Tijs Dragtsma (1992) - Scrooge Crowned in Coin Light

Scrooge Crowned in Coin Light αιχμαλωτίζει ένα οικείο πρόσωπο στην κορύφωση αυτού που κάθεται στην κορυφή όσων έχει ποθεί ποτέ, και δείχνει πόσο λίγο επιστρέφει αυτή η κορυφή. Στέκεται με το ραβδάκι του υψωμένο, το παλτό και το καπέλο του φραγμένα με τη λεπτότερη γραμμή φωτός, ενώ το υπόλοιπο σώμα του παραμένει διπλωμένο μέσα στο σκοτάδι. Το βουνό κάτω από αυτόν είναι όπου ζει ο πραγματικός λαμπερός τόνος, ένα πεδίο από μεμονωμένα ίχνη σκορπισμένα πάνω σε ακρυλικό γυαλί, καθένα μικρό, κάθε ίχνος πιάνοντας το φως που η σιλουέτα του αρνείται να δώσει με τον δικό της τρόπο.

Αυτή είναι η ήσυχη ειρωνεία στην καρδιά της εικόνας. Τα νομίσματα γύρω από τα οποία έχτισε τη ζωή του λάμπουν τώρα περισσότερο από ό,τι εκείνος. Το σώμα του κρατείται σε σκιά, παρόν αλλά αποσυρμένος, ενώ ο πλούτος γύρω από τα πόδια του φλέγεται με διαύγεια, λεπτότητα και διασκορπισμένο λαμπύρισμα. Η δύναμη, μόλις φτάσεις στην κορυφή της, μπορεί να μοιάζει πολύ με απομόνωση.

Η εικόνα δεν εφαρμοζεται πάνω στην επιφάνεια του ακρυλικού γυαλιού, είναι χαραγμένη στον ίδιο αυτόν τόνο, μέσα από ελεγχόμενες φθορές επιφάνειας αντί για βαφή ή εκτύπωση. Χωρίς βαφή. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Ό,τι βλέπεις είναι το αποτέλεσμα της αφαίρεσης, ένα πεδίο λεπτών γρατζουνιών σχηματισμένων σε ένα πάπι ή σε ένα ραβδί ή σε ένα καπέλο, σε ένα βουνό νομισμάτων, κάθε ίχνος τοποθετημένος ώστε να κρατά φως αντί για χρωστική ουσία.

Από την άλλη άκρη της αίθουσας το έργο διαβάζεται ως ένα καθαρό, μεγαλοπρεπές βήμα, ένα μοναχικό πρόσωπο σε ένα ύψος που ο ίδιος δημιούργησε. Πλησίασε ένα βήμα και η βεβαιότητα αυτή διαλύεται σε υφή, σε ένα πεδίο λεπτών γρατζουνιών που λύνει ξανά την εικόνα μόνο όταν απομακρυνθείς. Το έργο σε καλεί να κινηθείς, και σε ανταμείβει για αυτήν τη κίνηση.

Η εικόνα είναι πάντα παρούσα, με ή χωρίς άμεσο φως. Το φως δεν τη δημιουργεί, τη σκιαγραφεί, εντείνει την αντίθεση ανάμεσα στα σκοτεινά δίχτυα της μορφής και το λαμπερό πεδίο κάτω από τα πόδια της. Από γωνία σε γωνία το ίδιο έργο διαβάζεται διαφορετικά, πιο ήσυχα ή πιο οξυ, παρότι η ίδια η εικόνα ποτέ δεν φεύγει.

Scrooge Crowned in Coin Light συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, όπου η απεικόνιση οικοδομείται μέσω ελεγχόμενων φθορών επιφάνειας αντί για χρωστική ή εκτύπωση. Αυτό το έργο είναι μοναδικό.

"Στέκεται πάνω από όλα όσα κατέχει, και ακόμη δεν ρίχνει δικό του φως."

Σχετικά με το Art with Scratch

To Art with Scratch αποτελεί σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαραγμένη γραμμή γραμμή μέσα σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και φέρνουν σχήμα από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Όμως από κοντά το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο μεμονωμένων σημαδιών. Λεπτές, ευπαθείς και σχεδόν αβάρος. Αυτό που φαινόταν σαν σταθερό αποκαλύπτεται ως ευαίσθητο δίχτυ από γραμμές, κάθε μία μια συνειδητή κίνηση, καθεμία ουσιαστική για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την σκιαγραφεί. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνισμένες γραμμές αντικατοπτρίζονται. Καθώς το φως μετακινείται στην επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από μια γωνία το πρόσωπο παραμένει ξεκάθαρο και ορισμένο. Από άλλη γωνία μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από το οποίο ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από ένα εστιακό φως, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα λαμβάνει μια γλυπτή, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο εξαιρετικά ελκυστικό είναι η ήσυχη ένταση του. Η πράξη της χάραξης είναι άμεση και ανεπίστρεπτη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σχήμα δεν είναι ποτέ πλήρως σταθερό. Μέσα από την αλληλεπίδραση της γραμμής, του φωτός και της σκιάς, η εικόνα μεταβάλλεται με την οπτική γωνία και την ατμόσφαιρα. Στις συγκεκριμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να βγαίνει προς τα εμπρός από το μαύρο. Σε άλλες, επιστρέφει στην ακινησία. Σε αυτή τη μετακίνηση, ανάμεσα στην οξυνότητα και την ηρεμία, ζωντανεύει το έργο.

Όπως όλα τα υλικά που έχουν αγγίξει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατζουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια συνεχής επιθυμία εξερεύνησης νέων οπτικών γλωσσών. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου ύλη, δομή, φως και συναισθηματισμός συνενώνονται.

Το έργο μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί μια ύλη να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα εμφανίζονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει το αντίθετο. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά ένα έργο που διατηρεί την προσοχή, προσκαλεί την αναστοχασμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

ΤΟ Fine Art Studio TD είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συγκεντρώνονται. Δεν είναι απλώς ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργήσει έργα που αισθάνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.