Georges Buysse (1864-1916) - Les meules

Λίτρο σε καμβά με εικόνα μυλόπετρες από ζάχαρη / χορτον και υπογραφή

Georges Buysse (1864-1916)

Georges-Léon-Ernest Buysse, γεννημένος στην Αϊντίν (Gand) στις 2 Φεβρουαρίου 1864 και απεβίωσε στην ίδια πόλη στις 27 Φεβρουαρίου 1916, είναι ένας Βέλγος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος και φωτεινιστής, καθώς και λιθογράφος.

Βιογραφία
Γιος του Augustin Buysse (Nevele, 1832 - Γάνδη, 1920), βιομηχανικός έμπορος βάμβακος στη Γάνδη («Baertsoen & Buysse») και της Emma Hauff (1835-1865), καταγόμενης από τη Βαυαρία, παντρεύεται το 1887 τη Marthe Baertsoen (1868-1958), αδερφή του καλλιτέχνη Albert Baertsoen και κόρη του συνεταίρου του πατέρα του.

Οι οικογενειακές συνδέσεις του Georges Buysse τονίζουν την καταγωγή του από τους κόσμους της λογοτεχνίας και της τέχνης: μέσω του πατέρα του είναι εξ';αδελφός του ακτιβιστή της φλαμανικής λογοτεχνίας Cyriel Buysse· μέσω της μητέρας του έχει συγγένεια με τον γερμανό ρομαντικό συγγραφέα Wilhelm Hauff. Είναι επίσης συγγενής με τις αδερφές Rosalie Loveling και Virginie Loveling, δύο συγγραφείς ολλανδόγλωσσοι, και με τον φλαμανδό διδάσκαλο Julius Mac Leod[1].

Ο Georges Buysse προοριζόταν να διαδεχθεί τον πατέρα του στην ηγεσία μίας από τις μεγάλες βιομηχανίες υφάσματος. Για τον σκοπό αυτό αποστέλλεται να εμβαθύνει τις γνώσεις του σε υφαντουργεία στη Γερμανία και την Αγγλία. Αναλαμβάνει σταδιακά τη διεύθυνση των οικογενειακών επιχειρήσεων και πρώτα σταδιακά κατά τη νοσηλεία του πατέρα του και οριστικά μετά το γάμο του.

Στον ελεύθερο χρόνο του, ο Buysse παρακολουθεί μαθήματα από τον Γάνδη ζωγράφο Louis Tytgadt και περιεργάζεται τα μουσεία. Ο ζωγράφος Émile Claus, φίλος του, του δίνει επίσης πολλές συμβουλές[2].

Δεν συμμετέχει σε εκθέσεις παρά από το 1894, κατόπιν παρότρυνσης των φίλων του, μεταξύ άλλων του Émile Claus.

Στο Σαλόν του 1894 της Εθνικής Εταιρείας Καλών Τεχνών Παρισίων, εκθέτει δύο καμβάδες με θέμα «εφέ χιονιού». Αρχικά εκθέτει μόνο στο εξωτερικό: Παρίσι, Βενετία, Βαρκελώνη, Λονδίνο, Βερολίνο, ΗΠΑ... και μόνο από το 1900 συμμετέχει σε εκθέσεις στη χώρα του.

Σε διεθνές επίπεδο, κριτικοί τέχνης (άρθρα στον Le Figaro, Art Moderne, Le Matin, Daily Telegraph, New York Herald, Kölnische Zeitung (de), Allgemeine Zeitung, Times, Le Soir, Daily Express, κ.ά.) τον υποδέχονται θερμά, όπως ο Arsène Alexandre σχετικά με τη Salon de Paris στο Figaro της 14ης Απριλίου 1906, περιγράφοντας τους τοπία ως εξής: «Μόνο, ή σχεδόν, ο πολύ ωραίος Καναλάς τον Δεκέμβριο από τον κ. Buysse μου φαίνεται να προσφέρει μια πραγματική καινοτομία. Ως ατμόσφαιρα, ως εύρεση χρωμάτων και γραμμών, ως αλήθεια συναισθήματος, είναι ένα από τα καλύτερα φλαμανδικά τοπία που έχουμε δει τα τελευταία χρόνια.»

Εκθέτει σε αίθουσες της La Libre Esthétique στο Βρυξέλλες και σε κύκλους γαδοντιών και βρυξελικών καλλιτεχνών. Εκείνη την εποχή οι θεματικές του αφορούσαν τοπία και θέες της πόλης της Γάνδης, κήπους εξοχικών κατοικιών στα περίχωρα της Γάνδης.

Από το 1899 πάσχει από μια εκφυλιστική ασθένεια για την οποία δεν διαγνώστηκε ποτέ σαφώς. Αποσύρεται σε μια θεραπευτική αγωγή για μερικούς μήνες στη Νότια Γαλλία και στη Βόρεια Ιταλία μαζί με τον Émile Claus. Επισκέπτεται τα περίχωρα της Νίκαιας (Saint-Jean-Cap-Ferrat, Villefranche) όπου δημιουργεί πολυάριθμα ηλιοχρωματιστά παστέλ.

Το 1900 εγκαθίσταται στο Wondelgem, σε μια υπέροχη κατοικία Ter Vaert, σχεδιασμένη από τον αρχιτέκτονα Art nouveau Paul Hankar. Με όλο και περισσότερο περιορισμένες μετακινήσεις, απολαμβάνει θέα προς τον καναλιό Γάνδη-Τερνουέζ. Αυτός ο καναλιός και η ναύλωση που συνδέεται – και τούτο σε όλη τη διάρκεια του έτους – θα διαδραματίσουν κρίσιμο ρόλο στο έργο του.

Το 1904 ο Buysse είναι ένας από τους συνιδρυτές του καλλιτεχνικού κύκλου Vie et Lumière, που αποτελούνταν από ζωγράφους φωτεινιστές όπως οι Anna Boch, William Degouve de Nuncques, James Ensor, Adrien-Joseph Heymans, Georges Lemmen, Émile Claus, Jenny Montigny, Anna De Weert, Edmond Verstraeten, Aloïs De Laet, Georges Morren, Willem Paerels, Rodolphe De Saegher και Alfred Hazledine.

Μετά το 1910, η ασθένειά του εμποδίζει πρακτικά την εργασία. Με την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, εξ αιτίας της ασθένειάς του φτάνει στην Αγγλία, αλλά επιστρέφει σχετικά γρήγορα διαμέσου Ολλανδίας στην Φλάνδρα όπου πεθαίνει στην Γάνδη στις 27 Φεβρουαρίου 1916, σε ηλικία 52 ετών. Η κηδεία του γίνεται σε στενό κύκλο[3].

Έργο
Τα πρώτα του έργα ήταν ρεαλιστικά ή προϊμπρεσιονιστικά. Το θέμα και η γενική ατμόσφαιρα που εκπέμπουν μένουν κοντά σε αυτήν που συναντά κανείς στον Albert Baertsoen. Η παλέτα του αλλάζει – υπό την επιρροή του Émile Claus και μετά το ταξίδι τους στο Νότο της Γαλλίας – πιο ανοιχτή. Από τότε το έργο του σαφώς υιοθετεί χαρακτηριστικά ιμπρεσιονιστικά και φωτεινιστικά.

Υιοθετεί πλήρως τον φωτεινισμό, ειδικά ως συνιδρυτής του καλλιτεχνικού κύκλου «Vie et Lumière», και επαναφέρει αυτήν την έμφαση στο φως και στα φαινόμενα φωτός στη ζωγραφική του.

Αν και το έργο του γνώρισε διεθνή φήμη έως την αναδρομική έκθεση του 1922, βρέθηκε στη λήθη παρά την παρουσία έργων σε αρκετά μεγάλα μουσεία, συμπεριλαμβανομένου του Musée d’Orsay.

Το έργο φέρει την υπογραφή του κάτω δεξιά.

διαστάσεις : άνευ κορνίζας 25 εκ. x 35 εκ.
: με κορνίζα 33 εκ. x 43 εκ.

Αποτελέσματα δημοπράτησης του Georges BUYSSE στον τομέα της Ζωγραφικής:

Bordighera
Georges BUYSSE
Λάδι/καμβά
30,8 x 39,7 εκ.
Εκτίμηση: 800 € - 1 200 €
Τιμή χτύπου: 2 200 €
23/06/2014
AAG - Arts & Antiques Group
+ περισσότερες πληροφορίες (lot n°86)
Μία θέα προς τη Μεσόγειο Θάλασσα με την Εκκλησία Sant'Ampelio (Bordighera)
Georges BUYSSE
Λάδι/καμβά
30 x 38 εκ.
Εκτίμηση: 800 € - 1 400 €
Τιμή χτύπου: 1 600 €
18/05/2019
De Vuyst
+ περισσότερες πληροφορίες (lot n°94)
Bordighera
Georges BUYSSE
Λάδι/καμβά
30,5 x 39,5 εκ.
Εκτίμηση: 1 812 € - 2 718 €
Τιμή χτύπου: 1 535 €
02/12/1997
Christie's
+ περισσότερες πληροφορίες (lot n°350)
Bordighera
Georges BUYSSE
Λάδι/καμβά
26,5 x 36 εκ.
Εκτίμηση: 1 600 € - 2 000 €
Τιμή χτύπου: 1 400 €
23/10/2021
De Vuyst
+ περισσότερες πληροφορίες (lot n°59)