VANTA - Bloom VII - NO RESERVE
07
ημέρες
16
ώρες
33
λεπτά
55
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142216 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
VANTA παρουσιάζει Bloom VII - NO RESERVE, πρωτότυπο έργο σε μεικτή τεχνική, αφαιρετικό εξπρεσιονισμό, από το 2020 ή νεότερο, διαστάσεων 140 x 100 cm, αποστέλλεται χωρίς κάδρο και τυλιγμένο σε σωλήνα.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Bloom
Bloom είναι μια σειρά ζωγραφικής που εξερευνά το απαλό άνοιγμα του χρώματος — τον τρόπο που μια απόχρωση φαίνεται να ξεδιπλώνεται από ένα ήσυχο κέντρο και να εξαπλώνεται προς τα έξω, σαν petal, στον χώρο γύρω της. Κάθε έργο κεντρώνεται σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρώματος που φαίνεται να διογκώνεται απαλά against τον καμβά, ένα σώμα χρώματος δεσμευμένο σε πράξη ανοίγματος.
Τα έργα αντλούν από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβαπτίσεις του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, τα χρωματικά έργα του Anish Kapoor, τους διαλογισμούς χρωμάτων του Josef Albers, και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραφιών του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, το όριο και η μετάβαση φέρουν το βάρος που έχουν αλλού η γραμμή και το σχήμα.
Κάθε έργο είναι φτιαγμένο με ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας ένα ειδικά κατασκευασμένο σύστημα ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — ένα σετ εμπνευσμένο χαλαρά από τα παλιά εξοπλισμό σελινοτυπίας. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροποίητων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για τη θέση των πρώτων πεδίων κορεσμένου χρώματος απευθείας πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχάνημα, όπου ένα σύστημα απλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια πάνω στην επιφάνεια, αναμειγνύοντας και βελτιώνοντας τις χρωματιστές περιοχές μέσα από πολλές μηχανολογικές διεκπεραιώσεις μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν σε διαφάνεια και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να λάμπει δια through. Ένα βαριά προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιδερμίδα που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτάς μέσα παρά πάνω στην επιφάνεια.
Bloom είναι μια σειρά για το άνοιγμα — η ήσυχη στιγμή που ένα χρώμα ξεδιπλώνεται από το κέντρο του και η απαλή, ατμοσφαιρική ζεστασιά μιας απόχρωσης καθώς επεκτείνεται.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). μπορεί εύκολα να επανατραβηχτεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχα αυξημένο κόστος αποστολής όταν στέλνετε ζωγραφιές τεντωμένες
Οι μετρήσεις που αναφέρονται είναι αυτές του πίνακα τεντωμένου και τοποθετημένου σε πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να του επιτρέπεται η τοποθέτηση σε πλαίσιο 2-4 εκ. παχός).
Δήλωση περί ευθύνης:
Οι φωτογραφίες της διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα.
Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό.
Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul.
Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως.
Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα.
Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού.
Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη.
Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηBloom
Bloom είναι μια σειρά ζωγραφικής που εξερευνά το απαλό άνοιγμα του χρώματος — τον τρόπο που μια απόχρωση φαίνεται να ξεδιπλώνεται από ένα ήσυχο κέντρο και να εξαπλώνεται προς τα έξω, σαν petal, στον χώρο γύρω της. Κάθε έργο κεντρώνεται σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρώματος που φαίνεται να διογκώνεται απαλά against τον καμβά, ένα σώμα χρώματος δεσμευμένο σε πράξη ανοίγματος.
Τα έργα αντλούν από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβαπτίσεις του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, τα χρωματικά έργα του Anish Kapoor, τους διαλογισμούς χρωμάτων του Josef Albers, και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραφιών του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, το όριο και η μετάβαση φέρουν το βάρος που έχουν αλλού η γραμμή και το σχήμα.
Κάθε έργο είναι φτιαγμένο με ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας ένα ειδικά κατασκευασμένο σύστημα ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — ένα σετ εμπνευσμένο χαλαρά από τα παλιά εξοπλισμό σελινοτυπίας. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροποίητων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για τη θέση των πρώτων πεδίων κορεσμένου χρώματος απευθείας πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχάνημα, όπου ένα σύστημα απλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια πάνω στην επιφάνεια, αναμειγνύοντας και βελτιώνοντας τις χρωματιστές περιοχές μέσα από πολλές μηχανολογικές διεκπεραιώσεις μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν σε διαφάνεια και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να λάμπει δια through. Ένα βαριά προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιδερμίδα που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτάς μέσα παρά πάνω στην επιφάνεια.
Bloom είναι μια σειρά για το άνοιγμα — η ήσυχη στιγμή που ένα χρώμα ξεδιπλώνεται από το κέντρο του και η απαλή, ατμοσφαιρική ζεστασιά μιας απόχρωσης καθώς επεκτείνεται.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). μπορεί εύκολα να επανατραβηχτεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχα αυξημένο κόστος αποστολής όταν στέλνετε ζωγραφιές τεντωμένες
Οι μετρήσεις που αναφέρονται είναι αυτές του πίνακα τεντωμένου και τοποθετημένου σε πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να του επιτρέπεται η τοποθέτηση σε πλαίσιο 2-4 εκ. παχός).
Δήλωση περί ευθύνης:
Οι φωτογραφίες της διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα.
Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό.
Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul.
Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως.
Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα.
Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού.
Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη.
Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
VANTA
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Bloom VII - NO RESERVE
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
