Santicri - Compressed Icon, 100 Dollars

00
ημέρες
19
ώρες
27
λεπτά
14
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 400
Επιτεύχθηκε η τιμή επιφύλαξης
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
IT
400 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142358 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri Compressed Icon, 100 Dollars, ένα έργο μικτής τεχνικής σε καμβά 32 x 20 cm, έκδοση X/100, του 2026, με χειρόγραφο πιστοποιητικό αυθεντικότητας, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 έκθεσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε ανάμεσα στους τρεις πιο πολυζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.

Santicri
Τεχνική μεικτή
Διαστάσεις: 32x20 εκ.
Το έργο συνοδεύεται από το Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας χειρόγραφο
Έκδοση περιορισμένη x/100

Μια παγκόσμια εικόνα υπόκειται σε πραγματική πίεση. Η επιφάνεια του καμβά δεν είναι πλέον ουδέτερη: τραβιέται, διπλώνεται, κρατιέται. Η εικόνα χάνει τη σταθερότητά της και μετατρέπεται σε ύλη, σώμα, ορατή ένταση.
Οι συνδετήρες δεν είναι μόνο ένα στοιχείο μορφής, αλλά μια κίνηση. Παγιδεύουν την εικόνα σε ένα ενδιάμεσο状态, σαν να είχε σταματήσει καθώς προσπαθούσε να επεκταθεί ή να αποφύγει. Το πρόσωπο παραμένει αναγνωρίσιμο, αλλά συμπιέζεται, περιορίζεται σε μια νέα μορφή που αλλάζει την ισορροπία του.
Το έργο εργάζεται στον αντίθεση ανάμεσα στην κλασική τελειότητα και τη σύγχρονη φυσική παρέμβαση. Εκείνο που ήταν ανέγγιχτο μεταχειρίζεται, κρατιέται, σχεδόν πειθαρχείται. Δεν καταστρέφεται, αλλά μετασχηματίζεται υπό πίεση.

Αναδύεται μια σκέψη για το πόσο σταθερές είναι πραγματικά οι εικόνες που γνωρίζουμε: αρκεί μια ελάχιστη δύναμη για να αλλάξει την αντίληψή τους, για να αποκαλυφθεί ότι ακόμη και οι πιο σταθερές εικονίτσες μπορούν να λυγίσουν, να παραμορφωθούν και να ξαναγραφούν.

Έργο σε καμβά 350 g/m², στερεωμένο σε οικείο ξύλινο σκελετό, κορνίζα δεν περιλαμβάνεται.
Το έργο θα αποσταλεί με τυχαίο αριθμό.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εικόνες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα στις Μαρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείψει από τον μακροσκελή κατάλογο συλλεκτών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω στα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 έκθεσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε ανάμεσα στους τρεις πιο πολυζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.

Santicri
Τεχνική μεικτή
Διαστάσεις: 32x20 εκ.
Το έργο συνοδεύεται από το Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας χειρόγραφο
Έκδοση περιορισμένη x/100

Μια παγκόσμια εικόνα υπόκειται σε πραγματική πίεση. Η επιφάνεια του καμβά δεν είναι πλέον ουδέτερη: τραβιέται, διπλώνεται, κρατιέται. Η εικόνα χάνει τη σταθερότητά της και μετατρέπεται σε ύλη, σώμα, ορατή ένταση.
Οι συνδετήρες δεν είναι μόνο ένα στοιχείο μορφής, αλλά μια κίνηση. Παγιδεύουν την εικόνα σε ένα ενδιάμεσο状态, σαν να είχε σταματήσει καθώς προσπαθούσε να επεκταθεί ή να αποφύγει. Το πρόσωπο παραμένει αναγνωρίσιμο, αλλά συμπιέζεται, περιορίζεται σε μια νέα μορφή που αλλάζει την ισορροπία του.
Το έργο εργάζεται στον αντίθεση ανάμεσα στην κλασική τελειότητα και τη σύγχρονη φυσική παρέμβαση. Εκείνο που ήταν ανέγγιχτο μεταχειρίζεται, κρατιέται, σχεδόν πειθαρχείται. Δεν καταστρέφεται, αλλά μετασχηματίζεται υπό πίεση.

Αναδύεται μια σκέψη για το πόσο σταθερές είναι πραγματικά οι εικόνες που γνωρίζουμε: αρκεί μια ελάχιστη δύναμη για να αλλάξει την αντίληψή τους, για να αποκαλυφθεί ότι ακόμη και οι πιο σταθερές εικονίτσες μπορούν να λυγίσουν, να παραμορφωθούν και να ξαναγραφούν.

Έργο σε καμβά 350 g/m², στερεωμένο σε οικείο ξύλινο σκελετό, κορνίζα δεν περιλαμβάνεται.
Το έργο θα αποσταλεί με τυχαίο αριθμό.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εικόνες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα στις Μαρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείψει από τον μακροσκελή κατάλογο συλλεκτών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω στα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Santicri
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Περιορισμένη έκδοση
Edition number
X/100
Τίτλος έργου τέχνης
Compressed Icon, 100 Dollars
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
32 cm
Width
20 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3267
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​