Andrea Krauß - Liminal Landscape_01 XL *no reserve*

03
ημέρες
07
ώρες
55
λεπτά
08
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 31
χωρίς τιμή ασφαλείας
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,500
PT
31 €
ES
26 €
PT
21 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142216 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Αντρέα Κράους, Liminal Landscape_01 XL *no reserve*, ακρυλικό σε καμβά, 100 × 70 cm (κυλιόμενο, χωρίς κάδρα), υπογεγραμμένο πίσω και αριθμημένο, αρχική έκδοση, 2026, Γερμανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, χρώματα κρεμώδη, λευκό και καφέ, θέμα φύση, πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Originalgemälde – Acryl auf Leinwand, 70 × 100 cm

Versand gerollt ohne Rahmen

Mit „Liminal Landscape I“ entsteht eine Landschaft, die sich bewusst zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion bewegt. Die vertikal aufragenden Birkenstämme sind als Motiv noch eindeutig erkennbar, lösen sich jedoch zunehmend aus ihrer naturalistischen Funktion und werden zu Linien, Flächen, Strukturen und rhythmischen Setzungen innerhalb der Komposition.

Der englische Begriff „liminal“ leitet sich vom lateinischen limen – „Schwelle“ – ab. Er beschreibt einen Zustand des Dazwischen: einen Moment, in dem etwas Bekanntes seine eindeutige Gestalt verliert und eine neue Wahrnehmung möglich wird. Genau diesen Übergang thematisiert das Werk. Der Betrachter erkennt einen Wald, wird jedoch gleichzeitig dazu eingeladen, ihn nicht mehr ausschließlich als Landschaft zu sehen, sondern als Abfolge von Licht, Material, Rhythmus und Raum.

Die helle, zurückgenommene Farbpalette aus Weiß, Grau, Beige und erdigen Tönen erzeugt eine stille, fast entrückte Atmosphäre. Demgegenüber stehen die dunklen Einschnitte der Rindenstrukturen und die deutlich sichtbaren, gestischen Pinselspuren. Die Oberfläche der Leinwand wird dadurch selbst zum wesentlichen Bestandteil des Bildes: Farbe beschreibt nicht nur etwas, sondern wird zu Material und Ausdruck.

Kunsthistorisch steht das Werk in der Entwicklung der modernen und zeitgenössischen Landschaftsmalerei, in der die Landschaft zunehmend von ihrer Funktion als möglichst naturgetreue Abbildung gelöst wurde. Während bereits die Moderne die äußere Wirklichkeit zugunsten von Wahrnehmung, Stimmung und malerischer Form zunehmend transformierte, führt Liminal Landscape I diesen Gedanken in eine zeitgenössische, abstrahierende Bildsprache weiter.

Dabei erinnert die vertikale Ordnung der Stämme beinahe an ein abstraktes Raster, während die organischen Rindenstrukturen diesem Raster ihre Unregelmäßigkeit und Lebendigkeit entgegensetzen. Natur und Abstraktion, Ordnung und Zufall, Fläche und Raum treten miteinander in einen Dialog.

Der Titel „Liminal Landscape“ beschreibt damit nicht nur das dargestellte Motiv, sondern auch den eigentlichen Charakter des Gemäldes: Es ist eine Landschaft an der Schwelle zur Abstraktion. Was zunächst wie ein stiller Birkenwald erscheint, wird bei näherer Betrachtung zu einem Spiel aus vertikalen Formen, Licht und malerischer Materialität.

**Das Kunstwerk auf einen Blick:**
- Gesamtgröße der Leinwand 110 x 80 cm, Bildgröße 100 x 70 cm (5 cm Rand zum Aufspannen der Leinwand)
- Acrylmalerei pastos gespachtelt
- Gemalt auf Leinwand
- Rückseitig signiert, nummeriert
- Versand erfolgt gerollt, professionell verpackt in Luftpolsterfolie
- Echtheitszertifikat inklusive


Andrea Krauß, Gewinnerin des Kunstpreises der AOK Nordost, Berlin/Brandenburg und Stipendiatin des Künstlerhauses Lukas in Ahrenshoop, ist Absolventin der Kunstakademie HbK Braunschweig. Sie beschäftigt sich seit ihrer Jugend leidenschaftlich mit Malerei und lebt & arbeitet nun in einem Atelier im alten kaiserlichen Postamt im Herzen von Berlin.

Ihre Acrylgemälde, die sich auf die Schönheit der Natur konzentrieren, sind inspiriert von der eigenen Erinnerung gehen aber über diese hinaus. Ihr Anliegen ist es eine Atmosphäre durch die Malerei zu erschaffen.
Ihre Kunstwerke sind heute Teil zahlreicher Privatsammlungen und wird in Galerien, Museen und renommierten Kunstausstellungen gezeigt.

Ιστορία πωλητή

Η Andrea Krauß ανήκει στις εξέχουσες θέσεις της σύγχρονης γερμανικής ζωγραφικής. Η βραβευμένη με το Kunstpreis der AOK Nordost (Βερολίνο/Μπραντενμπουργκ) και πρώην υπότροφος του φημισμένου Künstlerhaus Lukas στο Ahrenshoop ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Από πολλά χρόνια αφιερώνεται με συνέπεια στη ζωγραφική και ζει και εργάζεται σήμερα στο στούντιό της στην καρδιά του Βερολίνου. Στο κέντρο της καλλιτεχνικής της δημιουργίας βρίσκεται η σύνδεση μνήμης, ατμόσφαιρας και τοπίου. Αποδεσμεύοντας από προσωπικές εντυπώσεις, αναπτύσσει η Andrea Krauß εικόνες που υπερβαίνουν το ατομικό και αγγίζουν καθολικές εμπειρίες της φύσης, του χώρου και της φθαρτότητας. Επανερχόμενα θέματα είναι κυρίως οι φτελιές και άλλα στοιχεία της φύσης, η ήσυχη παρουσία των οποίων συνδέεται με ίχνη ανθρώπινης δημιουγίας και μνήμης. Χαρακτηριστικό για τα έργα της είναι η πολυεπίπεδη σύνδεση ζωγραφικής και σχεδίου. Στους ακρυλικούς της πίνακες η χρήση άμμου, τεχνικών σπατούλας και ενσωματωμένων γραμμών δημιουργεί λεπτές ανάγλυφες δομές που προσδίδουν στα έργα ξεχωριστή απτική ποιότητα και χωρικό βάθος. Οι γραμμές που σχεδιάζονται απευθείας μέσα στις στρώσεις χρώματος λειτουργούν ως εγγεγραμμένες μνήμες και διαμορφώνουν τη χαρακτηριστική γραφή της καλλιτέχνιδας. Τα έργα της Andrea Krauß έχουν παρουσιαστεί σε γκαλερί, μουσεία και σε φημισμένες εκθέσεις και σήμερα βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές. Τα έργα της πείθουν με την ποιητική τους δύναμη, την ατμοσφαιρική τους πυκνότητα και τη sensible σύνδεση φύσης παρατήρησης με προσωπική ανάμνηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Originalgemälde – Acryl auf Leinwand, 70 × 100 cm

Versand gerollt ohne Rahmen

Mit „Liminal Landscape I“ entsteht eine Landschaft, die sich bewusst zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion bewegt. Die vertikal aufragenden Birkenstämme sind als Motiv noch eindeutig erkennbar, lösen sich jedoch zunehmend aus ihrer naturalistischen Funktion und werden zu Linien, Flächen, Strukturen und rhythmischen Setzungen innerhalb der Komposition.

Der englische Begriff „liminal“ leitet sich vom lateinischen limen – „Schwelle“ – ab. Er beschreibt einen Zustand des Dazwischen: einen Moment, in dem etwas Bekanntes seine eindeutige Gestalt verliert und eine neue Wahrnehmung möglich wird. Genau diesen Übergang thematisiert das Werk. Der Betrachter erkennt einen Wald, wird jedoch gleichzeitig dazu eingeladen, ihn nicht mehr ausschließlich als Landschaft zu sehen, sondern als Abfolge von Licht, Material, Rhythmus und Raum.

Die helle, zurückgenommene Farbpalette aus Weiß, Grau, Beige und erdigen Tönen erzeugt eine stille, fast entrückte Atmosphäre. Demgegenüber stehen die dunklen Einschnitte der Rindenstrukturen und die deutlich sichtbaren, gestischen Pinselspuren. Die Oberfläche der Leinwand wird dadurch selbst zum wesentlichen Bestandteil des Bildes: Farbe beschreibt nicht nur etwas, sondern wird zu Material und Ausdruck.

Kunsthistorisch steht das Werk in der Entwicklung der modernen und zeitgenössischen Landschaftsmalerei, in der die Landschaft zunehmend von ihrer Funktion als möglichst naturgetreue Abbildung gelöst wurde. Während bereits die Moderne die äußere Wirklichkeit zugunsten von Wahrnehmung, Stimmung und malerischer Form zunehmend transformierte, führt Liminal Landscape I diesen Gedanken in eine zeitgenössische, abstrahierende Bildsprache weiter.

Dabei erinnert die vertikale Ordnung der Stämme beinahe an ein abstraktes Raster, während die organischen Rindenstrukturen diesem Raster ihre Unregelmäßigkeit und Lebendigkeit entgegensetzen. Natur und Abstraktion, Ordnung und Zufall, Fläche und Raum treten miteinander in einen Dialog.

Der Titel „Liminal Landscape“ beschreibt damit nicht nur das dargestellte Motiv, sondern auch den eigentlichen Charakter des Gemäldes: Es ist eine Landschaft an der Schwelle zur Abstraktion. Was zunächst wie ein stiller Birkenwald erscheint, wird bei näherer Betrachtung zu einem Spiel aus vertikalen Formen, Licht und malerischer Materialität.

**Das Kunstwerk auf einen Blick:**
- Gesamtgröße der Leinwand 110 x 80 cm, Bildgröße 100 x 70 cm (5 cm Rand zum Aufspannen der Leinwand)
- Acrylmalerei pastos gespachtelt
- Gemalt auf Leinwand
- Rückseitig signiert, nummeriert
- Versand erfolgt gerollt, professionell verpackt in Luftpolsterfolie
- Echtheitszertifikat inklusive


Andrea Krauß, Gewinnerin des Kunstpreises der AOK Nordost, Berlin/Brandenburg und Stipendiatin des Künstlerhauses Lukas in Ahrenshoop, ist Absolventin der Kunstakademie HbK Braunschweig. Sie beschäftigt sich seit ihrer Jugend leidenschaftlich mit Malerei und lebt & arbeitet nun in einem Atelier im alten kaiserlichen Postamt im Herzen von Berlin.

Ihre Acrylgemälde, die sich auf die Schönheit der Natur konzentrieren, sind inspiriert von der eigenen Erinnerung gehen aber über diese hinaus. Ihr Anliegen ist es eine Atmosphäre durch die Malerei zu erschaffen.
Ihre Kunstwerke sind heute Teil zahlreicher Privatsammlungen und wird in Galerien, Museen und renommierten Kunstausstellungen gezeigt.

Ιστορία πωλητή

Η Andrea Krauß ανήκει στις εξέχουσες θέσεις της σύγχρονης γερμανικής ζωγραφικής. Η βραβευμένη με το Kunstpreis der AOK Nordost (Βερολίνο/Μπραντενμπουργκ) και πρώην υπότροφος του φημισμένου Künstlerhaus Lukas στο Ahrenshoop ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Από πολλά χρόνια αφιερώνεται με συνέπεια στη ζωγραφική και ζει και εργάζεται σήμερα στο στούντιό της στην καρδιά του Βερολίνου. Στο κέντρο της καλλιτεχνικής της δημιουργίας βρίσκεται η σύνδεση μνήμης, ατμόσφαιρας και τοπίου. Αποδεσμεύοντας από προσωπικές εντυπώσεις, αναπτύσσει η Andrea Krauß εικόνες που υπερβαίνουν το ατομικό και αγγίζουν καθολικές εμπειρίες της φύσης, του χώρου και της φθαρτότητας. Επανερχόμενα θέματα είναι κυρίως οι φτελιές και άλλα στοιχεία της φύσης, η ήσυχη παρουσία των οποίων συνδέεται με ίχνη ανθρώπινης δημιουγίας και μνήμης. Χαρακτηριστικό για τα έργα της είναι η πολυεπίπεδη σύνδεση ζωγραφικής και σχεδίου. Στους ακρυλικούς της πίνακες η χρήση άμμου, τεχνικών σπατούλας και ενσωματωμένων γραμμών δημιουργεί λεπτές ανάγλυφες δομές που προσδίδουν στα έργα ξεχωριστή απτική ποιότητα και χωρικό βάθος. Οι γραμμές που σχεδιάζονται απευθείας μέσα στις στρώσεις χρώματος λειτουργούν ως εγγεγραμμένες μνήμες και διαμορφώνουν τη χαρακτηριστική γραφή της καλλιτέχνιδας. Τα έργα της Andrea Krauß έχουν παρουσιαστεί σε γκαλερί, μουσεία και σε φημισμένες εκθέσεις και σήμερα βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές. Τα έργα της πείθουν με την ποιητική τους δύναμη, την ατμοσφαιρική τους πυκνότητα και τη sensible σύνδεση φύσης παρατήρησης με προσωπική ανάμνηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Andrea Krauß
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Liminal Landscape_01 XL *no reserve*
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Γερμανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Καφέ, Κρεμ, Λευκό
Height
100 cm
Width
70 cm
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
661
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​