INÈS ROUISSI - TURQUOISE MERIDIAN

01
ημέρα
08
ώρες
05
λεπτά
36
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 90
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 1,200 - € 1,500
FR
90 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142947 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Inès Rouissi Turquoise Meridian (2021) είναι ένα μοναδικό πρωτότυπο έργο υπογραφόμενο από τον καλλιτέχνη, πολυεπίπεδο ανάγλυφο ακρυλικού και ρητίνης σε καμβά από βαμβάκι 50 × 50 cm, προ mounted σε σκελετό από σκληρό ξύλο 3 cm και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

INÈS ROUISSI — TURQUOISE MERIDIAN — 2021
UNIQUE MULTILAYER SCULPTURAL 3D ACRYLIC, GOLD AND RESIN RELIEF

Artist: Inès Rouissi
Title: Turquoise Meridian
Year: 2021
Country of origin: Europe
Medium: Multilayer sculptural acrylic and resin relief with artistic gold pigments on 100% cotton canvas
Dimensions: 50 × 50 × 3 cm
Support: Cotton canvas mounted on a 3 cm deep hardwood stretcher
Rarity: Unique original artwork — 1/1
Signature: Hand-signed “R. Ines” on the front; signed, titled, dated and fully identified on the reverse
Condition: Excellent
Frame: Not included
Presentation: Mounted and ready to hang
Certificate of Authenticity: Included, issued by Abstract Art Gallery
Unique identifier: AAG-IR-TM-2021-001
Provenance: Artist → Abstract Art Gallery, Riga

Turquoise Meridian is a unique sculptural abstract painting created by Inès Rouissi in 2021. The composition unfolds through an intense chromatic field of turquoise, aqua, mineral green and deep ocean blue, crossed by raised golden lines that resemble a luminous meridian travelling through water and matter.

The artwork combines the visual purity of contemporary minimalism with the physical richness of three-dimensional relief. A large turquoise expanse dominates the composition before gradually deepening into a more intense blue. Across this chromatic transition, golden pathways branch, intersect and reconnect, creating the impression of an invisible current or precious geological formation.

The title Turquoise Meridian evokes an imaginary line connecting light, energy and the natural world. The golden relief becomes a symbolic passage: a route toward success, renewal and positive transformation moving through the calm intensity of turquoise.

MULTILAYER SCULPTURAL TECHNIQUE

The work was entirely created by hand through the successive application of acrylic paint, resin, relief material and artistic gold pigments.

Each layer contributes to the final depth of the composition. The raised golden details emerge physically from the surface, producing delicate shadows and reflections that change according to the direction of light and the viewer’s position.

Natural or architectural lighting activates the relief differently throughout the day. From the front, the composition appears calm and balanced. From an angled viewpoint, its sculptural texture becomes more visible and the gold reveals a richer, more luminous presence.

This handmade multilayer process makes the artwork impossible to reproduce identically. Turquoise Meridian is not a print, reproduction or edition. It is a unique original artwork, created entirely by hand.

COLOUR AND SYMBOLISM

Turquoise is traditionally associated with clarity, protection, renewal and emotional balance. Deep blue introduces stability and contemplation, while gold evokes light, achievement, abundance and positive energy.

Together, these colours establish a refined visual balance between serenity and movement. The artwork brings a luminous contemporary presence to an interior without overwhelming the surrounding architecture.

The square 50 × 50 cm format makes the work suitable for a living room, bedroom, entrance hall, private office, executive space, boutique hotel or contemporary art collection.

ARTIST

Inès Rouissi is a contemporary multidisciplinary artist whose work explores abstraction, colour, material transformation and sculptural depth.

Her compositions are developed through a direct relationship with matter. Acrylic, pigments, resin and relief structures are layered by hand to create surfaces that react to light and change according to the viewing angle.

Rather than treating the canvas as a flat image, Rouissi approaches it as a physical space in which colour, texture and movement interact. Each artwork possesses its own handmade structure and therefore remains unique and unreproducible.

Her work is represented internationally by Abstract Art Gallery, Riga.

SIGNATURE AND DOCUMENTATION

The artwork is hand-signed “R. Ines” on the lower-right front.

The reverse bears the handwritten title, artist’s name, medium, year, dimensions and unique artwork identifier. It also carries the artist’s poetic inscription:

“A golden thread glides through turquoise stillness.
Where light touches the depths,
the ocean holds the warmth of the sun.”

The artwork is accompanied by a Certificate of Authenticity issued by Abstract Art Gallery. Its unique identifier, AAG-IR-TM-2021-001, corresponds to the documentation recorded on the reverse and on the certificate.

PRESENTATION

The canvas is already mounted on its original professional hardwood stretcher, 3 cm deep. The painted edges allow the artwork to be displayed immediately without an additional decorative frame.

The artwork is supplied without an external frame and is ready to hang upon arrival.

CONDITION

Excellent condition.

The photographs form an integral part of the description. Close-up and angled images show the genuine relief, surface texture, gold details, painted edges, signature and documented reverse of the artwork.

PROVENANCE

Artist → Abstract Art Gallery, Riga.

CERTIFICATE AND LIFETIME AUTHENTICITY GUARANTEE

The artwork is accompanied by a Certificate of Authenticity issued by Abstract Art Gallery.

It is additionally protected by the gallery’s lifetime authenticity guarantee, ensuring permanent support regarding its identification, provenance and authenticity.

PROFESSIONAL DELIVERY

The artwork will be shipped mounted on its original 3 cm deep hardwood stretcher.

It will be professionally protected with non-abrasive surface protection, reinforced corners, rigid protective panels and strong outer packaging suitable for international transport.

Worldwide tracked delivery via DHL Express or an equivalent insured professional carrier.

The tracking number will be provided after dispatch.

A dedicated after-sales service remains available to the collector following delivery.

Ιστορία πωλητή

ΑΒΣΤΡΑΚΤ ΖΑΛΛΑΡΙ ΑΡΤ Αφηρημένες, γλυπτικές και σύγχρονες ζωγραφικές — Αποκλειστικά πρωτότυπα έργα — Εγγύηση ζωής — Δωρεάν αποστολή παγκοσμίως Γρήγορη αποστολή από το Διεθνές Αεροδρόμιο Ρίγα εντός 24–48 ωρών μετά την επιβεβαίωση της παραγγελίας. Ο χρόνος παράδοσης εξαρτάται στη συνέχεια από τη χώρα του συλλέκτη και τον διεθνή μεταφορέα. Κάθε έργο προσεκτικά συσκευάζεται, συνοδεύεται από το πιστοποιητικό γνησιότητας και ωφελείται από εγγύηση ζωής. Η γκαλερί είναι διαθέσιμη 24 ώρες την ημέρα, 7 ημέρες την εβδομάδα μέσω της Catawiki messaging για οποιαδήποτε συμβουλή, ιχνηλάτηση ή πληροφορία. Για συλλέκτες, μεσίτες και γκαλερί: τα έργα μπορούν να κρατηθούν από τη γκαλερί, τέλεια αποθηκευμένα και έτοιμα. Περιλαμβάνονται συσκευασία δώρου, πιστοποιητικό, μήνυμα έργου και ειδική αφιέρωση. Επιπλέον άμεση αποστολή απευθείας προς τον πελάτη κατόπιν αίτησης. Η Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) είναι μια σύγχρονη γκαλερί τέχνης που ιδρύθηκε το 2010, με έδρα τη Ρίγα, Λετονία, ειδικευόμενη στην σύγχρονη αφαίρεση, τη γλυπτική μινιμαλισμού και σε βαθιά έρευνα για υλικά, υφές και βάθος. Η γκαλερί εκπροσωπεί ένα επιμελημένο ρεπερτόριο σύγχρονων καλλιτεχνών, ο καθένας φέρνει μια διακριτική τεχνική και καλλιτεχνική γλώσσα — από ρίψη ακρυλικών και γλυπτικό ανάγλυφο μέχρι συνδυασμένο υλικό σε καμβά και 3D ακρυλικό ρητίνη. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται για τη δέσμευσή του στην έρευνα υλικών, την τεχνική και τη μακροπρόθεσμη καλλιτεχνική ακεραιότητα. Τύποι διαθέσιμων έργων Η γκαλερί προσφέρει αποκλειστικά πρωτότυπα σύγχρονα έργα τέχνης, προσεκτικά επιλεγμένα, συμπεριλαμβανομένων αφαιρετικών μινιμαλιστικών έργων, υφασματοειδών και γλυπτικών συνθέσεων, ανάγλυφων και 3D κομματιών, καθώς και μεγάλων διαστάσεων έργα τοίχου με ισχυρή αρχιτεκτονική παρουσία. Δυνατές είναι ειδικές παραγγελίες κατόπιν αιτήματος από το ρόστερ των καλλιτεχνών της γκαλερί. Οποιοδήποτε φορμάτ, διάσταση ή χρωματικός σωρός που μπορεί να σχεδιαστεί και να υλοποιηθεί μπορεί να δημιουργηθεί, προσαρμοσμένο ακριβώς στον χώρο και οπτική σας. Τα τυπικά φορμάτ περιλαμβάνουν 50 × 50 εκ., 50 × 70 εκ., 61 × 91 εκ., 120 × 120 εκ., 123 × 53 εκ., καθώς και μεγαλύτερα φορμάτ ανάλογα με το έργο. Τα βάθη κυμαίνονται σε συνήθεις τιμές από 0,2 εκ. (καμβάς) έως 5–7 εκ., και μπορούν να φτάσουν μέχρι 12 εκ. για ορισμένα γλυπτικά κομμάτια, προσφέροντας έντονη αλληλεπίδραση μεταξύ μορφής, φωτός και χώρου. Τα πλαίσια και οι επιλογές παρουσίασης περιλαμβάνουν US Box λευκό, US Box μαύρο, λεπτό πλαίσιο αλουμινίου, προστατευτικό σωλήνα μεταφοράς για καμβάδες χωρίς πλαίσιο, και άλλες premium επιλογές φινιρίσματος διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος. Υλικά και Ποιότητα Τα έργα δημιουργούνται χρησιμοποιώντας υλικά υψηλής κατηγορίας που επιλέγονται σε όλη την Ευρώπη, με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα, τη σταθερότητα και τη μακροβιότητα. Ανάλογα με τον καλλιτέχνη και το κομμάτι, η γκαλερί χρησιμοποιεί premium ξύλινα στηρίγματα, καμβά επαγγελματικής ποιότητας, λεπτούς ακρυλικούς χρωστικούς ουσίες, φυσικά ινώδη υλικά, ρητίνες και φινιρίσματα επιλεγμένα για την μακροπρόθεσμη αντίστασή τους. Κάθε έργο παρουσιάζεται με προσεκμένη προσοχή στη λεπτομέρεια, το φινίρισμα και την παρουσίαση. Εξειδίκευση και Καλλιτεχνικό Όραμα Η Abstract Art Gallery διακρίνεται μέσω μιας επιμελητικής προσέγγισης που συνδυάζει καλλιτεχνική ευαισθησία με έρευνα υλικών — συνεχής εξερεύνηση υφής, χρωστικής ουσίας, ύλης και φωτός σε όλες τις πρακτικές των καλλιτεχνών της. Τα έργα σχεδιάζονται να ενσωματώνονται σε μοντέρνα εσωτερικά, αρχιτεκτονικούς χώρους, εκτελεστικά γραφεία, ξενοδοχεία, γκαλερί και ιδιωτικές συλλογές, διατηρώντας ταυτόχρονα μια ισχυρή καλλιτεχνική ταυτότητα. Για Συλλέκτες Τα έργα που προσφέρει η γκαλερί σχεδιάζονται ως γνήσιες καλλιτεχνικές επενδύσεις, με μεγάλη ανθεκτικότητα, ποιότητα επιπέδου μουσείου και αισθητική που προορίζεται να ξεπεράσει τον χρόνο. Η αποστολή είναι δωρεάν παγκοσμίως, προσεκτικά προστατευμένη και ασφαλισμένη, και κάθε έργο ωφελείται από εγγύηση ζωής στην σταθερότητα του χρώματος και την ποιότητα των υλικών υπό κανονικές εκθεσιακές συνθήκες. Οι ειδικές παραγγελίες είναι ευπρόσδεκτες. Εάν έχετε συγκεκριμένο μέγεθος, συγκεκριμένο χρωματικό παλέτα ή ακριβή όραση για τον χώρο σας, οι καλλιτέχνες μας μπορούν να δημιουργήσουν ένα έργο ακριβώς σύμφωνα με αυτό που έχετε υπόψη. Επικοινωνήστε μαζί μας μέσω του Catawiki messaging για να συζητήσετε το πρότζεκτ σας. Abstract Art Gallery Σύγχρονη Τέχνη — Γλυπτικά & Αφηρημένα Έργα — Πολλαπλοί Αντιπροσωπευόμενοι Καλλιτέχνες Ποιότητα Γκαλερί — Καλλιτεχνική Έρευνα — Αριστεία στα Υλικά
Μετάφραση από Google Μετάφραση

INÈS ROUISSI — TURQUOISE MERIDIAN — 2021
UNIQUE MULTILAYER SCULPTURAL 3D ACRYLIC, GOLD AND RESIN RELIEF

Artist: Inès Rouissi
Title: Turquoise Meridian
Year: 2021
Country of origin: Europe
Medium: Multilayer sculptural acrylic and resin relief with artistic gold pigments on 100% cotton canvas
Dimensions: 50 × 50 × 3 cm
Support: Cotton canvas mounted on a 3 cm deep hardwood stretcher
Rarity: Unique original artwork — 1/1
Signature: Hand-signed “R. Ines” on the front; signed, titled, dated and fully identified on the reverse
Condition: Excellent
Frame: Not included
Presentation: Mounted and ready to hang
Certificate of Authenticity: Included, issued by Abstract Art Gallery
Unique identifier: AAG-IR-TM-2021-001
Provenance: Artist → Abstract Art Gallery, Riga

Turquoise Meridian is a unique sculptural abstract painting created by Inès Rouissi in 2021. The composition unfolds through an intense chromatic field of turquoise, aqua, mineral green and deep ocean blue, crossed by raised golden lines that resemble a luminous meridian travelling through water and matter.

The artwork combines the visual purity of contemporary minimalism with the physical richness of three-dimensional relief. A large turquoise expanse dominates the composition before gradually deepening into a more intense blue. Across this chromatic transition, golden pathways branch, intersect and reconnect, creating the impression of an invisible current or precious geological formation.

The title Turquoise Meridian evokes an imaginary line connecting light, energy and the natural world. The golden relief becomes a symbolic passage: a route toward success, renewal and positive transformation moving through the calm intensity of turquoise.

MULTILAYER SCULPTURAL TECHNIQUE

The work was entirely created by hand through the successive application of acrylic paint, resin, relief material and artistic gold pigments.

Each layer contributes to the final depth of the composition. The raised golden details emerge physically from the surface, producing delicate shadows and reflections that change according to the direction of light and the viewer’s position.

Natural or architectural lighting activates the relief differently throughout the day. From the front, the composition appears calm and balanced. From an angled viewpoint, its sculptural texture becomes more visible and the gold reveals a richer, more luminous presence.

This handmade multilayer process makes the artwork impossible to reproduce identically. Turquoise Meridian is not a print, reproduction or edition. It is a unique original artwork, created entirely by hand.

COLOUR AND SYMBOLISM

Turquoise is traditionally associated with clarity, protection, renewal and emotional balance. Deep blue introduces stability and contemplation, while gold evokes light, achievement, abundance and positive energy.

Together, these colours establish a refined visual balance between serenity and movement. The artwork brings a luminous contemporary presence to an interior without overwhelming the surrounding architecture.

The square 50 × 50 cm format makes the work suitable for a living room, bedroom, entrance hall, private office, executive space, boutique hotel or contemporary art collection.

ARTIST

Inès Rouissi is a contemporary multidisciplinary artist whose work explores abstraction, colour, material transformation and sculptural depth.

Her compositions are developed through a direct relationship with matter. Acrylic, pigments, resin and relief structures are layered by hand to create surfaces that react to light and change according to the viewing angle.

Rather than treating the canvas as a flat image, Rouissi approaches it as a physical space in which colour, texture and movement interact. Each artwork possesses its own handmade structure and therefore remains unique and unreproducible.

Her work is represented internationally by Abstract Art Gallery, Riga.

SIGNATURE AND DOCUMENTATION

The artwork is hand-signed “R. Ines” on the lower-right front.

The reverse bears the handwritten title, artist’s name, medium, year, dimensions and unique artwork identifier. It also carries the artist’s poetic inscription:

“A golden thread glides through turquoise stillness.
Where light touches the depths,
the ocean holds the warmth of the sun.”

The artwork is accompanied by a Certificate of Authenticity issued by Abstract Art Gallery. Its unique identifier, AAG-IR-TM-2021-001, corresponds to the documentation recorded on the reverse and on the certificate.

PRESENTATION

The canvas is already mounted on its original professional hardwood stretcher, 3 cm deep. The painted edges allow the artwork to be displayed immediately without an additional decorative frame.

The artwork is supplied without an external frame and is ready to hang upon arrival.

CONDITION

Excellent condition.

The photographs form an integral part of the description. Close-up and angled images show the genuine relief, surface texture, gold details, painted edges, signature and documented reverse of the artwork.

PROVENANCE

Artist → Abstract Art Gallery, Riga.

CERTIFICATE AND LIFETIME AUTHENTICITY GUARANTEE

The artwork is accompanied by a Certificate of Authenticity issued by Abstract Art Gallery.

It is additionally protected by the gallery’s lifetime authenticity guarantee, ensuring permanent support regarding its identification, provenance and authenticity.

PROFESSIONAL DELIVERY

The artwork will be shipped mounted on its original 3 cm deep hardwood stretcher.

It will be professionally protected with non-abrasive surface protection, reinforced corners, rigid protective panels and strong outer packaging suitable for international transport.

Worldwide tracked delivery via DHL Express or an equivalent insured professional carrier.

The tracking number will be provided after dispatch.

A dedicated after-sales service remains available to the collector following delivery.

Ιστορία πωλητή

ΑΒΣΤΡΑΚΤ ΖΑΛΛΑΡΙ ΑΡΤ Αφηρημένες, γλυπτικές και σύγχρονες ζωγραφικές — Αποκλειστικά πρωτότυπα έργα — Εγγύηση ζωής — Δωρεάν αποστολή παγκοσμίως Γρήγορη αποστολή από το Διεθνές Αεροδρόμιο Ρίγα εντός 24–48 ωρών μετά την επιβεβαίωση της παραγγελίας. Ο χρόνος παράδοσης εξαρτάται στη συνέχεια από τη χώρα του συλλέκτη και τον διεθνή μεταφορέα. Κάθε έργο προσεκτικά συσκευάζεται, συνοδεύεται από το πιστοποιητικό γνησιότητας και ωφελείται από εγγύηση ζωής. Η γκαλερί είναι διαθέσιμη 24 ώρες την ημέρα, 7 ημέρες την εβδομάδα μέσω της Catawiki messaging για οποιαδήποτε συμβουλή, ιχνηλάτηση ή πληροφορία. Για συλλέκτες, μεσίτες και γκαλερί: τα έργα μπορούν να κρατηθούν από τη γκαλερί, τέλεια αποθηκευμένα και έτοιμα. Περιλαμβάνονται συσκευασία δώρου, πιστοποιητικό, μήνυμα έργου και ειδική αφιέρωση. Επιπλέον άμεση αποστολή απευθείας προς τον πελάτη κατόπιν αίτησης. Η Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) είναι μια σύγχρονη γκαλερί τέχνης που ιδρύθηκε το 2010, με έδρα τη Ρίγα, Λετονία, ειδικευόμενη στην σύγχρονη αφαίρεση, τη γλυπτική μινιμαλισμού και σε βαθιά έρευνα για υλικά, υφές και βάθος. Η γκαλερί εκπροσωπεί ένα επιμελημένο ρεπερτόριο σύγχρονων καλλιτεχνών, ο καθένας φέρνει μια διακριτική τεχνική και καλλιτεχνική γλώσσα — από ρίψη ακρυλικών και γλυπτικό ανάγλυφο μέχρι συνδυασμένο υλικό σε καμβά και 3D ακρυλικό ρητίνη. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται για τη δέσμευσή του στην έρευνα υλικών, την τεχνική και τη μακροπρόθεσμη καλλιτεχνική ακεραιότητα. Τύποι διαθέσιμων έργων Η γκαλερί προσφέρει αποκλειστικά πρωτότυπα σύγχρονα έργα τέχνης, προσεκτικά επιλεγμένα, συμπεριλαμβανομένων αφαιρετικών μινιμαλιστικών έργων, υφασματοειδών και γλυπτικών συνθέσεων, ανάγλυφων και 3D κομματιών, καθώς και μεγάλων διαστάσεων έργα τοίχου με ισχυρή αρχιτεκτονική παρουσία. Δυνατές είναι ειδικές παραγγελίες κατόπιν αιτήματος από το ρόστερ των καλλιτεχνών της γκαλερί. Οποιοδήποτε φορμάτ, διάσταση ή χρωματικός σωρός που μπορεί να σχεδιαστεί και να υλοποιηθεί μπορεί να δημιουργηθεί, προσαρμοσμένο ακριβώς στον χώρο και οπτική σας. Τα τυπικά φορμάτ περιλαμβάνουν 50 × 50 εκ., 50 × 70 εκ., 61 × 91 εκ., 120 × 120 εκ., 123 × 53 εκ., καθώς και μεγαλύτερα φορμάτ ανάλογα με το έργο. Τα βάθη κυμαίνονται σε συνήθεις τιμές από 0,2 εκ. (καμβάς) έως 5–7 εκ., και μπορούν να φτάσουν μέχρι 12 εκ. για ορισμένα γλυπτικά κομμάτια, προσφέροντας έντονη αλληλεπίδραση μεταξύ μορφής, φωτός και χώρου. Τα πλαίσια και οι επιλογές παρουσίασης περιλαμβάνουν US Box λευκό, US Box μαύρο, λεπτό πλαίσιο αλουμινίου, προστατευτικό σωλήνα μεταφοράς για καμβάδες χωρίς πλαίσιο, και άλλες premium επιλογές φινιρίσματος διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος. Υλικά και Ποιότητα Τα έργα δημιουργούνται χρησιμοποιώντας υλικά υψηλής κατηγορίας που επιλέγονται σε όλη την Ευρώπη, με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα, τη σταθερότητα και τη μακροβιότητα. Ανάλογα με τον καλλιτέχνη και το κομμάτι, η γκαλερί χρησιμοποιεί premium ξύλινα στηρίγματα, καμβά επαγγελματικής ποιότητας, λεπτούς ακρυλικούς χρωστικούς ουσίες, φυσικά ινώδη υλικά, ρητίνες και φινιρίσματα επιλεγμένα για την μακροπρόθεσμη αντίστασή τους. Κάθε έργο παρουσιάζεται με προσεκμένη προσοχή στη λεπτομέρεια, το φινίρισμα και την παρουσίαση. Εξειδίκευση και Καλλιτεχνικό Όραμα Η Abstract Art Gallery διακρίνεται μέσω μιας επιμελητικής προσέγγισης που συνδυάζει καλλιτεχνική ευαισθησία με έρευνα υλικών — συνεχής εξερεύνηση υφής, χρωστικής ουσίας, ύλης και φωτός σε όλες τις πρακτικές των καλλιτεχνών της. Τα έργα σχεδιάζονται να ενσωματώνονται σε μοντέρνα εσωτερικά, αρχιτεκτονικούς χώρους, εκτελεστικά γραφεία, ξενοδοχεία, γκαλερί και ιδιωτικές συλλογές, διατηρώντας ταυτόχρονα μια ισχυρή καλλιτεχνική ταυτότητα. Για Συλλέκτες Τα έργα που προσφέρει η γκαλερί σχεδιάζονται ως γνήσιες καλλιτεχνικές επενδύσεις, με μεγάλη ανθεκτικότητα, ποιότητα επιπέδου μουσείου και αισθητική που προορίζεται να ξεπεράσει τον χρόνο. Η αποστολή είναι δωρεάν παγκοσμίως, προσεκτικά προστατευμένη και ασφαλισμένη, και κάθε έργο ωφελείται από εγγύηση ζωής στην σταθερότητα του χρώματος και την ποιότητα των υλικών υπό κανονικές εκθεσιακές συνθήκες. Οι ειδικές παραγγελίες είναι ευπρόσδεκτες. Εάν έχετε συγκεκριμένο μέγεθος, συγκεκριμένο χρωματικό παλέτα ή ακριβή όραση για τον χώρο σας, οι καλλιτέχνες μας μπορούν να δημιουργήσουν ένα έργο ακριβώς σύμφωνα με αυτό που έχετε υπόψη. Επικοινωνήστε μαζί μας μέσω του Catawiki messaging για να συζητήσετε το πρότζεκτ σας. Abstract Art Gallery Σύγχρονη Τέχνη — Γλυπτικά & Αφηρημένα Έργα — Πολλαπλοί Αντιπροσωπευόμενοι Καλλιτέχνες Ποιότητα Γκαλερί — Καλλιτεχνική Έρευνα — Αριστεία στα Υλικά
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Γκαλερί
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Καλλιτέχνης
INÈS ROUISSI
Τεχνική
Ακρυλικό, Διάφορα μέσα, Μεικτή τεχνική
Τίτλος έργου τέχνης
TURQUOISE MERIDIAN
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη, Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ευρώπη
Έτος
2021
Χρώμα
Μπλε, Τιρκουάζ, Χρυσό
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
50 cm
Width
50 cm
Βάρος
2 kg
Απεικόνιση/θέμα
Σκηνή εσωτερικού χώρου
Style
Αφηρημένη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΛετονίαΕπαληθεύτηκε
229
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​