Anais Charbonnier - Lailella XL

Anais Charbonnier

Περιλαμβάνεται φορείο

Η καλλιτεχνική της έρευνα προέρχεται από το αφαιρετικό και τη βούληση να επιτρέψει στα χρώματα να μιλούν. Δεν υπάρχουν κανόνες να ακολουθούνται ούτε ενιαίος σημαίνων σκοπός προς εύρεση: κάθε έργο γίνεται τόπος ελεύθερος, όπου μορφές, αντιθέσεις και αποχρώσεις συναντιούνται και δημιουργούν τη δική τους φωνή.
Ο κυκλικός χρωματικός άξονας γίνεται εργαλείο εξερεύνησης: συμπληρωματικά χρώματα, απρόβλεπτες συνθέσεις, εντάσεις και αρμονίες μεταμορφώνονται στον καμβά σε οπτικά συναισθήματα. Οι αντιθέσεις δεν εξυπηρετούν μόνο τη δημιουργία ισορροπίας ή κίνησης, αλλά γίνονται μέρος της αφήγησης, ικανές να δημιουργήσουν ενέργεια, βάθος και διαφορετικές αισθήσεις μπροστά σε κάθε έργο.
Η ήρεμη στιλιστική της πρόσκληση στο θεατή είναι να μην αναζητά αναγκαστικά μια εξήγηση. Δεν χρειάζεται να κατανοήσουμε όλα όσα βλέπουμε. Ορισμένα πράγματα πρέπει απλώς να τα αισθανόμαστε.
Ένα χρώμα μπορεί να ξυπνήσει μνήμη.
Ένα αντίθεση μπορεί να δημιουργήσει ανησυχία.
Μια μορφή μπορεί να μεταδώσει ελαφρότητα.
Ένα σύνολο αποχρώσεων μπορεί να μιλήσει άμεσα στην ευαισθησία μας, χωρίς λόγια.
Έτσι η τέχνη γίνεται σιωπηλή συνομιλία ανάμεσα στο έργο και σε αυτόν που το παρακολουθεί. Κάθε άτομο μπορεί να δει κάτι διαφορετικό, να νιώσει μια διαφορετική συγκίνηση, να οικοδομήσει μια δική του ερμηνεία.

Η εργασία μέσα στο εργαστήρι ενός μεγάλου καλλιτέχνη σημαίνει να έχεις την ευκαιρία να συγκρουστείς με ένα περιβάλλον όπου η τέχνη δεν είναι απλώς έκφραση, αλλά γίνεται ένα πραγματικό μονοπάτι ανάπτυξης, έρευνας και ανακάλυψης.
Κάθε καλλιτέχνης κουβαλά μαζί του μια ιστορία, μια ευαισθησία και έναν προσωπικό τρόπο να κοιτάζει τον κόσμο. Μέσα στο εργαστήριο, αυτές τις διαφορετικές οπτικές μπορούν να βρουν χώρο, να αναπτυχθούν και να μετατραπούν σε αυθεντική γλώσσα. Είναι ένας τόπος όπου πειραματίζεται, βάζει τον εαυτό του στη δοκιμασία, μαθαίνει και χτίζει, βήμα προς βήμα, την καλλιτεχνική του ταυτότητα.
Πιστεύουμε ότι η αξία ενός καλλιτέχνη δεν μετριέται μόνο με όσα έχει ήδη πραγματοποιήσει, αλλά και με το δυναμικό, τη αποφασιστικότητα και την ικανότητα εξέλιξης. Το να δίνεις χώρο σε εκείνους που βρίσκονται στην αρχή της πορείας τους σημαίνει συνεισφορά στη γέννηση νέων ιδεών, νέων προοπτικών και νέους τρόπους να ζούμε και να αφηγούμαστε την τέχνη.

Η υποστήριξη ενός emerging καλλιτέχνη σημαίνει λοιπόν πίστη στο παρόν του, μα κυρίως στο μέλλον του. Σημαίνει προσφορά εμπιστοσύνης σε αυτούς που ακόμη χτίζουν το δικό τους μονοπάτι και αναγνώριση της σημασίας κάθε πρώτου βήματος.

Τα έργα της Anais περιέχονται με σκελετό
Δίνονται προς συσκευασία με πολυαιθυλένιο προστασίας και χαρτοκιβώτιο

Η καλλιτέχνις θα υπογράψει και πιστοποιητικό γνησιότητας

Οι άκρες θα βαφτούν με βάση το χρώμα του έργου

Το έργο έτοιμο προς ανάρτηση
Η αποστολή είναι ασφαλισμένη και με ιχνηλάτηση
Το έργο Vera υπογεγραμμένο δεξιά κάτω και από την πίσω πλευρά

Περνά ένα γυαλιστερό βερνίκι
Σας ευχαριστούμε για την αγορά