Javier Plata - Áridos11





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142216 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Javier Plata, Áridos11, υδατογραφία, αρχικό αντίγραφο, 2025, 74 × 74 εκ., γκρι και καφέ, αφηρημένο τοπίο, υπογεγραμμένο στο χέρι, σε άριστη κατάσταση, Ισπανία, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα και συνοδεύεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Χαβιέρ Πλάτα παρουσιάστηκε στο παλιό Ισπανικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (MEAC) και κέρδισε το Πρώτο Βραβείο στην Alwani Summer Painting Exhibition, που διεξήχθη στη Γιβραλτάρ το 2021.
Έργο σε άψογη κατάσταση, διαστάσεις 74 cm x 74 cm, αποστέλλεται χωρίς κάδρο, συνιστάται η κορνίζωση και η προστασία με κρύσταλλο ή παρόμοιο, έχουν χρησιμοποιηθεί υδατοχρώματα και χαρτί επαγγελματικής ποιότητας, παραδίδεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Χαβιέρ Πλάτα
Αλχεκερίας, 1976
Ο Χαβιέρ Πλάτα είναι ένας πολυεπιστημονικός καλλιτέχνης, του οποίου το έργο κινείται ανάμεσα στον πίνακα, τη γλυπτική και την εγκατάσταση, διακριτικός για μια προσωπική αισθητική που εξερευνά την ύλη, το τοπίο και τη human condition. Οι σπουδές του έγιναν στα Σχολεία Τέχνης της Αλγεχίρας και της Γρανάδας, όπου απέκτησε τίτλο σε αποτύπωση, μορφοποίηση, κεραμική, ξυλογράφηση, γλυπτική σε πέτρα και γραφιστική. Αυτό το ευρύ τεχνικό φάσμα τρέφει τη γλώσσα του με μια προσεκτική και πειραματική ματιά.
Κατά τη μακρά καριέρα του, ο Πλάτα έχει λάβει μέρος σε εργαστήρια με διακεκριμένους καλλιτέχνες όπως ο Sigrifo Martín Begué, στο πλαίσιο του προγράμματος «Ο ζωγράφος και οι όψεις του» (Dипούτατιον ντε Καδίζ, 2002), και ο Wilfredo Prieto, με το εργαστήριο «Ενδείξεις του ιδιωτικού προς το δημόσιο και του δημόσιου προς το ιδιωτικό» (Ίδρυμα NMAC, 2013), εμπειρίες που σημάδεψαν την οπτική του για τα όρια της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο του έχει εκτεθεί σε κορυφαίους χώρους και εκδηλώσεις τέχνης, τόσο σε ατομικές όσο και σε ομαδικές εκθέσεις. Μεταξύ των πιο αντιπροσωπευτικών ατομικών εκθέσεων είναι οι «Άνθρωποι και Σκαθάρια» (Γκαλερί Manolo Alés, La Línea, 2008), «Ίδρυμα» (Γκαλερί Manolo Alés, 2017), «Κάτω από την επιφάνεια» (Εικονική Γκαλερί, Νομαρχία Cádiz, 2022) και «Αυτό που είναι συνηθισμένο και το τώρα» (Fine Arts Gallery, Γιβραλτάρ, 2023).
Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις, με σημαντικότερες «Ισπανικά-Γαλλική Φιλία» στο παλιό MEAC της Μαδρίτης (1999), «Συγχρονοί 2008» (Έκθεση Τέχνης Cádiz), «Art Project Marbella» και «Art Project Estepona» (Galería Ciancimino), καθώς και πρόσφατες πρωτοβουλίες όπως «Δέκα χρόνια δεν είναι τίποτα» (Tpop), «Εδώ ζωγραφίζουμε όλοι» (ASANSULL) ή «Estereografiki Τόμος 2» (Σύνδεσμος Πολιτισμού Αλεύρ-Dot).
Η αναγνώριση της πορείας του περιλαμβάνει πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις. Βραβεύτηκε με το Πρώτο Βραβείο Νέου Καλλιτέχνη στο International Art Gibraltar (1995), καθώς και με Πρώτα Βραβεία σε διαγωνισμούς όπως Hertage Trust Gibraltar (2015), Acuarela Goya Virtual (Μπιλμπάο, 2016) και το IX Διεθνές Βραβείο Julio Quesada (Crevillente, 2016). Το 2021 έλαβε το Πρώτο Βραβείο στην Alwani Summer Painting Exhibition στο Γιβραλτάρ, ενώ το 2024 συμμετείχε στο Manchester Art Fair, ενισχύοντας την διεθνή προβολή του.
Το έργο του Χαβιέρ Πλάτα ορίζεται από μια διαρκή αναζήτηση ισορροπίας ανάμεσα στην εννοιολογική κατηγορία και την υλική διάσταση, με έναν λόγο που διαλογίζεται με τη μνήμη, την ταυτότητα και τους χώρους συνόρων, φυσικούς και συμβολικούς.
Ο Χαβιέρ Πλάτα παρουσιάστηκε στο παλιό Ισπανικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (MEAC) και κέρδισε το Πρώτο Βραβείο στην Alwani Summer Painting Exhibition, που διεξήχθη στη Γιβραλτάρ το 2021.
Έργο σε άψογη κατάσταση, διαστάσεις 74 cm x 74 cm, αποστέλλεται χωρίς κάδρο, συνιστάται η κορνίζωση και η προστασία με κρύσταλλο ή παρόμοιο, έχουν χρησιμοποιηθεί υδατοχρώματα και χαρτί επαγγελματικής ποιότητας, παραδίδεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Χαβιέρ Πλάτα
Αλχεκερίας, 1976
Ο Χαβιέρ Πλάτα είναι ένας πολυεπιστημονικός καλλιτέχνης, του οποίου το έργο κινείται ανάμεσα στον πίνακα, τη γλυπτική και την εγκατάσταση, διακριτικός για μια προσωπική αισθητική που εξερευνά την ύλη, το τοπίο και τη human condition. Οι σπουδές του έγιναν στα Σχολεία Τέχνης της Αλγεχίρας και της Γρανάδας, όπου απέκτησε τίτλο σε αποτύπωση, μορφοποίηση, κεραμική, ξυλογράφηση, γλυπτική σε πέτρα και γραφιστική. Αυτό το ευρύ τεχνικό φάσμα τρέφει τη γλώσσα του με μια προσεκτική και πειραματική ματιά.
Κατά τη μακρά καριέρα του, ο Πλάτα έχει λάβει μέρος σε εργαστήρια με διακεκριμένους καλλιτέχνες όπως ο Sigrifo Martín Begué, στο πλαίσιο του προγράμματος «Ο ζωγράφος και οι όψεις του» (Dипούτατιον ντε Καδίζ, 2002), και ο Wilfredo Prieto, με το εργαστήριο «Ενδείξεις του ιδιωτικού προς το δημόσιο και του δημόσιου προς το ιδιωτικό» (Ίδρυμα NMAC, 2013), εμπειρίες που σημάδεψαν την οπτική του για τα όρια της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο του έχει εκτεθεί σε κορυφαίους χώρους και εκδηλώσεις τέχνης, τόσο σε ατομικές όσο και σε ομαδικές εκθέσεις. Μεταξύ των πιο αντιπροσωπευτικών ατομικών εκθέσεων είναι οι «Άνθρωποι και Σκαθάρια» (Γκαλερί Manolo Alés, La Línea, 2008), «Ίδρυμα» (Γκαλερί Manolo Alés, 2017), «Κάτω από την επιφάνεια» (Εικονική Γκαλερί, Νομαρχία Cádiz, 2022) και «Αυτό που είναι συνηθισμένο και το τώρα» (Fine Arts Gallery, Γιβραλτάρ, 2023).
Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις, με σημαντικότερες «Ισπανικά-Γαλλική Φιλία» στο παλιό MEAC της Μαδρίτης (1999), «Συγχρονοί 2008» (Έκθεση Τέχνης Cádiz), «Art Project Marbella» και «Art Project Estepona» (Galería Ciancimino), καθώς και πρόσφατες πρωτοβουλίες όπως «Δέκα χρόνια δεν είναι τίποτα» (Tpop), «Εδώ ζωγραφίζουμε όλοι» (ASANSULL) ή «Estereografiki Τόμος 2» (Σύνδεσμος Πολιτισμού Αλεύρ-Dot).
Η αναγνώριση της πορείας του περιλαμβάνει πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις. Βραβεύτηκε με το Πρώτο Βραβείο Νέου Καλλιτέχνη στο International Art Gibraltar (1995), καθώς και με Πρώτα Βραβεία σε διαγωνισμούς όπως Hertage Trust Gibraltar (2015), Acuarela Goya Virtual (Μπιλμπάο, 2016) και το IX Διεθνές Βραβείο Julio Quesada (Crevillente, 2016). Το 2021 έλαβε το Πρώτο Βραβείο στην Alwani Summer Painting Exhibition στο Γιβραλτάρ, ενώ το 2024 συμμετείχε στο Manchester Art Fair, ενισχύοντας την διεθνή προβολή του.
Το έργο του Χαβιέρ Πλάτα ορίζεται από μια διαρκή αναζήτηση ισορροπίας ανάμεσα στην εννοιολογική κατηγορία και την υλική διάσταση, με έναν λόγο που διαλογίζεται με τη μνήμη, την ταυτότητα και τους χώρους συνόρων, φυσικούς και συμβολικούς.

