Miggie (1988) - La Dolce Vita, La Gioconda

Μοναδικό έργο τέχνης
Αρχικό, και περιλαμβάνει πιστοποιητικό
Μείξη τεχνικών σε καμβά:
Υψηλής ποιότητας ακρυλικά, γραφικά εκτυπώσεων και ελαιοχρώματα
Άμεσα έτοιμο για ανάρτηση

Miggie

Το όνομά μου είναι Μιγκέλ, αλλά για τους φίλους και πλέον και στον κόσμο της τέχνης, είμαι κυρίως γνωστός ως Miggie. Είναι το καλλιτεχνικό μου ψευδώνυμο και επίσης το όνομά που με καλούν. Γεννήθηκα το 1988 στην Ολλανδία και ζω στη Μασσατία, μια φιλόξενη πόλη στο νότο της Ολλανδίας, κοντά στα γαλλοβελγικά και γερμανικά σύνορα. Το διεθνές περιβάλλον στο οποίο ζω αποτελεί σημαντική πηγή έμπνευσης για τη δουλειά μου. Καθημερινά εκτίθημαι σε διαφορετικές κουλτούρες, στυλ, ανθρώπους και ιστορίες. Αυτή η ποικιλία ταιριάζει απόλυτα με τον τρόπο που βλέπω την τέχνη: περιέργεια, ελευθερία και χωρίς σταθερούς περιορισμούς.

Η τέχνη είναι εδώ και πολύ καιρό ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής μου. Από μικρή ηλικία το σχέδιο και η ζωγραφική ήταν ο φυσικός τρόπος να εκφράζομαι. Όταν τα λόγια μερικές φορές αποτυγχάνουν, μια εικόνα μπορεί να λέει πολλά. Ως παιδί σχεδίαζα πορτρέτα, χαρακτήρες κόμικ και ατελείωτα doodles.

Αργότερα ανακάλυψα το γκραφίτι και την οδική τέχνη. Αυτή η ανακάλυψη είχε μεγάλη επίδραση στον τρόπο μου να βλέπω την τέχνη. Η ενέργεια, η ελευθερία και η άμεση γλώσσα της γκραφίτι με ενέπνευσαν βαθιά. Η τέχνη δεν χρειάζεται να κρέμεται μόνο σε μουσείο ή γκαλερί· μπορεί να προκύψει και στο δρόμο, μέσα στην κοινωνία, ανάμεσα σε κτήρια, ανθρώπους και την καθημερινή ζωή. Η συνύφανση μεγάλων σχημάτων, δυνατών χρωμάτων, τυπογραφίας, αυθορμητισμού και διάφορων στρώσεων με εντυπωσίαζε.

Το ενδιαφέρον μου για την τέχνη αναπτύσσόταν συνεχώς και τελικά εμβάθυνα την πάθησή μου στη Ακαδημία Τέχνης στη Μασσαχτή (Maastricht). Εκεί μου δόθηκε η ευκαιρία να αναπτύξω περαιτέρω τις δεξιότητές μου και ταυτόχρονα να πειραματιστώ με διάφορες τεχνικές, υλικά και τρόπους εργασίας. Η εκπαίδευση με βοήθησε όχι μόνο τεχνικά να γίνω δυνατότερος, αλλά και να σκεφτώ καλύτερα τη δική μου οπτική γλώσσα και τι θέλω να πω ως καλλιτέχνης.

Το στυλ μου

Η τρέχουσα εργασία μου είναι ένας συνδυασμός δρόμενου τέχνης, ποπ κουλτούρας και μοντέρνας εικαστικής τέχνης. Με εμπνέει η ιστορία της τέχνης, η δημοφιλής κουλτούρα, οι κοινωνικές εξελίξεις και κυρίως ο κόσμος γύρω μου. Μερικές φορές είναι μια αναγνωρίσιμη εικόνα, ένα άτομο ή ένα αντικείμενο που τραβά την προσοχή μου. Άλλες φορές μια ιδέα προέκυψε από ένα χρώμα, ένα σχήμα, ένα κείμενο ή μια τυχαία συνύπαρξη εικόνων.

Ζωγράφοι όπως οι Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons και Marcel Duchamp με έχουν εμπνεύσει με διάφορους τρόπους. Ωστόσο προσπαθώ κυρίως να βαδίζω τον δικό μου δρόμο. Δεν πιστεύω ότι η τέχνη πρέπει να ταιριάζει σε ένα μόνο στυλ ή σε μία τεχνική. Ιδιαίτερα το συνδύασμα διαφορετικών επιρροών κάνει τη δουλειά μου ενδιαφέρουσα. Μου αρέσει να εξερευνώ υπάρχοντα όρια και να συνεργάζονται διαφορετικές τεχνικές και υλικά.

Οι ζωγραφιές μου είναι πολύχρωμες, εκφραστικές και συχνά δομημένες από πολλαπλά στρώματα. Σε ένα έργο μπορούν να συνυπάρχουν διαφορετικές εικόνες, μοτίβα, κείμενα, δομές και λεπτομέρειες. Μερικές φορές καταλαβαίνετε αμέσως τι βλέπετε, ενώ σε άλλα έργα πρέπει να παρατηρήσετε περισσότερο για να ανακαλύψετε όλα τα στοιχεία. Αυτό με ενθουσιάζει: ένα έργο τέχνης δεν χρειάζεται να αποκαλύψει αμέσως ολόκληρο το μήνυμα.

Η έμπνευσή μου προέρχεται σε μεγάλο βαθμό από την εικαστική κουλτούρα στην οποία ζούμε καθημερινά. Περιτριγυριζόμαστε συνεχώς από διαφήμιση, τηλεόραση, κοινωνικά μέσα, μάρκες, μουσική, ταινίες, κόμικς και άλλες μορφές δημοφιλούς κουλτούρας. Αυτές οι εικόνες επηρεάζουν τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο. Χρησιμοποιώ στοιχεία από αυτή τη γλώσσα εικόνας και τους δίνω μια νέα context μέσα στη δική μου δουλειά.

Υλικά και τεχνικές

Χρησιμοποιώ διάφορα υλικά και τεχνικές και τα συνδυάζω σε έργα mixed-media. Μεταξύ άλλων εργάζομαι με ελαιοχρώματα, Molotow ακρυλικά, υψηλής ποιότητας ακρυλικά, μαρκαδόρους, τοίχο-χρώματα και γραφικά σχέδια.

Ακόμη χρησιμοποιώ γραφικά στοιχεία και εκτυπώσεις σε καμβά όταν προσθέτουν κάτι στην εικόνα. Συνδυάζοντας τεχνικές ζωγραφικής με γραφικά σχήματα, εκτυπώσεις, κείμενα και άλλα στρώματα προκύπτει ένα δυναμικό σύνολο. Κανένα υλικό δεν έχει για εμένα σταθερή λειτουργία. Στο τέλος εξαρτάται από το τι χρειάζεται το έργο.

Μοναδικά έργα τέχνης

Κάθε πίνακας που φτιάχνω είναι μοναδικός

Πιστεύω ότι ένα έργο τέχνης δεν πρέπει απλώς να αποτελεί ένα διακοσμητικό αντικείμενο, αλλά να περιέχει και μέρος της προσωπικότητάς μου, της ενέργειάς μου και του τρόπου που βλέπω τα πράγματα.

Τα έργα μου εκτελούνται σε καμβά και είναι έτοιμα για άμεση ανάρτηση. Κάθε πίνακας έτσι αποκτά τον δικό του χαρακτήρα και την εμφάνιση.

Ελπίζω ότι οι άνθρωποι όταν βλέπουν τη δουλειά μου θα νιώσουν κάτι. Θαυμασμό, αναγνώριση, περιέργεια ή απλώς ένα χαμόγελο. Ένα έργο τέχνης δεν χρειάζεται να έχει πάντα ένα περίπλοκο μήνυμα. Από καιρό σε καιρό μπορεί απλώς να είναι ζωηρόχρωμο, ενεργητικό και θετικό. Ταυτόχρονα μου αρέσει όταν ένα έργο προκαλεί σκέψεις ή προσκαλεί να κοιτάξεις περισσότερο.

Τέχνη για όλους

Η τέχνη δεν πρέπει, κατά τη γνώμη μου, να είναι απόμακρη ή δυσνόητη. Θέλω το έργο μου να απευθύνεται σε όλους, ανεξάρτητα από το πόση γνώση έχουν για την τέχνη. Είτε είστε έμπειρος συλλέκτης τέχνης είτε σκέφτεστε για πρώτη φορά να αποκτήσετε ένα πρωτότυπο έργο τέχνης: ο στόχος μου είναι να βρείτε κάτι με το οποίο έχετε μια προσωπική σύνδεση.

Αποστολή

Κάθε εργασία αποστέλλεται με ήρεμη προσοχή, προστατευόμενη με πολλαπλά στρώματα φυσαλίδων και στη συνέχεια τοποθετείται ένα σφιχτό, προσαρμοσμένο εξωτερικό κουτί. Με αυτή την μέθοδο το έργο προστατεύεται όσο το δυνατόν περισσότερο κατά τη μεταφορά στον νέο προορισμό.

Στόχος μου ως καλλιτέχνης

Για μένα η τέχνη είναι τελικά ένας τρόπος να κάνω ιδέες, ενέργεια και συναισθήματα ορατά. Είναι μια συνεχιζόμενη αναζήτηση στην οποία συνεχίζω να πειραματίζομαι, να μαθαίνω και να ανακαλύπτω καινούργια πράγματα. Η έμπνευσή μου προέρχεται από το παρελθόν, την σύγχρονη κουλτούρα και κυρίως από την καθημερινή ζωή.

Δεν θέλω να περιορίσω τον εαυτό μου σε ένα στυλ, μια τεχνική ή ένα θέμα. Ακριβώς η ελευθερία να συνυπογράφω διαφορετικές επιρροές με κάνει ενδιαφέρον να συνεχίσω να δημιουργώ.

Ελπίζω ότι η τέχνη μου προσθέτει κάτι στον χώρο όπου βρίσκεται. Να φέρνει χρώμα, να γεννά περιέργεια, να ξεκινά μια συζήτηση ή απλώς να δίνει σε κάποιον ένα καλό συναίσθημα.

Ευχαριστώ για το ενδιαφέρον σας για τη δουλειά μου. Ελπίζω η τέχνη μου να σας εμπνεύσει, να σας αγγίξει, να σας διεγείρει την περιέργεια ή απλώς να σας προσφέρει ένα χαμόγελο.