MARTE - Yetzirah • XL

Αυτή είναι ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο του καλλιτέχνη MARTE, χειρόγραφα υπογεγραμμένο πίσω και με πιστοποιητικό γνησιότητας περιλαμβανόμενο. Αυ-pό το συγκεκριμένο πίνακα ξεπερνά τα όρια του τοπίου, μοιράζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσγείωση στην αφηρημένη τέχνη. Προτείνει μια νέα ματιά στην σύγχρονη αφηρημένη τέχνη με πνοές στην αφηρημένη έκφραση. Το XXL μέγεθος του πίνακα είναι ιδανικό για να θαυμάζονται οι λεπτομέρειες σε όλη την μεγαλοπρέπεια του, λειτουργεί αρκετά καλά σε γκαλερί και μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Από τη σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Yetzirah
Συγγραφέας: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά διαστάσεων 100x100 εκ
Ισπανία 2026

Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από παλέτα ισορροπημένη και απαλές πινελιές συνοδευόμενες από διακριτές γυαλοσκιάσεις. Πρόκειται για συνθέσεις με πνεύμα μετουσίωσης και οι σκηνές του αποσκοπούν στη μετάδοση μιας ιδέας που συνδέεται με μια ισχυρή εμπειρία. Γι’ αυτό η κατασκευή της ζωγραφικής σκηνής είναι θεμελιώδης για να προκληθεί αυτή η ονεικρατική ονειρική όραση. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλά θέματα αλλά ακολουθούν έναν κοινό θεματικό ιστό που διακρίνεται σε όλες τις ζωγραφιές του.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ / Αποστολή:
Ταχύς αποστολή εντός 3 ημερών από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται κατάλληλα συσκευασμένο και προστατευμένο. Λάβετε υπόψη ότι αποστέλλεται το έργο κυλιόμενο, χωρίς ξύλινο τελάρο.

Σημειώστε ότι τα χρώματα και το φως στις φωτογραφίες που παρουσιάζονται μπορεί να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων όπως οι κάμερες που χρησιμοποιούνται, οι οθόνες κ.λπ., που μπορεί να διαφέρουν από συσκευή σε συσκευή χωρίς να υπέρχε χειραγώγηση ή φωτογραφική επεξεργασία.

Instagram: @maart_artist90

MARTE (M. Arturo) είναι Ισπανός καλλιτέχνης γεννημένος το 1990, αφιερωμένος στη ζωγραφική και τη γλυπτική με αφαιρετική και τοπιογραφική προσέγγιση. Τα έργα του είναι ευρύτερα γνωστά στον εθνικό κύκλο ειδικών. Εκπαίδευση στην Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante, όπου ανέπτυξε μια σταθερή τεχνική βάση σε κλασικές ειδικότητες. Έχει εκθέσει το έργο του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo de Bilbao, Centro de Arte de Salamanca) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), λαμβάνοντας αναγνώριση εντός κύκλων ιδιωτικής συλλογής. Αυτή τη στιγμή ζει και εργάζεται ανάμεσα στη γενέτειρά του και μια καλλιτεχνική κατοικία στο βόρειο τμήμα της Ισπανίας.

2010 – Ανώτατο Πτυχίο Εφαρμοσμένων Τεχνών και Σχεδίου
Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante

2012 – Προχωρημένο Σεμινάριο Φωτογραφίας Σύγχρονης Τέχνης
LENS Escuela de Artes Visuales

Εκθέσεις στην Ισπανία

2014 – Galería Alba, Βαλένθια
Έκθεση: “Fondo de armario”
Έργα: Victory, Destination

2018 – Ateneo, Μπιλμπάο
Έκθεση: “Arte en la casa”
Έργο: Pléyades

2019 – Centro de Arte, Salamanca
Έκθεση: “Premios San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma

2023 – Museo de la Universidad de Alicante
Έκθεση: “Encuentros de arte contemporáneo”
Έργο: Luces y sombras

2024 – Casino Mediterráneo, Alicante
Έκθεση: “Pintores por la paz”
Έργο: Anatomía

2024 – Centre del Carme, Valencia
Έκθεση: “Renacer del arte”
Έργα: Nature, Ocean, Deep

2025 – Abierto València, València
Έκθεση: “Miradas abiertas”
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos

Εκθέσεις στο εξωτερικό

2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares

2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – International Art Fair”
Έργο: Anatomía

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Siluetas del viento

Οι αναφορές ως προς τάσεις και ρεύματα τέχνης είναι ποικίλες, από την κλασική και τη μοντέρνα τέχνη μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, παίρνοντας επιρροή πρώτα από την αφηρημένη τέχνη, την εννοιολογική τέχνη, καθώς και από τον ιμπρεσιονισμό, τον εξπρεσιονισμό, το σουρεαλισμό, τον κυβισμό και τον τοπιογραφικό ή κλασικό τοπίο, με ορισμένες δόσεις ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη πλευρά πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του, όπως ο Pablo Picasso, o Mark Rothko, ο M. Spiewak, ο Salvador Dalí, ο Dam Domido, ο Joan Miró, η Ivanka Matiss, o Henri Matisse, μερικοί περισσότεροι από άλλους αλλά πάντα μαθαίνοντας από τη μαεστρία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων μπορεί να είναι επίσης: V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernest, Ester Reut, P. Gaugin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning κ.λπ. “Κανένα καμβά δεν βαφτίζεται μόνος του· είμαστε ο αντίλαλος πινέλων άλλων” S. Dalí.

Άλλες Εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Nantes, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human