Santicri - Snapshot XXL #3 (No Reserve)

06
ημέρες
17
ώρες
05
λεπτά
33
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 43
χωρίς τιμή ασφαλείας
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
IT
43 €
BE
40 €
ES
37 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142358 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Snapshot XXL #3 είναι ένα έργο μικτής τεχνικής του 2026 από τον Santicri, χειρόγραφο υπογεγραμμένο αντίγραφο, διαστάσεις 70 x 100 cm, απεικονίζει τον πολιτισμό της ποπ κουλτούρας στο ύφος της εννοιολογικής τέχνης, σε καμβά σε ξύλινο τελάρο, κατασκευασμένο στην Ιταλία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εξαγωγές τέχνης με διεθνή ακτινοβολία. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο γνωστές πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθη και ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητημένους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη περαιτέρω εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Μικτή τεχνική
Διαστάσεις: 70x100x15 εκ.
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο

Αυτό το έργο αιχμαλωτίζει τη δυναμική ροή της δημιουργικής διαδικασίας, όπου μια σειρά επόμενων πινελιών χρώματος πάνω σε λευκό καμβά αφηγείται μια στιγμή μεταμόρφωσης. Κάθε πινελιά είναι ένα βήμα σε ένα ζωγραφικό ταξίδι, κορυφούμενο στην τελευταία πινελιά, όπου ο πινέλος παραμένει κολλημένος στον καμβά, σαν να είχε παγώσει σε μια «παγωμένη εικόνα» της δημιουργικής πράξης.
Ο λευκός καμβάς, σε αντίθεση με τα ζωντανά χρώματα, γίνεται ο χώρος όπου η κίνηση σταματά και η διαδικασία αποκαλύπτεται. Το πινέλο, πλέον αναπόσπαστο μέρος του έργου, πιστοποιεί τη συνεχή εξέλιξη της τέχνης, προσκαλώντας τον θεατή να σκεφτεί τη φύση του χρόνου και τη συνεχή γέννηση του έργου. Μία δημιουργική πράξη που ποτέ δεν ολοκληρώνεται, μα διαρκώς βρίσκεται σε εξέλιξη.
Ο καμβάς στερεώνεται πάνω σε σκελετό από ξύλο.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!. Το δέμα φορτώνεται προσεκτικά,

Ο καλλιτέχνης έχει διακριθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον λίγο πιο πίσω από εμβλήματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον αισιόδοξες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στο Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αποδώσει στη δημιουργικότητά του χώρο.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες έργων ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω μέσα από τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω τον κόσμο γύρω μου και τον αναδιαμορφώνω με ένα σχέδιο που συνάδει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εξαγωγές τέχνης με διεθνή ακτινοβολία. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο γνωστές πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθη και ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητημένους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη περαιτέρω εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Μικτή τεχνική
Διαστάσεις: 70x100x15 εκ.
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο

Αυτό το έργο αιχμαλωτίζει τη δυναμική ροή της δημιουργικής διαδικασίας, όπου μια σειρά επόμενων πινελιών χρώματος πάνω σε λευκό καμβά αφηγείται μια στιγμή μεταμόρφωσης. Κάθε πινελιά είναι ένα βήμα σε ένα ζωγραφικό ταξίδι, κορυφούμενο στην τελευταία πινελιά, όπου ο πινέλος παραμένει κολλημένος στον καμβά, σαν να είχε παγώσει σε μια «παγωμένη εικόνα» της δημιουργικής πράξης.
Ο λευκός καμβάς, σε αντίθεση με τα ζωντανά χρώματα, γίνεται ο χώρος όπου η κίνηση σταματά και η διαδικασία αποκαλύπτεται. Το πινέλο, πλέον αναπόσπαστο μέρος του έργου, πιστοποιεί τη συνεχή εξέλιξη της τέχνης, προσκαλώντας τον θεατή να σκεφτεί τη φύση του χρόνου και τη συνεχή γέννηση του έργου. Μία δημιουργική πράξη που ποτέ δεν ολοκληρώνεται, μα διαρκώς βρίσκεται σε εξέλιξη.
Ο καμβάς στερεώνεται πάνω σε σκελετό από ξύλο.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!. Το δέμα φορτώνεται προσεκτικά,

Ο καλλιτέχνης έχει διακριθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον λίγο πιο πίσω από εμβλήματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον αισιόδοξες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στο Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αποδώσει στη δημιουργικότητά του χώρο.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες έργων ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω μέσα από τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω τον κόσμο γύρω μου και τον αναδιαμορφώνω με ένα σχέδιο που συνάδει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Santicri
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot XXL #3 (No Reserve)
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
70 cm
Width
100 cm
Απεικόνιση/θέμα
Ποπ κουλτούρα
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3267
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​