A M Reyes - “ Vértice” XL) NO RESERVE

04
ημέρες
06
ώρες
21
λεπτά
42
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 800 - € 1,000
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142358 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Η A M Reyes παρουσιάζει τον ακρυλικό πίνακα με τίτλο “Vértice” XL) NO RESERVE, ένα σύγχρονο πορτρέτο του 2026 διαστάσεων 100 × 80 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, αρχική έκδοση, σε εξαιρετική κατάσταση, χρώματα κίτρινο, πορτοκαλί και μπλε, απευθείας από τον καλλιτέχνη στην Ισπανία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

“ Vértice”
Αυτή η εργασία διερευνά την ενδοσκόπηση από την πληρότητα και την ηρεμία. Δίνοντας πλαισίωση στο πρόσωπο, η προσοχή μετατοπίζεται προς τη φωνή του εσωτερικού της φιγούρας, εξαλείφοντας περισπασμούς για να συνδεθεί με μια γυναικεία παρουσία ισχυρή, κομψή και σε πλήρη ισορροπία με τον εαυτό της. Κατασκευασμένη μέσα από την αρμονία συμπληρωματικών χρωμάτων, το έργο χρησιμοποιεί τη αντίθεση ανάμεσα στα κόκκινα/βουργουνδία (χείλη, μάγουλα και ενδύματα) και τα γαλάζια πράσινα ελιάς/λάιμ του φόντου. Αυτή η χρωματική ένταση δεν δημιουργεί σύγκρουση, αλλά βιαιότητα φωτεινή. Η υφή στο φόντο και η απαλότητα στο δέρμα συμβάλλουν σε δυναμισμό και απτική βύθιση. Ο τίτλος «Vértice» είναι το ακριβές σημείο όπου τέμνονται οι γραμμές. Εδώ, η φιγούρα είναι το κέντρο όπου συγκλίνουν η αρχιτεκτονική της φορεσιάς, η γεωμετρία των αξεσουάρ, η δύναμη του χρώματος και η ηρεμία του νου. Είναι μια γιορτή της σύγχρονης κομψότητας, ένα μερικό πορτρέτο που αποκαλύπτει μια ολοκληρωμένη ταυτότητα.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) ανακάλυψε από πολύ νεαρή ηλικία ότι το σχέδιο δεν ήταν μόνο μια απασχόληση, αλλά μια μορφή μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε με σχολές διακρίσεων από τη διάσημη Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική δεινότητα στη ζωγραφική λαδιού, ακρυλικής και σχεδίου από το φυσικό, θεμελιώδεις βάσεις που αργότερα θα διαμόρφωναν το σήμα της συν conceptual.

Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της κύλησαν εν μέσω της πολιτιστικής αφθονίας της Κούβας, με ενεργή συμμετοχή σε εκθέσεις νέων τεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να διακρίνεται αμέσως: σε εκθέσεις και απονομές βραβείων.

Το έργο της AMReyes διακρίνεται για έναν βίαιο και επιβλητικό ρεαλισμό που αιχμαλωτίζει αμέσως το βλέμμα. Ωστόσο, η πρότασή της δεν περιορίζεται στην απλή φωτογραφική μίμηση. Σε μια ανατομία επεξεργασμένη με αυστηρότητα ή σε πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχνογραφική έκφραση, η καλλιτέχνης υπερθέτει και ενσωματώνει εικονίδια, αλληγορίες και στοιχείες εννοιολογικές: φτερά που φαίνονται αόρατα για όποιον τα φέρει, κλωστές αιωρούμενες, πυκνές χρωματικές μπλοκδες ή ενδυμασίες φορτωμένες συμβολισμούς. Για αυτήν, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα είναι ο τέλειος καμβάς για να σκεφτεί κανείς την ταυτότητα.

Αυτή η σύνθεση μεταξύ τεχνικής αριστείας και συμβολικής αφήγησης άνοιξε το δρόμο για την παγκόσμια προβολή της. Κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας, τα έργα της έχουν αγοραστεί από ιδιωτικούς συλλέκτες και γκαλερί σε:
- Ισπανία: Όπου η εννοιολογική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρασιονισμό.
- Ηνωμένες Πολιτείες: Ενσωματωμένη σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη σύγχρονη λατινοαμερικανική τέχνη.
- Βέλγιο και Πολωνία: Εκθέσεις σε φερέ τα έργα ρεαλιστικού χαρακτήρα και γκαλερί καινοτόμων τεχνών.
- Ρωσία: Αγορασμένο από συλλέκτες που μαγνητίζονται από την τεχνική αυστηρότητα και τη σχολή του ρεαλισμού.

Σήμερα, η AMReyes ζει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει στήσει το εργαστήριό της και εδραιώσει μια νέα δημιουργική φάση. Μακριά από τον γρήγορο εμπορικό θόρυβο, συνεχίζει να αναπτύσσει το καλλιτεχνικό της βίο με υπομονή και πειθαρχία, εξερευνώντας τη ζωγραφική ως εργαλείο παγκόσμιας ενδοσκόπησης. Το μελέτημά της είναι σήμερα ένας χώρος συνεχιζόμενης δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά συνεχίζει να αποκαλύπτει αυτές τις αλήθειες και τους κρυφούς εμβληματικούς που όλοι φέρουμε μέσα μας, αλλά συχνά αδυνατούμε να δούμε.

“ Vértice”
Αυτή η εργασία διερευνά την ενδοσκόπηση από την πληρότητα και την ηρεμία. Δίνοντας πλαισίωση στο πρόσωπο, η προσοχή μετατοπίζεται προς τη φωνή του εσωτερικού της φιγούρας, εξαλείφοντας περισπασμούς για να συνδεθεί με μια γυναικεία παρουσία ισχυρή, κομψή και σε πλήρη ισορροπία με τον εαυτό της. Κατασκευασμένη μέσα από την αρμονία συμπληρωματικών χρωμάτων, το έργο χρησιμοποιεί τη αντίθεση ανάμεσα στα κόκκινα/βουργουνδία (χείλη, μάγουλα και ενδύματα) και τα γαλάζια πράσινα ελιάς/λάιμ του φόντου. Αυτή η χρωματική ένταση δεν δημιουργεί σύγκρουση, αλλά βιαιότητα φωτεινή. Η υφή στο φόντο και η απαλότητα στο δέρμα συμβάλλουν σε δυναμισμό και απτική βύθιση. Ο τίτλος «Vértice» είναι το ακριβές σημείο όπου τέμνονται οι γραμμές. Εδώ, η φιγούρα είναι το κέντρο όπου συγκλίνουν η αρχιτεκτονική της φορεσιάς, η γεωμετρία των αξεσουάρ, η δύναμη του χρώματος και η ηρεμία του νου. Είναι μια γιορτή της σύγχρονης κομψότητας, ένα μερικό πορτρέτο που αποκαλύπτει μια ολοκληρωμένη ταυτότητα.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) ανακάλυψε από πολύ νεαρή ηλικία ότι το σχέδιο δεν ήταν μόνο μια απασχόληση, αλλά μια μορφή μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε με σχολές διακρίσεων από τη διάσημη Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική δεινότητα στη ζωγραφική λαδιού, ακρυλικής και σχεδίου από το φυσικό, θεμελιώδεις βάσεις που αργότερα θα διαμόρφωναν το σήμα της συν conceptual.

Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της κύλησαν εν μέσω της πολιτιστικής αφθονίας της Κούβας, με ενεργή συμμετοχή σε εκθέσεις νέων τεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να διακρίνεται αμέσως: σε εκθέσεις και απονομές βραβείων.

Το έργο της AMReyes διακρίνεται για έναν βίαιο και επιβλητικό ρεαλισμό που αιχμαλωτίζει αμέσως το βλέμμα. Ωστόσο, η πρότασή της δεν περιορίζεται στην απλή φωτογραφική μίμηση. Σε μια ανατομία επεξεργασμένη με αυστηρότητα ή σε πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχνογραφική έκφραση, η καλλιτέχνης υπερθέτει και ενσωματώνει εικονίδια, αλληγορίες και στοιχείες εννοιολογικές: φτερά που φαίνονται αόρατα για όποιον τα φέρει, κλωστές αιωρούμενες, πυκνές χρωματικές μπλοκδες ή ενδυμασίες φορτωμένες συμβολισμούς. Για αυτήν, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα είναι ο τέλειος καμβάς για να σκεφτεί κανείς την ταυτότητα.

Αυτή η σύνθεση μεταξύ τεχνικής αριστείας και συμβολικής αφήγησης άνοιξε το δρόμο για την παγκόσμια προβολή της. Κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας, τα έργα της έχουν αγοραστεί από ιδιωτικούς συλλέκτες και γκαλερί σε:
- Ισπανία: Όπου η εννοιολογική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρασιονισμό.
- Ηνωμένες Πολιτείες: Ενσωματωμένη σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη σύγχρονη λατινοαμερικανική τέχνη.
- Βέλγιο και Πολωνία: Εκθέσεις σε φερέ τα έργα ρεαλιστικού χαρακτήρα και γκαλερί καινοτόμων τεχνών.
- Ρωσία: Αγορασμένο από συλλέκτες που μαγνητίζονται από την τεχνική αυστηρότητα και τη σχολή του ρεαλισμού.

Σήμερα, η AMReyes ζει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει στήσει το εργαστήριό της και εδραιώσει μια νέα δημιουργική φάση. Μακριά από τον γρήγορο εμπορικό θόρυβο, συνεχίζει να αναπτύσσει το καλλιτεχνικό της βίο με υπομονή και πειθαρχία, εξερευνώντας τη ζωγραφική ως εργαλείο παγκόσμιας ενδοσκόπησης. Το μελέτημά της είναι σήμερα ένας χώρος συνεχιζόμενης δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά συνεχίζει να αποκαλύπτει αυτές τις αλήθειες και τους κρυφούς εμβληματικούς που όλοι φέρουμε μέσα μας, αλλά συχνά αδυνατούμε να δούμε.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
A M Reyes
Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Τίτλος έργου τέχνης
“ Vértice” XL) NO RESERVE
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κίτρινο, Μπλε, Πορτοκαλί
Height
100 cm
Width
80 cm
Βάρος
800 g
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
4
Πουλημένα αντικείμενα
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​