τέχνη, τον εσωτερικό σχεδιασμό, τη σκηνική τέχνη, τη συλλογή, τη διακόσμηση, τα οπτικοακουστικά πρότζεκτ, τους εμπορικούς χώρους και την ανάκτηση πολιτιστικών κειμηλίων.
Κάθε έργο παρουσιάζεται με περιγραφή σαφή, προσεκτική και ειλικρινή, συνοδευόμενο από λεπτομερείς φωτογραφίες που συνιστούν βασικό στοιχείο των πληροφοριών του Lot. Διαθέτουμε επαγγελματική, εξατομικευμένη συσκευασία, εξειδικευμένο κέντρο εφοδιασμού και ασφαλισμένη αποστολή διεθνώς.
Από τη Βαρκελώνη, επιλέγουμε έργα με ιστορία, παρουσία και ταυτότητα για συλλέκτες, διακοσμητές εσωτερικών χώρων, γκαλερίστες, δημιουργικούς επαγγελματίες και λάτρεις της τέχνης από όλο τον κόσμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση1. Τεχνικά στοιχεία
Συγγραφέας: Υπογραφόμενο, άγνωστος συγγραφέας
Σχολή: Ευρωπαϊκή μετα-ιμπρεσιονιστική σχολή
Εποχή: Μέση του 20ού αιώνα, περίπου 1940–1960
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Διαστάσεις χωρίς κάδρο: 100 x 81 εκ.
Διαστάσεις με κάδρο: 110 x 91 εκ.
Θέμα: Μεγάλη σύνθεση λουλουδιών
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο στη δεξιά γωνία χαμηλά; το γράφημα εν μέρει ευανάγνωστο και εκκρεμεί η ταυτοποίηση
Υποστήριξη και κατάσταση: Καμβάς τοποθετημένος σε σκελετό ξύλινο. Το έργο παρουσιάζει επιφανειακή ζωγραφική πλούσια σε ύλη, με άφθονες παχιές στρώσεις και εφαρμογές χρωμάτων με σπάτουλα.
Κατάσταση: Καλή γενική κατάσταση διατήρησης, με τυπικά σημάδια παλαιότητας και χρήσης. Συνιστάται να μελετηθούν προσεκτικά οι φωτογραφίες, οι οποίες αποτελούν ουσιώδες μέρος της περιγραφής του ομολογιού.
2. Περιγραφή
Επιβλητικό λάδι σε καμβά μεγάλης διαστάσεως, μέλος της ευρωπαϊκής μετα-ιμπρεσιονιστικής παράδοσης στα μέσα του 20ού αιώνα.
Το έργο απεικονίζει μια έντονη σύνθεση λουλουδιών κατασκευασμένη από μια ζωγραφική πινελιά ενεργητική, άφθονες παχιές στρώσεις και έντονη χρωματική διερεύνηση.
Ο καλλιτέχνης απολαμβάνει συνειδητά μια λεπτομερή βιο Botanical περιγραφή για να επικεντρωθεί στη δύναμη του χρώματος, της ύλης και της κίνησης. Λουλούδια, μίσχοι και φύλλα αρθρώνονται μέσω μεγάλων φωτογραφικών μαζών κόκκινου, γαλάζιου, βιολέτας, πρασίνου και λευκού που αναδύονται πάνω σε ένα υπόβαθρο γκριζοπράσινων τόνων.
Η μοναδικότητα της σύνθεσης, μαζί με τις διαστάσεις της 100 x 81 εκ. χωρίς κάδρο, μετατρέπουν το έργο σε ένα κομμάτι με ισχυρή διακοσμητική παρουσία.
3. Στυλιστική και συνθετική ανάλυση
Η ζωγραφική εντάσσεται σε μια εξελιγμένη μετα-ιμπρεσιονιστική ευαισθησία, με στοιχεία προσκείμενα στον χρωματικό εξπρισιονισμό της πρώτης μισής και των μέσα του 20ού αιώνα.
Η σύνθεση οργανώνεται με ένα κινούμενο ανοδικό μοτίβο που ξεκινά από μια βάση φυτικής ύλης πολύ συμπαγή και ανοίγει σταδιακά προς τα πάνω. Αυτή η δομή δίνει στο σύνολο μια αίσθηση εκτόνωσης και ζωντάνιας.
Δεν υπάρχει αυστηρή ακαδημαϊκή κατασκευή. Ο ζωγράφος εργάζεται με λεκέδες, επικαλύψεις και γλωσσικά γκριφά στρωμάτων που επιτρέπουν στα λουλούδια να εμφανίζονται και να εξαφανίζονται μέσα στην ίδια την υλικότητα της ζωγραφικής ύλης.
Ιδιαίτερα ενδιαφέρον είναι ο αντίθεση μεταξύ περιοχών με μεγαλύτερη οριστικότητα και άλλων σχεδόν αφηρημένων, όπου τα φύλλα και τα πέταλα περιορίζονται σε μεγάλα χρωματικά στίγματα.
Η χρήση σπάτουλας είναι ιδιαίτερα ορατή στα λευκά, κόκκινα και γαλάζια λουλούδια, καθώς και σε ορισμένα φύλλα και φόντο, όπου η ζωγραφική αποκτά σημαντικό ανάγλυφο.
4. Χρώμα, ύλη και ζωγραφική γλώσσα
Ένα από τα κύρια αξιόλογα στοιχεία του έργου βρίσκεται στην αντιμετώπιση του χρωματισμού.
Τα έντονα κόκκινα μπερμελόν και φουργουίτες στην αριστερή πλευρά βρίσκουν αντίβαρο στα υπερ-μαραγκανικά γαλάζια, βιολετί και βαθιά πράσινα κεντρικά και δεξιά.
Σε αυτή τη βάση εμφανίζονται άσπρα, ροζ, κίτρινα και όξινα πράσινα που λειτουργούν ως μικρές φωτεινές πινελιές και διατηρούν μόνιμα ενεργή την επιφάνεια.
Η ύλη της ζωγραφικής αποκτά πρακτικά δομική λειτουργία. Η σπάτουλα αφήνει άκρες, ρωγμές και συσσωρεύσεις χρωστικών που επιτρέπουν τη φυσική αντίληψη της διαδικασίας εκτέλεσης.
Το αποτέλεσμα είναι μια ζωηρή επιφάνεια, όπου η υφή και το χρώμα αποκτούν τόση σημασία όση και το ζωγραφικό θέμα.
5. Εκφραστική διάσταση
Περισσότερο από ένα παραδοσιακό έναθυμο-φυτικό γλαύκωμα, το έργο μπορεί να κατανοηθεί ως συναισθηματική ερμηνεία της φύσης.
Τα λουλούδια φαίνονται να αναπτύσσονται προς τα έξω από τη σύνθεση με μια κίνηση σχεδόν εκρηκτική. Οι κεντρικοί μίσχοι δημιουργούν μια έντονη κατακόρυφη κατεύθυνση, ενώ τα πλευρικά φύλλα επεκτείνονται μέσω ευρύτατων διαγωνίων.
Αυτή η συνύπαρξη εισάγει μια αξιοσημείωτη αίσθηση ενέργειας, ανάπτυξης και κίνησης.
Η εργασία διατηρεί ακόμα μια σαφή εικονογραφική αναφορά, αλλά ορισμένα θραύσματα φτάνουν σε αυτονομία κοντά στην αφαίρεση, ιδιαίτερα στις μεγάλες χρωματικές κηλίδες και στις ζώνες που λείπουν αποκλειστικά μέσω ύλης και gesture.
6. Υπογραφή, σχολή και χρονολόγηση
Το έργο φέρει υπογραφή στη δεξιά γωνία κάτω.
Η γραφή είναι ευανάγνωστη, αν και δεν επιτρέπει να προσδιοριστεί επί του παρόντος με ασφάλεια ο καλλιτέχνης, οπότε καλείται προσεκτικά ως εργό signed της Σχολής Μετα-ιμπρεσιονιστικής.
Μόνο τεχνικά, χρωματική επεξεργασία, χρήση σπάτουλας και γλώσσα συνθετικής, το έργο τοποθετείται λογικά στα μέσα του 20ού αιώνα, περίπου μεταξύ των δεκαετιών 1940 και 1960.
Η προσέγγιση συνδέεται με τη συνεχεία ευρωπαϊκή του μετα-ιμπρεσιονισμού και με έναν πίνακα χαρακτήρα εκφραστικού που ο φυσικός λόγος εξυπηρετεί κυρίως ως μέσο για τη διερεύνηση χρώματος, ύλης και κίνησης.
Προτεινόμενος τίτλος:
“Grand bouquet de fleurs”
Εναλλακτικοί τίτλοι:
“Bouquet monumental”
“Flowers in Expressionist Light”
“Large Post-Impressionist Floral Composition”
7. Αποστολή και συνθήκες
Το έργο παραδίδεται με το κάδρο που φαίνεται στις φωτογραφίες.
Οι αποστολές γίνονται μέσω επαγγελματικής εταιρείας εξειδικευμένης, χρησιμοποιώντας προστατευτικό πακετάρισμα, κατάλληλο κουτί και αφρό για τη μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
Διεξάγονται διεθνείς αποστολές.
Λόγω του μεγάλου μεγέθους του έργου, ορισμένοι προορισμοί —ιδίως εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης— μπορεί να επιφέρουν επιπλέον κόστος μεταφοράς, συσκευασίας ή διαχείρισης, το οποίο θα βαρύνει τον αγοραστή.
Το πλαίσιο προσφέρεται ως δώρο και δεν αποτελεί ουσιώδες μέρος της αξίας εκχώρησης του έργου, οπότε δεν θα προβληθεί ένσταση.
Ιστορία πωλητή
Η Barcelona Art Γκαλερί αποτελείται από διάφορους καλλιτεχνικούς χώρους με έδρα τη γειτονιά Λες Κορτς, Μπαρσελόνα, ειδικευμένη σε παλαιά ζωγραφική, σύγχρονη ζωγραφική, διακοσμητική τέχνη και ευρωπαϊκά κειμήλια.
Συνεργαζόμαστε τακτικά με μεσίτες τέχνης, αντίκες, γκαλερί και ιδιωτικούς συλλέκτες σε ολόκληρη την Ευρώπη, γεγονός που μας επιτρέπει να προσφέρουμε μια συνεχώς ενημερωμένη, φροντισμένη και ποικιλόμορφη επιλογή έργων για τους διεθνείς πλειοδότες και αγοραστές μας.
Ο κατάλογος μας εστιάζει κυρίως σε ευρωπαϊκή ζωγραφική παλαιάς περιόδου από τον 18ο, 19ο και 20ό αιώνα: ελαιογραφίες, ισπανική, καταλανική, γαλλική, ιταλική και κεντροευρωπαϊκή ζωγραφική, καθώς και θρησκευτικά έργα, τοπιογραφίες, πορτρέτα, σκηνές καθημερινής ζωής, ακαδημαϊκή ζωγραφική, ιμπρεσιονιστική, μοντέρνα και διακοσμητική.
Επιπλέον της δημοπρατικής μας δραστηριότητας, συνεργαζόμαστε και συνεργαζόμαστε με διακοσμητές εσωτερικών χώρων, διακοσμητές, γκαλερί, συλλέκτες, κινηματογραφικούς και θεατρικούς καλλιτεχνικούς συντάκτες, δημιουργικά γραφεία και επαγγελματίες του πολιτιστικού τομέα που αναζητούν έργα με χαρακτήρα για συγκεκριμένα πρότζεκτ.
Είμαστε ανοιχτοί σε επαγγελματικές συνεργασίες που συνδέονται με την τέχνη, τον εσωτερικό σχεδιασμό, τη σκηνική τέχνη, τη συλλογή, τη διακόσμηση, τα οπτικοακουστικά πρότζεκτ, τους εμπορικούς χώρους και την ανάκτηση πολιτιστικών κειμηλίων.
Κάθε έργο παρουσιάζεται με περιγραφή σαφή, προσεκτική και ειλικρινή, συνοδευόμενο από λεπτομερείς φωτογραφίες που συνιστούν βασικό στοιχείο των πληροφοριών του Lot. Διαθέτουμε επαγγελματική, εξατομικευμένη συσκευασία, εξειδικευμένο κέντρο εφοδιασμού και ασφαλισμένη αποστολή διεθνώς.
Από τη Βαρκελώνη, επιλέγουμε έργα με ιστορία, παρουσία και ταυτότητα για συλλέκτες, διακοσμητές εσωτερικών χώρων, γκαλερίστες, δημιουργικούς επαγγελματίες και λάτρεις της τέχνης από όλο τον κόσμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Post Impresionist School (XX) - XL Format
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Flowers in Light
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
110 cm
Width
91 cm
Βάρος
12 kg
Απεικόνιση/θέμα
Φυτά και λουλούδια
Style
Μεταϊμπρεσιονισμός
Περίοδος
1950-1960
Πωλήθηκε από τον/-ην
