Lucía Laurent - XL - Copa de Vino y Rayas

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνις με βασική μορφοποίηση στις εικαστικές τέχνες, κυρίως αυτοδίδακτη, απόφοιτη τουΤμήματος Κοινωνικών Επιστημών από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα άρχισε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο της καλλιτεχνικό χώρο: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία στη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, τη χειρονομία και την αναπαράσταση της ανθρώπινης φιγούρας. Ακολούθως διείσδυσε για αρκετά χρόνια στον κόσμο του τατουάζ, μια φάση καταλυτική για την κατανόηση της σημασίας που δίνει τώρα στη ζωγραφιά της η γραμμή, η σιλουέτα, η απλούστευση των μορφών και η γραφική διαύγεια.

Τελικά βρήκε στις εικαστικές τέχνες έναν πολύ ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, που χτίζεται κυρίως με ακρυλικό πάνω σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren στρέφεται κυρίως γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την επαναλαμβανόμενη παρουσία της γάτας ως σιωπηλού συντρόφου των πρωταγωνιστών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιχειρούν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντίθετα, η καλλιτέχνης φαίνεται να ενδιαφέρεται για τις μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατά τη γάτα της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή παρατήρησης.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθεσή. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας για να διατηρήσει μόνον ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Ήρεμα πρόσωπα, μεγάλες περιοχές χρώματος, ορισμένα περιγράμματα και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες άμεσα ευανάγνωστες, αλλά φορτωμένες με ευαισθησία.

Στην γλώσσα της βρίσκονται ήχοι από τη σύγχρονη εικονογράφηση και τη ναΐφ ζωγραφική, μαζί με διακοσμητικές αναφορές σε μεγάλο βαθμό κοντά στο art déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται να επαναπροσδιορίζονται από τη δική της ευαισθησία, πιο ζεστή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ απαλές, γήινες αποχρώσεις, ώχρες, μουστάκια και κρεμ αποχρώσεις συγκατοικούν με βαθιά μαύρα, γαλάζικα πράσινά, έντονα κόκκινα και πολύ καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι ευαίσθητη και σχεδόν οικεία· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια καθαρά γραφική ένταση.

Η γυναίκα βρίσκεται στο κέντρο σχεδόν όλου του ζωγραφικού της κόσμου. Δεν εμφανίζεται ως ήρωας ή απομακρυσμένος χαρακτήρας, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με ήρεμες ματιές, αργές πόζες και συγκρατημένες κινήσεις. Υπάρχει λάμψη, αλλά είναι μια οικεία και σιωπηρή λάμψη.

Οι γάτες παίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Περισσότερο από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής προστασίας. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση συναισθήματος.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν παρόμοιο σκοπό. Περιβάλλουν τις πρωταγωνιστές, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στα φόντα μέχρι να σβήσουν ενίοτε τα όρια μεταξύ φιγούρας και φύσης. Με αυτόν τον τρόπο, η γυναίκα, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά διαμορφώνουν μια κοινή ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε κόκκινο φόντο, η Lucía μειώνει ριζικά την παλέτα για να χτίσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης ανάμεσα στο μαύρο, το άσπρο και το κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος δεν αποτελούν πλέον απλώς ένα σχέδιο, αλλά γίνονται το κύριο εργαλείο συνθετικότητας: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και εστιάζουν ολόκληρη τη σκηνή στην κίνηση του αγκαλιάσματος. Το αποτέλεσμα μεταφέρει προστασία, οικειότητα και σιγή.

Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα που κάθεται κοντά στη γάτα και στο ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνις αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ώχρα του φορέματος συνομιλεί με ροζ απαλές, μπεζ και γαλάζιο πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα κομψή χωρίς να φαίνεται κρύα. Η πρωταγωνιστής δεν επιτελεί καμία συγκεκριμένη πράξη· υπάρχει απλώς μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η έλλειψη δραματικότητας αποτελεί μεγάλο μέρος του μαγείας του έργου.

Έτσι, η Lucía Lauren αναπτύσσει ένα έργο ζωγραφικής φαινομενικά απλό αλλά προσεκτικά δομημένο. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την επιδεικτική τεχνική ικανότητα, αλλά από την ικανότητα να περιορίσει μια σκηνή έως να βρει το ουσιώδες της συναίσθημα.

Ο κόσμος της είναι γυναικείος, βοτανικός, οικιακός και συναισθηματικός. Περιλαμβάνει ομορφιά της καθημερινότητας, σχέση με τα ζώα, φροντίδα, παρατήρηση και τη φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια εξαιρετικά ελκυστική ποιότητα: μπορεί να φανούν διακοσμητικές με την πρώτη ματιά, αλλά πίσω από αυτή τη ομορφιά κρύβεται μια διαρκής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες επιδιώκουν να κλέψουν την προσοχή με τη χάρη, η Lucía Lauren επιλέγει τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς στην απλότητα αυτή βρίσκεται ένα μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνη Lucía Laurent εκτελεσμένο με τεχνική Ακρυλικό επί καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS), για την Ισπανία και την Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί σε ρολό και θα είναι προστατευμένο με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, φυσαλίδες πολυαιθυλενίου και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τον προορισμό.
Αυτή η παρτίδα περιέχει οπτικοποιήσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Συμβουλευτείτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.


Αυτό το έργο σε ακρυλικό επί καμβά αποτελεί ένα κομψό αφηγηματικό πορτραίτο σύγχρονης εποχής με αναφορές στο Art Déco και την υψηλή ραφή μόδας. Η σκηνή παρουσιάζει μια σικ γυναίκα με κότσο και έντονα χρυσά σκουλαρίκια, ξαπλωμένη με ηρεμία σε ένα μπουφέ με κίτρινα και μαύρα ριγέ, ενώ κρατά ένα ποτήρι κρασί. Φορά ένα ρευστό φορέμα που διασταυρώνεται με ένα δυναμικό ριγέ μοτίβο σε άσπρο και μαύρο, που contrast με την ένταση του φόντου σε κόκκινο ζωντανό, καφέ και χρυσό τόνους. Η σύνθεση εξισορροπείται με την ήπια παρουσία ενός βάζου με λουλούδια-κάλαμ ως δεξιά, χρησιμοποιώντας οριοθετημένες γραμμές για να μεταδώσει μια ατμόσφαιρα γκλάμουρ αινιγματικό, χαλάρωση και διαχρονική διάκριση.