VANTA - Zenith XI

11
ημέρες
20
ώρες
41
λεπτά
23
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,400
GB
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142317 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

VANTA Zenith XI, πρωτότυπο έργο ζωγραφισμένο με ακρυλικά σε καμβά σε αφηρημένη εξπρεσιονιστική τάση, 140 x 100 cm, χειρόγραφο υπογραφής από τον καλλιτέχνη, κατασκευασμένο στην Αυστρία από το 2020, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Zenith
Zenith είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά το υψηλότερο σημείο του φωτός — τη στιγμή που ένα χρώμα φτάνει την πλήρη ένταση, διατηρώντας σταθερό το κορυφαίο σημείο της καμπύλης του πριν αρχίσει να εξασθενίζει.
Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρώματος, κρεμασμένο στο απόγειό του, ένα σώμα χρώματος αιχμαλωτισμένο στο σταθερό σημείο όπου το φως είναι πλήρες.
Τα έργα αντλούν έμπνευση από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους βυθισμούς του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο με χρωστικές του Anish Kapoor, τις διαλογιστικές ασχολίες με το χρώμα του Josef Albers και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που σε άλλους φέρουν η γραμμή και το σχήμα.
Κάθε έργο φτιάχνεται ολόκληρο με ακρυλικό μπογιά σε καμβά, χρησιμοποιώντας έναν ειδικά κατασκευασμένο εξοπλισμό ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — μια διάταξη ελαφρώς εμπνευσμένη από τον παλιό εξοπλισμό σινικοτυπίας.
Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροκομμένων πλαστικών προτύπων σε απλές γεωμετρικές μορφές — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για τον τοποθέτηση των πρώτων πεδίων κορεσμένου χρώματος απευθείας στον καμβά.
Στη συνέχεια το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχάνημα, όπου ένα σύστημα απαλών πινέλων κινείται κατακόρυφα και οριζόντια στην επιφάνεια, αναμειγνύοντας και βελτιώνοντας τα ζωγραφισμένα πεδία μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσεις μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφάνεια και το λευκό του καμβά κάτω να αρχίσει να λάμπει διαμέσω.
Ένας βαρύς προστατευτικός βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με ένα γυαλιστερό, αντανάκλασιμο περίβλημα που βαθαίνει την αίσθηση του βλέπειν μέσα από την επιφάνεια αντί πάνω της.
Zenith είναι μια σειρά για την κορυφή — η ήσυχη στιγμή στην κορυφή της καμπύλης του φωτός, όταν ένα χρώμα διατηρεί το πλήρες του βάρος στην ηρεμία πριν αρχίσει να απαλύνεται προς το επόμενο.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανοαπλωθεί από έναν επαγγελματία ή από εσάς τον ίδιο, το κόστος αυτό είναι φθηνότερο από το αυξανόμενο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφικά έργα τεντωμένα.
Οι αναφερόμενες διαστάσεις αφορούν τον καμβά όταν είναι τεντωμένος και στερεωμένος σε ένα πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να επιτρέπουν την τοποθέτησή του σε πλαίσιο πάχους 2-4 εκ.
Αποποίηση ευθύνης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές λήψεις που αποκαλύπτουν la δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Zenith
Zenith είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά το υψηλότερο σημείο του φωτός — τη στιγμή που ένα χρώμα φτάνει την πλήρη ένταση, διατηρώντας σταθερό το κορυφαίο σημείο της καμπύλης του πριν αρχίσει να εξασθενίζει.
Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρώματος, κρεμασμένο στο απόγειό του, ένα σώμα χρώματος αιχμαλωτισμένο στο σταθερό σημείο όπου το φως είναι πλήρες.
Τα έργα αντλούν έμπνευση από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους βυθισμούς του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο με χρωστικές του Anish Kapoor, τις διαλογιστικές ασχολίες με το χρώμα του Josef Albers και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που σε άλλους φέρουν η γραμμή και το σχήμα.
Κάθε έργο φτιάχνεται ολόκληρο με ακρυλικό μπογιά σε καμβά, χρησιμοποιώντας έναν ειδικά κατασκευασμένο εξοπλισμό ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — μια διάταξη ελαφρώς εμπνευσμένη από τον παλιό εξοπλισμό σινικοτυπίας.
Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροκομμένων πλαστικών προτύπων σε απλές γεωμετρικές μορφές — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για τον τοποθέτηση των πρώτων πεδίων κορεσμένου χρώματος απευθείας στον καμβά.
Στη συνέχεια το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχάνημα, όπου ένα σύστημα απαλών πινέλων κινείται κατακόρυφα και οριζόντια στην επιφάνεια, αναμειγνύοντας και βελτιώνοντας τα ζωγραφισμένα πεδία μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσεις μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφάνεια και το λευκό του καμβά κάτω να αρχίσει να λάμπει διαμέσω.
Ένας βαρύς προστατευτικός βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με ένα γυαλιστερό, αντανάκλασιμο περίβλημα που βαθαίνει την αίσθηση του βλέπειν μέσα από την επιφάνεια αντί πάνω της.
Zenith είναι μια σειρά για την κορυφή — η ήσυχη στιγμή στην κορυφή της καμπύλης του φωτός, όταν ένα χρώμα διατηρεί το πλήρες του βάρος στην ηρεμία πριν αρχίσει να απαλύνεται προς το επόμενο.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανοαπλωθεί από έναν επαγγελματία ή από εσάς τον ίδιο, το κόστος αυτό είναι φθηνότερο από το αυξανόμενο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφικά έργα τεντωμένα.
Οι αναφερόμενες διαστάσεις αφορούν τον καμβά όταν είναι τεντωμένος και στερεωμένος σε ένα πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να επιτρέπουν την τοποθέτησή του σε πλαίσιο πάχους 2-4 εκ.
Αποποίηση ευθύνης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές λήψεις που αποκαλύπτουν la δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
VANTA
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Zenith XI
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
487
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​