Gopal Samantray - Migration

«India Contemporary» curated by Veer Hooda presents μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα από πολύ established ινδικούς σύγχρονους καλλιτέχνες, και να συνδεθούν με μια από τις πιο ζωντανές και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.

India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους ινδικούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαθειά, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη σχετικότητα, και κάθε έργο είναι αυθεντικό, προέρχεται από το εργαστήρι του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει γιατί μέχρι σήμερα η απόσταση μεταξύ ινδικού εργαστηρίου και ευρωπαϊκού τοιχου ήταν το κύριο εμπόδιο αυτούς τους καλλιτέχνες από τους συλλέκτες που θα ήθελαν να τους προμηθευτούν. Το India Contemporary εξαντλεί αυτή την απόσταση: χωρίς μεσάζοντες αγορές, χωρίς επιπλέον τιμολόγηση μεταπώλησης, άμεση πρόσβαση σε αρχικό στάδιο.

Η σύγχρονη τέχνη της Ινδίας βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, πολύφωνη, και αναπτύσσεται γρήγορα τόσο σε παγκόσμια προβολή όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και ιδρύματα, αυτή είναι μια συναρπαστική στιγμή για Ευρωπαίούς συλλέκτες να εμπλακούν με τη ινδική σύγχρονη τέχνη σε ένα κρίσιμο στάδιο της ανόδου της.

Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται σε εσάς απευθείας από το εργαστήρι του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμούς στο πρωτότυπα έργα τέχνης εισαγόμενα από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Gopal Samantray

Ο Gopal Samantray γεννήθηκε το 1976 στο χωριό Adhanga, Οντασίχα, και ζει και εργάζεται στη Νέα Δελχί. Πήρε το BFA το 2002 και το MFA το 2004 από το B.K. College of Art and Craft στην Οντασίχα, και έχει ζωγραφίσει συνεχώς στον συγχρονισμένο χώρο για πάνω από δύο δεκαετίες. Το θέμα του παραμένει το ίδιο καθ’ όλη τη διάρκεια: τι συμβαίνει στα ζώα όταν φτάνει η πόλη.

Θέαση τέχνης

Η τεχνική του Samantray σχηματίστηκε στα δάση των νομού KBK της Οντασίχα - Koraput, Balangir και Kalahandi - όπου μεγάλωσε δίπλα στη ζούγκλα και αντίκρισε τον αντίκτυπο μεταξύ ανθρώπινης ανάπτυξης και βιότοπου των ζώων από πρώτο χέρι. Τα ζώα στους πίνακές του δεν βρίσκονται ποτέ εκεί όπου ανήκουν. Ένας μαύρος ελαφίσκος στέκεται μπροστά από μια μνημειακή ορίζοντα· ζέβες τρέχουν κάτω από μια πορεία αερογραμμής· ένα μεγάλο αιλουροειδές βρυχάται πάνω από μια φώτιστη πόλη. Η μετανάστευση είναι το επιχείρημα. Με τα λόγια του ίδιου, το έργο σχολιάζει την παγκόσμια θέρμανση και την αποδάσωση, και οι φιγούρες των ζώων απεικονίζουν τον αποχωρισμό από τον βιότοπό τους - την τεχνητή τοποθέτηση απειλούμενων ζώων.

Ζωγραφίζει σε ακρυλικό πάνω σε καμβά με ένα υψηλά φωτεινό, κορεσμένο παλέτα - νυχτερινά μπλε, αιφνιδιαστικά ροζ και χρυσά - με λεπτοδουλειά γραμμών που απλώνονται σε επίπεδες περιοχές χρώματος για να αποτυπώσουν τη στάση και την έκφραση του ζώου. Οι τίγρεις του Μπαγκλαντές και οι ζέβες επαναλαμβάνονται σε όλο το έργο. Αναφέρει τον Πικάσο και τον Νταλί μεταξύ των επιρροών του, και το έργο βρίσκεται μεταξύ της φιγούρας και του σουρεαλισμού: η σκηνή είναι ευανάγνωστη, η τοποθέτηση είναι ένα όνειρο.

Εκθέσεις

Μονές: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, Νέα Δελχί (2010) - Junglenama, Λάκσαου (2022), επιμέλεια Vandana Sehgal - Open Spaces, Asthana Art Forum.

Ομαδικές εκθέσεις και φόρα: Fragmented Earth - The Last Call, επιμέλεια ArtKonsult, Νέα Δελχί (2012) - The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, Νέα Δελχί (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Λάκσαου (2025) - India Art Fair - ομαδικές εκθέσεις σε Σιγκαπούρη, Ντουμπάι και Πακιστάν.

Βραβεία: απονεμόνται από την Κυβέρνηση του Οντασίχα (2001).

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Gopal Samantray
Όνομα: Μετανάστευση
Έτος: 2025
Μέγεθος: 122 x 152 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό πάνω σε καμβά

Υπογεγραμμένο στο χέρι από τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι μια Ινδο-ευρωπαϊκή (Αυστριακή) σύγχρονη καλλιτέχνης με βάση τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική μορφοποιείται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μια μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, τον τόπο κατοικίας του.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις στον κόσμο και πρόσφατα ολοκλήρωσε την Sold-Out παράστασή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέτει, μεταξύ άλλων, στη Βενετία Μπιενάλε 2026 και το ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, σε πολυάριθμες εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στα τέλη του έτους.

Ενώ το ίδιο έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσω χρόνων δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda οδηγείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να καθιστά το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο περισσότερο ορατό και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ενεργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν ήδη σημαντική διεθνή αναγνώριση - μια διακριτή εσωτερική προοπτική σε μια καθοριστική στιγμή για την ινδική σύγχρονη τέχνη.

Υπογραφή και αυθεντικοποίηση: Το έργο υπογράφεται στο χέρι από τον καλλιτέχνη, και προσφέρεται μια Υπογεγραμμένη Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary από τον Vijit Veer Hooda.

Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο σε τροχιά προς τον αγοραστή. Οι αγοραστές απολαμβάνουν 0% δασμούς σε έργα που προέρχονται από την Ινδία. Όλα τα έργα τέχνης μας έχουν παραδοθεί χωρίς προβλήματα και εγκαίρως σε όλους τους αγοραστές, δεν έχει επιβληθεί ποτέ επιπλέον χρέωση στα δικά μας δρομολόγια. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτι χρειαστεί η διαδικασία.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακα συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται κυλιόμενο σε σωλήνα. Φτάνει χωρίς τέντωμα και θα χρειαστεί να επανενισχυθεί σε πλαίσιο κατά την άφιξη - οποιοσδήποτε τεχνίτης κορνίζας το κάνει αυτό συνήθως.