Cristian Mesa Velazquez - Abrazo Propio
04
ημέρες
19
ώρες
15
λεπτά
42
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 600 - € 750
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142120 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Cristian Mesa Velázquez παρουσιάζει το Abrazo Propio, πρωτότυπο έργο λαδιού σε καμβά (82 x 53 εκ., 2025) με χειρόγραφη υπογραφή, σε άριστη κατάσταση και καταγωγή από την Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό γνησιότητας και αποστέλλεται χωρίς κορνίζα.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Αγαπητή ΕΙΚΟΝΑ
Μέρος της σύνθεσης χωρίζεται από τη γραμμή του νερού, και αυτή η διαίρεση αποσυντονίζει τη ματιά που κατευθύνεται με την είσοδο. Από πάνω, πάνω στην επιφάνεια, εμφανίζονται θερμές μάζες δέρματος και σκούρων μαλλιών που διακρίνονται σχεδόν ως αφαίρεση, χωρίς ορατό πρόσωπο. Κάτω, κάτω από το νερό, η φιγούρα ορίζεται με σαφήνεια, περιτυλιγμένη σε ένα μαύρο μίνιμαλ μαγιό που κόβει τον πίνακα με τη σήκωση της πιο αυστηρής νότας χρώματος σε όλη τη σκηνή.
Το χέρι είναι το πραγματικό κέντρο του έργου. Ένα χέρι κλείνεται γύρω από την άλλη στο ύψος της κλείδας και του λαιμού, σε μια κίνηση αυτοσφιξίματος περισσότερο απ’ ότι κολύμβησης. Τα δάχτυλα δεν συγκρατούν τίποτα, γιατί δεν υπάρχει περίγραμμα πισίνας ούτε λαβή. Υποστηρίζονται από τους ίδιους τους εαυτούς τους, και η κίνηση διαβάζεται ως προστασία πριν από κίνηση. Τα σκέλη σκούρα μαλλιά πέφτουν σε ελεύθερες φούντες που το νερό διαχωρίζει σε διαφορετικές κατευθύνσεις, ενώ μια καφέ-κοκκινωπή τούφα εμφανίζεται κοντά στον λαιμό.
Η διαμόρφωση του δέρματος είναι όπου το έργο δουλεύει με τους περισσότερους τόνους. Στον βραχίονα και τον ώμο, στρώσεις ώχρας, τύρφης και ροζ επικαλύπτονται με κοντές πινελιές που ακολουθούν το σχήμα του μυός και ανασύρουν το σχέδιο φωτός που η επιφάνεια προβάλλει πάνω στο σώμα. Το νερό διαλύεται με μεγαλύτερες κηλίδες γαλάζιου και πράσινου, και το υπόβαθρο συνθμίζεται με πράσινα και τιρκουάζ. Η γραμμή της επιφάνειας δίνεται σημασία από ένα χτύπημα λευκού αφρού που χωρίζει δύο επίπεδα πινελιάς: δέρμα δομημένο με λεπτομέρειες, νερό σε κίνηση.
Είναι ένα σύνθεμα επιμελώς αμφίβολο. Δεν είναι σαφές εάν η φιγούρα προστατεύεται, χαϊδεύει τα μαλλιά της ή επιπλέει προς τα μέσα στον εαυτό της. Αυτή η αμφιβολία, συνδεδεμένη με την σχεδόν αφηρημένη περικοπή της άνω ζώνης, την φέρνει περισσότερο κοντά σε ένα πετρετόν βέργας παρά σε μια σκηνή αφηγήσεως.
Τεχνική: λάδι σε καμβά
Διαστάσεις: 82 x 53 cm
Έργο 100% χειροποίητο από τον καλλιτέχνη
Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Αποστέλλεται χωρίς καμβά για μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά
Οι εικόνες με πλαίσιο είναι μόνο ενδεικτικές· το πλαίσιο δεν συμπεριλαμβάνεται στην πώληση
Παρέχεται έγκυρος αριθμός παρακολούθησης για να δείτε την πορεία της παραγγελίας και συνήθως διαρκεί 2-7 ημέρες ανάλογα με τον προορισμό από τις εταιρείες UPS, FEDEX και CORREOS EXPRESS
Τα χρώματα του πίνακα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από τις φωτογραφίες λόγω ρυθμίσεων της οθόνης.
Τα έργα τέχνης μου πακετάρονται με τη μέγιστη προσοχή σε σωλήνα μεταφοράς για μέγιστη προστασία, αποστέλλονται με εγγραφή και με κωδικό εντοπισμού εντός των 3 εργάσιμων ημερών από την πληρωμή.
Ελέγξτε το περιεχόμενο παρουσία του υπαλλήλου μεταφοράς.
Σε περίπτωση ζημιάς, διαφυλάξτε την αναφορά ζημιάς στον μεταφορέα.
Μελέτες
2013- Μέτριο Επίπεδο στις Εικαστικές Τέχνες. Ακαδημία Επαγγελματικών Εικαστικών Τεχνών, Λας Τούνας, Κούβα.
Ατομικές εκθέσεις (επιλογή)
2010. Τεχνικό Σαλόνιο Νίκολας Γκιγιέν. UNEAC, Λας Τούνας. Κούβα
2010. Έκθεση “Αναγέννησεις”. Κέντρο επαρχιακών Εικαστικών ΤΕ, Λας Τούνας. Κούβα.
2011. Σαλόν Ματιανός. Γκαλερί Εργαστηρίου Γλυπτικής, Λας Τούνας. Κούβα.
2011. Έκθεση “Λιθογραφίες”. UNEAC, Λας Τούνας. Κούβα.
2011. Έκθεση “Τελική Ολοκληρωμένη Άσκηση”. Ακαδημία Επαγγελματικών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2012. Σαλόν Ματιανός. Κέντρο Πολιτισμού Υπφαί, Λας Τούνας. Κούβα.
2012. Έκθεση “Η Παραμονή”. Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2013. Σαλόν “Γουέρνικα”. AHS, Λας Τούνας. Κούβα.
2013. Σαλόν “Η Πλαστική τον Απρίλιο”. Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2013. Ομαδική έκθεση “Η τέχνη, μια κοινωνική εικόνα”. Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2016. Πρώτο Σαλόν Πλαστικών Τεχνών. Γκαλερί Τέχνης Γκαϊμάρο. Καμαγκουέ, Κούβα.
2016. Ομαδική έκθεση, Αίρες της Κουβανίας. Casa del Alba cultural, Αβάνα. Κούβα.
2017. Τρίτη Επετειακή Συνολική Έκθεση Πλαστικών Τεχνών, Γκαϊμάρο, Καμαγκουέ. Κούβα.
2017. Ομαδική Έκθεση, Μία από του Εκατό, Γκαλερί Εργαστηρίου Γλυπτικής Rita Longa. Λας Τούνας. Κούβα.
2017. Κριτική της περιοδικής Ομαδικής Έκθεσης περιφερειακής περιοδείας, Aires de Cubanía, Ιβερoαμερικανική και Καραϊβική περιοδικό “Arte por Excelencias” έτος Ζ΄/ΤΝ.32/2017/Τριμηνιαίο. Σελ. 18.
2018. Σαλόν “Η Πλαστική στον Απρίλιο” Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2019. Ομαδική Έκθεση Μινιατούρας “Η ζωγραφική, ευγενή κυρία του πνεύματος” Τσίεγο ντε Αβίλα. Κούβα.
2019. Ομαδική Έκθεση “Οζμώσεις” AHS, Λας Τούνας. Κούβα.
2020. Έκθεση Αφιέρωμα στην Ανέτ Ντέλγαδο, Αβάνα. Κούβα.
2020 Διεθνής Έκθεση Τέχνης LUXEMBOURG 2020
2020 Διεθνής Έκθεση Πόλης των Φώτων Παρίσι 2020
2021 Διεθνής Έκθεση Τέχνης Πλαστικών Τεχνών ΑΛΕΜΑΝΙΑ 2021
2021 Διεθνής Έκθεση Τέχνης Πλαστικών Τεχνών Γαλλία 2021
Ιστορία πωλητή
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη
Cristian Mesa Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1994) είναι ένας σύγχρονος κουβανός ζωγράφος που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στη Βαλένθια, Ισπανία.
Εκπαιδευμένος στην Επαγγελματική Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών στις Λας Τουνας, ο Mesa Velázquez έχει αναπτύξει μια προσωπική εικαστική γλώσσα που συνδυάζει σταθερή τεχνική ρεαλιστικότητα με έντονο συμβολικό και συναισθηματικό φορτίο.
Το έργο του διερευνά θέματα όπως το ανθρώπινο σώμα, τη σεξουαλικότητα, τη φύση και το φως, πάντα με έντονη χρωματική και υφαστική ευαισθησία.
Από μικρή ηλικία, το ταλέντο του αναγνωρίστηκε στην Κούβα, όπου συμμετείχε σε πολυάριθμα εθνικά σαλόν και συλλογικές εκθέσεις.
Από το 2020, η καριέρα του έχει κάνει σημαντικό διεθνές άλμα, συμμετέχοντας σε μεγάλες διεθνείς εκθέσεις τέχνης σε Λουξεμβούργο, Παρίσι, Γερμανία και Γαλλία.
Τα έργα του έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικούς συλλέκτες σε περισσότερες από οκτώ χώρες, συμπεριλαμβάνοντας τη Γαλλία, Ιταλία, Ολλανδία, Κίνα, Γερμανία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, Μεξικό και Ισπανία.
Το ζωγραφικό του έργο χαρακτηρίζεται από άριστη τεχνική, εκφραστική διαχείριση του λαδιού και την ξεχωριστή ικανότητα να μετατρέπει το καθημερινό σε εικόνες γεμάτες ποίηση, επιθυμία και ζωντάνια.
Η σειρά του με φιγούρες μέσα στο νερό, φρούτα και χέρια, καθώς και τα πορτρέτα πουλιών του, διακρίνονται για την οπτική τους δύναμη και την ικανότητα να συνδέονται συναισθηματικά με τον θεατή.
Σήμερα, το έργο του αποτελεί μέρος σημαντικών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο και συνεχίζει να εδραιώνεται ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές του σύγχρονου κουβανικού ρεαλισμού στην Ευρώπη.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΑγαπητή ΕΙΚΟΝΑ
Μέρος της σύνθεσης χωρίζεται από τη γραμμή του νερού, και αυτή η διαίρεση αποσυντονίζει τη ματιά που κατευθύνεται με την είσοδο. Από πάνω, πάνω στην επιφάνεια, εμφανίζονται θερμές μάζες δέρματος και σκούρων μαλλιών που διακρίνονται σχεδόν ως αφαίρεση, χωρίς ορατό πρόσωπο. Κάτω, κάτω από το νερό, η φιγούρα ορίζεται με σαφήνεια, περιτυλιγμένη σε ένα μαύρο μίνιμαλ μαγιό που κόβει τον πίνακα με τη σήκωση της πιο αυστηρής νότας χρώματος σε όλη τη σκηνή.
Το χέρι είναι το πραγματικό κέντρο του έργου. Ένα χέρι κλείνεται γύρω από την άλλη στο ύψος της κλείδας και του λαιμού, σε μια κίνηση αυτοσφιξίματος περισσότερο απ’ ότι κολύμβησης. Τα δάχτυλα δεν συγκρατούν τίποτα, γιατί δεν υπάρχει περίγραμμα πισίνας ούτε λαβή. Υποστηρίζονται από τους ίδιους τους εαυτούς τους, και η κίνηση διαβάζεται ως προστασία πριν από κίνηση. Τα σκέλη σκούρα μαλλιά πέφτουν σε ελεύθερες φούντες που το νερό διαχωρίζει σε διαφορετικές κατευθύνσεις, ενώ μια καφέ-κοκκινωπή τούφα εμφανίζεται κοντά στον λαιμό.
Η διαμόρφωση του δέρματος είναι όπου το έργο δουλεύει με τους περισσότερους τόνους. Στον βραχίονα και τον ώμο, στρώσεις ώχρας, τύρφης και ροζ επικαλύπτονται με κοντές πινελιές που ακολουθούν το σχήμα του μυός και ανασύρουν το σχέδιο φωτός που η επιφάνεια προβάλλει πάνω στο σώμα. Το νερό διαλύεται με μεγαλύτερες κηλίδες γαλάζιου και πράσινου, και το υπόβαθρο συνθμίζεται με πράσινα και τιρκουάζ. Η γραμμή της επιφάνειας δίνεται σημασία από ένα χτύπημα λευκού αφρού που χωρίζει δύο επίπεδα πινελιάς: δέρμα δομημένο με λεπτομέρειες, νερό σε κίνηση.
Είναι ένα σύνθεμα επιμελώς αμφίβολο. Δεν είναι σαφές εάν η φιγούρα προστατεύεται, χαϊδεύει τα μαλλιά της ή επιπλέει προς τα μέσα στον εαυτό της. Αυτή η αμφιβολία, συνδεδεμένη με την σχεδόν αφηρημένη περικοπή της άνω ζώνης, την φέρνει περισσότερο κοντά σε ένα πετρετόν βέργας παρά σε μια σκηνή αφηγήσεως.
Τεχνική: λάδι σε καμβά
Διαστάσεις: 82 x 53 cm
Έργο 100% χειροποίητο από τον καλλιτέχνη
Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Αποστέλλεται χωρίς καμβά για μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά
Οι εικόνες με πλαίσιο είναι μόνο ενδεικτικές· το πλαίσιο δεν συμπεριλαμβάνεται στην πώληση
Παρέχεται έγκυρος αριθμός παρακολούθησης για να δείτε την πορεία της παραγγελίας και συνήθως διαρκεί 2-7 ημέρες ανάλογα με τον προορισμό από τις εταιρείες UPS, FEDEX και CORREOS EXPRESS
Τα χρώματα του πίνακα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από τις φωτογραφίες λόγω ρυθμίσεων της οθόνης.
Τα έργα τέχνης μου πακετάρονται με τη μέγιστη προσοχή σε σωλήνα μεταφοράς για μέγιστη προστασία, αποστέλλονται με εγγραφή και με κωδικό εντοπισμού εντός των 3 εργάσιμων ημερών από την πληρωμή.
Ελέγξτε το περιεχόμενο παρουσία του υπαλλήλου μεταφοράς.
Σε περίπτωση ζημιάς, διαφυλάξτε την αναφορά ζημιάς στον μεταφορέα.
Μελέτες
2013- Μέτριο Επίπεδο στις Εικαστικές Τέχνες. Ακαδημία Επαγγελματικών Εικαστικών Τεχνών, Λας Τούνας, Κούβα.
Ατομικές εκθέσεις (επιλογή)
2010. Τεχνικό Σαλόνιο Νίκολας Γκιγιέν. UNEAC, Λας Τούνας. Κούβα
2010. Έκθεση “Αναγέννησεις”. Κέντρο επαρχιακών Εικαστικών ΤΕ, Λας Τούνας. Κούβα.
2011. Σαλόν Ματιανός. Γκαλερί Εργαστηρίου Γλυπτικής, Λας Τούνας. Κούβα.
2011. Έκθεση “Λιθογραφίες”. UNEAC, Λας Τούνας. Κούβα.
2011. Έκθεση “Τελική Ολοκληρωμένη Άσκηση”. Ακαδημία Επαγγελματικών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2012. Σαλόν Ματιανός. Κέντρο Πολιτισμού Υπφαί, Λας Τούνας. Κούβα.
2012. Έκθεση “Η Παραμονή”. Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2013. Σαλόν “Γουέρνικα”. AHS, Λας Τούνας. Κούβα.
2013. Σαλόν “Η Πλαστική τον Απρίλιο”. Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2013. Ομαδική έκθεση “Η τέχνη, μια κοινωνική εικόνα”. Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2016. Πρώτο Σαλόν Πλαστικών Τεχνών. Γκαλερί Τέχνης Γκαϊμάρο. Καμαγκουέ, Κούβα.
2016. Ομαδική έκθεση, Αίρες της Κουβανίας. Casa del Alba cultural, Αβάνα. Κούβα.
2017. Τρίτη Επετειακή Συνολική Έκθεση Πλαστικών Τεχνών, Γκαϊμάρο, Καμαγκουέ. Κούβα.
2017. Ομαδική Έκθεση, Μία από του Εκατό, Γκαλερί Εργαστηρίου Γλυπτικής Rita Longa. Λας Τούνας. Κούβα.
2017. Κριτική της περιοδικής Ομαδικής Έκθεσης περιφερειακής περιοδείας, Aires de Cubanía, Ιβερoαμερικανική και Καραϊβική περιοδικό “Arte por Excelencias” έτος Ζ΄/ΤΝ.32/2017/Τριμηνιαίο. Σελ. 18.
2018. Σαλόν “Η Πλαστική στον Απρίλιο” Κέντρο Επαρχιακών Τεχνών, Λας Τούνας. Κούβα.
2019. Ομαδική Έκθεση Μινιατούρας “Η ζωγραφική, ευγενή κυρία του πνεύματος” Τσίεγο ντε Αβίλα. Κούβα.
2019. Ομαδική Έκθεση “Οζμώσεις” AHS, Λας Τούνας. Κούβα.
2020. Έκθεση Αφιέρωμα στην Ανέτ Ντέλγαδο, Αβάνα. Κούβα.
2020 Διεθνής Έκθεση Τέχνης LUXEMBOURG 2020
2020 Διεθνής Έκθεση Πόλης των Φώτων Παρίσι 2020
2021 Διεθνής Έκθεση Τέχνης Πλαστικών Τεχνών ΑΛΕΜΑΝΙΑ 2021
2021 Διεθνής Έκθεση Τέχνης Πλαστικών Τεχνών Γαλλία 2021
Ιστορία πωλητή
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη
Cristian Mesa Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1994) είναι ένας σύγχρονος κουβανός ζωγράφος που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στη Βαλένθια, Ισπανία.
Εκπαιδευμένος στην Επαγγελματική Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών στις Λας Τουνας, ο Mesa Velázquez έχει αναπτύξει μια προσωπική εικαστική γλώσσα που συνδυάζει σταθερή τεχνική ρεαλιστικότητα με έντονο συμβολικό και συναισθηματικό φορτίο.
Το έργο του διερευνά θέματα όπως το ανθρώπινο σώμα, τη σεξουαλικότητα, τη φύση και το φως, πάντα με έντονη χρωματική και υφαστική ευαισθησία.
Από μικρή ηλικία, το ταλέντο του αναγνωρίστηκε στην Κούβα, όπου συμμετείχε σε πολυάριθμα εθνικά σαλόν και συλλογικές εκθέσεις.
Από το 2020, η καριέρα του έχει κάνει σημαντικό διεθνές άλμα, συμμετέχοντας σε μεγάλες διεθνείς εκθέσεις τέχνης σε Λουξεμβούργο, Παρίσι, Γερμανία και Γαλλία.
Τα έργα του έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικούς συλλέκτες σε περισσότερες από οκτώ χώρες, συμπεριλαμβάνοντας τη Γαλλία, Ιταλία, Ολλανδία, Κίνα, Γερμανία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, Μεξικό και Ισπανία.
Το ζωγραφικό του έργο χαρακτηρίζεται από άριστη τεχνική, εκφραστική διαχείριση του λαδιού και την ξεχωριστή ικανότητα να μετατρέπει το καθημερινό σε εικόνες γεμάτες ποίηση, επιθυμία και ζωντάνια.
Η σειρά του με φιγούρες μέσα στο νερό, φρούτα και χέρια, καθώς και τα πορτρέτα πουλιών του, διακρίνονται για την οπτική τους δύναμη και την ικανότητα να συνδέονται συναισθηματικά με τον θεατή.
Σήμερα, το έργο του αποτελεί μέρος σημαντικών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο και συνεχίζει να εδραιώνεται ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές του σύγχρονου κουβανικού ρεαλισμού στην Ευρώπη.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Cristian Mesa Velazquez
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Abrazo Propio
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
82 cm
Width
53 cm
Style
Ρεαλισμός
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
