Maresquino - Permeatio - XXL

Στο Permeatio, το πρόσωπο μετατρέπεται σε χώρο όπου οι ματιές διαπλέκονται.
Η επιφάνειά του αποκαλύπτει διαδοχικά στρώματα, αποκαλύπτοντας επιπλέον μάτια και οργανικές μορφές.
Το χέρι που κρατά το μεγεθυμένο μάτι κάνει μια κίνηση αιωρούμενη ανάμεσα στο να αποκαλύπτει και να αποκρύπτει, τη περιέργεια και την ανάγκη προστασίας.

Ο λατινικός τίτλος τραβά την προσοχή στη ροή ανάμεσα στο εσωτερικό εγώ και το περιβάλλον του, ανάμεσα σε ό,τι φαίνεται και σε ό,τι παραμένει κάτω από την επιφάνεια.
Τα μάτια που σκορπίζονται σε όλη τη σύνθεση περιπλέκουν τη σχέση ανάμεσα στον παρατηρητή και σε ό,τι παρατηρείται.
Ο θεατής συναντά το βλέμμα του κεντρικού προσώπου, όμως σύντομα διαπιστώνει ότι ο περιβάλλον χώρος φαίνεται να κοιτάζει πίσω.

Οι ψυχροί γαλάζιοι τόνοι των ίριδων αντίκεινται με τους τόνους σάρκας, τα σκουρόχρωμα κόκκινα και το σκοτεινό υπόβαθρο.
Οι ρευστές καμπύλες δίνουν στο πρόσωπο μια αίσθηση αστάθειας, ενώ η ήρεμη έκφρασή του διατηρεί την εντύπωση μίας εστιασμένης παρουσίας.
Από αυτήν τη συνέχεια της έντασης προκύπτει μια εικόνα ταυτότητας διαμορφωμένη από επικαλυπτόμενες εμπειρίες και τα βλέμματα των άλλων.

Το Permeatio μπορεί να διαβαστεί ως αλληγορία της αμοιβαίας διείσδυσης του ατόμου και του κόσμου: πώς κοιτάζουμε την πραγματικότητα και πώς αυτή εγγράφεται σταδιακά μέσα μας.

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ
Το έργο προήλθε από την ίδια την έννοια του καλλιτέχνη, αναπτυγμένο μέσω μιας πολυφασικής ψηφιακής διαδικασίας.
Ένας γραφικός πίνακας/tablet και εργαλεία ψηφιακής επεξεργασίας εικόνας, συμπεριλαμβανομένων εργαλείων με βάση την τεχνητή νοημοσύνη, χρησιμοποιήθηκαν στη δημιουργία του.
Αυτές οι τεχνολογίες χρησιμοποιήθηκαν σύμφωνα με τις ακριβείς αποφάσεις του καλλιτέχνη σχετικά με τη σύνθεση, το σχήμα, την παλέτα χρωμάτων, την ατμόσφαιρα και τη φύση της εικόνας.
Η προκύψασα εικόνα βελτιώθηκε στη συνέχεια με το χέρι μέσω ατομικών ψηφιακών και ζωγραφικών ρυθμίσεων.
Η τελική μορφή του έργου είναι το αποτέλεσμα αισθητικών επιλογών του καλλιτέχνη, με στόχο την επίτευξη της επιδιωκόμενης έκφρασης και συναισθηματικού βάρους.

ΜΕΣΟ ΚΑΙ ΕΚΤΥΠΩΣΗ
Το έργο εκτυπώνεται σε καμβά υψηλής ποιότητας 300 g/m² χρησιμοποιώντας τεχνολογία εκτύπωσης λατέξ υψηλής ανάλυσης, σε στυλ γκλικέ (giclée).
Η εκτυπωμένη επιφάνεια έχει διαστάσεις 104 × 138 cm, με επιπλέον μη εκτυπωμένα περιθώρια για να επιτρέπεται η τέντωσή του καμβά σε τελάρο.
Το έργο αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα, που τοποθετείται μέσα σε ένα επιπλέον ορθογώνιο προστατευτικό πακέτο για την ασφαλή μεταφορά.
Ελαφρές διαφορές στη χρωματική απόδοση μεταξύ των φωτογραφιών και της πραγματικής εκτύπωσης μπορεί να οφείλονται σε συνθήκες φωτισμού, ρυθμίσεις οθόνης και στον τρόπο που η κάμερα αποτυπώνει την εικόνα.
Το έργο πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη και φέρει χειρόγραφη υπογραφή και από μπροστά και από πίσω.
Ένα πιστοποιητικό αυθεντικότητας συνοδεύει το έργο.

ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
Maresquino εργάζεται στον δημιουργικό σχεδιασμό και τη γραφική απεικόνιση για 20 χρόνια. Η πρακτική του εστιάζει σε πειραματική φωτογραφία, εικαστική τέχνη, ψηφιακή τέχνη και στην ώθηση των ορίων της δημιουργικότητας μέσω της τεχνητής νοημοσύνης.
Ως ψηφιακός καλλιτέχνης και οπτικός πειραματιστής, ο Maresquino δημιουργεί οπτικό περιεχόμενο και ψηφιακά έργα για ένα επιλεγμένο κοινό.
Το έργο του έχει αναγνωριστεί για την καινοτόμο και διακριτή προσέγγισή του, συνδυάζοντας παραδοσιακές τεχνικές με σύγχρονα ψηφιακά εργαλεία.
Η τρέχουσα πρακτική του Maresquino εστιάζει στη δημιουργία ασαφών, συναισθηματικά καλών εικόνων στις οποίες η φωτογραφία, η γραφική τέχνη, η ψηφιακή επεξεργασία, οι γενετικές τεχνολογίες και οι τεχνικές ζωγραφικής συγκλίνουν σε μια διακριτή οπτική γλώσσα.