Tijs Dragtsma (1992) - A Pulse Drawn in Fire

Ένα Σφυγμό που Σκιρτά σε Φωτιά αρχίζει με το αρχαιότερο όργανο που έχει το σώμα. Η καρδιά, ανοιγμένη σε διατομή, το τόξο και τα αγγεία της πιασμένα σε εν πνοή, σχηματίζεται όχι με χρώμα ή τύπωμα αλλά με ελεγχόμενη αφαίρεση από την επιφάνεια βαθύ κόκκινο καθρέπτιστο γυαλί.

Η αορτή ανεβαίνει σε μια ενιαία λαμπρή καμπύλη, και τα κλαδικά αγγεία λεπταίνουν σε ένα πεδίο από λεπτές γραμμές που διαβάζει, από απέναντι σε μια αίθουσα, ως ένα αναμμένο όργανο που αιωρείται στο σκοτάδι. Κοντύτερα, η λάμψη διαλύεται σε ένα πεδίο ατομικών σημείων, κανένα από αυτά δεν είναι η εικόνα από μόνη της, ένα αγγείο ανοίγει αριστερά ως κλειστό σκοτεινό κοιλώμα που το φως δεν φτάνει.

Το κόκκινο φέρνει αυτό το κομμάτι με τον τρόπο που φέρνει το αίμα ένα σώμα, το χρώμα αυτού που κινεί η καρδιά και, εδώ, αυτού που κρυφά κρατά πίσω.

Η εικόνα παρούσα πάντα, με ή χωρίς πόλωτο πάνω της. Το φως δεν τη δημιουργεί. Την ακονίζει, βαθαίνοντας την αντίθεση ανάμεσα στα γρατσουνισμένα αγγεία και το μαύρο από το οποίο προέρχονται.

Επειδή το υπόβαθρο είναι χρωματιστό καθρέπτιστο γυαλί, ο χώρος συ folds into the piece. Whatever stands in front of it, a body, a lamp, another wall, settles into the dark between the scratches, so the viewer becomes part of the composition rather than someone looking on from outside.

Ένα Σφυγμό Drawn in Fire συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror από τον Tijs Dragtsma, στην οποία γρατσουνισμένες εικόνες τοποθετούνται σε χρωματιστό καθρέπτιστο γυαλί και ο θεατής γίνεται μέρος της δουλειάς. Μια οπτική γλώσσα όπου η ζημιά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέφτης μετατρέπει το βλέμμα σε συμμετοχή. Αυτή η εργασία είναι μοναδική.

«Μία καρδιά, ανοιγμένη, ακόμα κρατώντας έναν χώρο στο σκοτάδι.»

Σχετικά με τη «Art on Mirror – Red»

Η Art on Mirror είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα χαράσσεται σε χρωματιστό καθρέπτιστο γυαλί, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή κόβεται σε μια βαθιά κόκκινη καθρεπτιζόμενη επιφάνεια ακρυλικού γυαλιού. Οι χαρακές υπάρχουν πάντα, φωτεινές απέναντι στο χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους συνεχίζει να αντανακλά το δωμάτιο, το φως της ημέρας και τον άνθρωπο που κοιτάζει.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται καθαρή και πλήρης, μια αχνή φιγούρα αίρεται σε ένα πεδίο κόκκινου. Step closer and the work opens into a delicate web of individual marks, fine and deliberate, each one essential to the whole. Πίσω και ανάμεσά τους ο καθρέφτης κάνει ό,τι κάνει ένας καθρέφτης. Μεταφέρει το δωμάτιο και τον θεατή στη σύνθεση, έτσι ώστε το περιβάλλον στο έργο να αλλάζει με το μέρος όπου κρέμεται, ενώ η ίδια η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Το κόκκινο υπόβαθρο απορροφά και εκπέμπει, οι γραμμές που χαράσσονται πιάνουν και κρατούν, και κάτω από ένα εστιασμένο φως η αντίθεση βαθαίνει μέχρι να πάρει η φιγούρα μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Με πιο απαλό φως το χρώμα προελαύνει και το έργο κάθεται σε μια ήσυχη καταγραφή, χωρίς ποτέ να χάσει το θέμα του.

Το κόκκινο είναι το χρώμα του αίματος, της φωτιάς και όλων αυτών που δεν μπορούμε να παραμείνουμε ήρεμοι γι’ αυτά. Αυτό είναι το συναισθηματικό έδαφος με το οποίο κάθε έργο σε αυτή τη σειρά τοποθετείται, και τα θέματα επιλέγονται για να ανήκουν σε αυτό.

Η Art on Mirror συνεχίζει την χαραγμένη εικονογραφία του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε ένα νέο έδαφος. Όπου τα μαύρα έργα αντλούν δύναμη από την απουσία, αυτά τα έργα τη δίνουν από την ανάκλαση. Ο θεατής δεν κοιτάζει πλέον μόνο το έργο. Ο θεατής είναι μέσα σε αυτό.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια συνεχής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως στατικό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συγκλίνουν.

Το έργο μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια μπορεί να δημιουργήσει συναίσθημα. Εκεί αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, ανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα ενώνει είναι η κοινή δέσμευση για αυθεντικότητα, διαύγεια και συναισθηματική παρουσία.

Με μαγεύει η αντίθεση. Ανάμεσα σε δύναμη και φινήρη. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Ανάμεσα σε αυτό που είναι ορατό και αυτό που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που να κρατά την προσοχή, να προ invites reflection and continues to reveal itself over time.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος που συναντιούνται αυτές οι εξερευνήσεις. Δεν αποτελεί απλώς ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν σχηματισμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία για δημιουργία έργων που αισθάνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.