Sonam Sikarwar - Dolphin






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142317 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Dolphin του Σοναμ Σικάρβαρ είναι ένα πρωτότυπο έργο του 2021, ακρυλικό σε καμβά (24 × 24 ίντσες) σε μπλε και άσπρο, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, χωρίς κορνίζα, αποστέλλεται από την Ινδία.
Περιγραφή από τον πωλητή
«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αγοράσουν αυθεντικά έργα από καταξιωμένους Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες, και να συνδεθούν με μια από τις πιο ζωντανούς και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.
India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαρύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια, και κάθε έργο είναι αυθεντικό, προερχόμενο από το στούντιο του ίδιου του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει διότι μέχρι τώρα η απόσταση μεταξύ του ινδικού στούντιου και του ευρωπαϊκού τοίχου ήταν το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και στους συλλέκτες που θα τους ήθελαν. Το India Contemporary γεφυρώνει αυτή την απόσταση: κανένα μεσάζων στην αγορά, κανένα περιθώριο μεταπώλησης, απευθείας πρόσβαση σε πρώιμο στάδιο.
Η σύγχρονη ινδική τέχνη βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική, και αναπτύσσεται ταχύτατα τόσο σε παγκόσμια προβολή όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, είναι μια συναρπαστική περίοδος για ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με τη σύγχρονη ινδική τέχνη σε ένα κεντρικό σημείο της ανόδου της.
Τα έργα προσφέρονται εξ ολοκλήρου μέσω δημοπρασίας στην Catawiki.
Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία.
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Δρ. Sonam Sikarwar
Η Dr. Sonam Sikarwar (γεν. 1985) είναι ινδή σύγχρονη ζωγράφος από το Μποχαμπλ, Μαδιά Πετράχ, όπου εκτέθηκε από μικρή ηλικία στις τέχνες και τον πολιτισμό της πόλης. Ολοκλήρωσε το ΜΑ στις Καλές Τέχνες το 2010 και το Διδακτορικό της στις Καλές Τέχνες το 2016. Το 2007, ενώ still στο πανεπιστήμιο, εντάχθηκε στο Bharat Bhavan, Bhopal, που της χάραξε τον δρόμο ως καλλιτέχνης.
Το έργο της έχει αναγνωριστεί από το Porosh Pathor Art Foundation (2022), το Prafulla Dahanukar Art Foundation (Kalanand special merit Grand Award, 2020-21; Kalanand city award, 2017), το Rajeshwari Kala Mahotsav drawing award (2020), το Kala Uday Art Society, Chandigarh (2017) και το Ram Manohar Sinha State Award (2016).
Καλλιτεχνική όραση
Η αφαίρεσή της κινείται σε ελεύθερες μορφές, χρησιμοποιώντας υφή, χώρο και σχήμα για να φτάσει τις αισθήσεις του θεατή, με ακρυλικά, μαρκαδόροι και σβησίματα. Η τρέχουσα εστίασή της εξερευνούν τον πολύπλοκο κόσμο των σπόρων, ως σύμβολο της δυναμικής για θετικό μετασχηματισμό. Με δικά της λόγια: «Μέσω της τέχνης μου μεταδίδω ένα μήνυμα διασύνδεσης, υπογραμμίζοντας τη σημασία της διατήρησης όλων των μορφών ζωής στη Γη.»
Εκθέσεις
Μονές: Bharat Bhavan, Bhopal (2012).
Διεθνείς: Gwangju International Art Fair, Νότια Κορέα (2023); «A Perceptual Ode», γιορτάζοντας 50 χρόνια σχέσεων Ινδίας-Κορέας, Busan και Jeju, Νότια Κορέα (2023); Chennai Art Biennale, 50η επέτειος σχέσεων Ινδίας-Κορέας (2024).
Επιλεγμένες ομαδικές εκθέσεις: Advay, Habitat Centre (2023) και Lalit Kala Akademi, Νέο Δελχί (2022); Horizon, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2022); Dinma, Bharat Bhavan, Bhopal (2021); Mithila Art Gallery, Kathmandu, Νεπάλ (2019); Artrendz, Coimbatore (2019); National Exhibition of Paintings by Women Painters of India, JKKC (2018); Goa Affordable Art Fest (2018); Axiom, Lalit Kala Akademi (2017); Art Beyond Boundaries, Bhopal (2016); Abstracts festival, Nehru Centre, Mumbai (2014); Jawahar Kala Kendra, Jaipur (2009).
Το έργο της βρίσκεται σε συλλογές του Bharat Bhavan, Bhopal, και του Uttarayan, Vadodara, καθώς και σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
Σχετικά με το Έργο
Καλλιτέχνης: Δρ. Sonam Sikarwar
Όνομα: Dolphin
Έτος: 2021
Μέγεθος: 24 x 24 ίντσες (61 x 61 εκ.)
Τεχνική: Ακρυλικά σε καμβά
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη με το χέρι. Το έργο διατίθεται χωρίς κορνίζα και αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα.
Σχετικά με τον Veer Hooda - IG: @vi_hov
Ο Veer Hooda είναι Ινδοευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με βάση τη Βιέννη, ο οποίος η πρακτική του διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την πλέον δική του πατρίδα, την Ευρώπη.
Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out παράσταση του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Venice Biennale 2026 και το ArtExpo New York 2026, σε πολυάριθμες εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στα τέλη της χρονιάς.
Ενώ το δικό του έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που έχει αναπτυχθεί από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου με μια σαφή αποστολή: να κάνει τα εξαιρετικά ινδικά ταλέντα της τέχνης πιο ορατά και προσβάσιμα εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν ήδη διεθνή αναγνώριση - μια ξεκάθαρη εσωτερική προοπτική σε μια κομβική στιγμή για τη σύγχρονη ινδική τέχνη.
Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, και κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον Veer Hooda.
Συσκευασία & ασφάλιση: Ο πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται τυλιγμένος σε σωλήνα. Προσγειώνεται μη τεντωμένος και θα χρειαστεί να ξανατραβηχτεί σε ένα πλαίσιο κατά την άφιξη - οποιοσδήποτε τεχνικός μπορεί να το κάνει συνήθως.
Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο καθ’ οδόν προς τον αγοραστή. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε στη διάθεσή σας για οτιδήποτε χρειαστεί το διαδικαστικό.
«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αγοράσουν αυθεντικά έργα από καταξιωμένους Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες, και να συνδεθούν με μια από τις πιο ζωντανούς και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.
India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαρύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια, και κάθε έργο είναι αυθεντικό, προερχόμενο από το στούντιο του ίδιου του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει διότι μέχρι τώρα η απόσταση μεταξύ του ινδικού στούντιου και του ευρωπαϊκού τοίχου ήταν το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και στους συλλέκτες που θα τους ήθελαν. Το India Contemporary γεφυρώνει αυτή την απόσταση: κανένα μεσάζων στην αγορά, κανένα περιθώριο μεταπώλησης, απευθείας πρόσβαση σε πρώιμο στάδιο.
Η σύγχρονη ινδική τέχνη βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική, και αναπτύσσεται ταχύτατα τόσο σε παγκόσμια προβολή όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, είναι μια συναρπαστική περίοδος για ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με τη σύγχρονη ινδική τέχνη σε ένα κεντρικό σημείο της ανόδου της.
Τα έργα προσφέρονται εξ ολοκλήρου μέσω δημοπρασίας στην Catawiki.
Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία.
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Δρ. Sonam Sikarwar
Η Dr. Sonam Sikarwar (γεν. 1985) είναι ινδή σύγχρονη ζωγράφος από το Μποχαμπλ, Μαδιά Πετράχ, όπου εκτέθηκε από μικρή ηλικία στις τέχνες και τον πολιτισμό της πόλης. Ολοκλήρωσε το ΜΑ στις Καλές Τέχνες το 2010 και το Διδακτορικό της στις Καλές Τέχνες το 2016. Το 2007, ενώ still στο πανεπιστήμιο, εντάχθηκε στο Bharat Bhavan, Bhopal, που της χάραξε τον δρόμο ως καλλιτέχνης.
Το έργο της έχει αναγνωριστεί από το Porosh Pathor Art Foundation (2022), το Prafulla Dahanukar Art Foundation (Kalanand special merit Grand Award, 2020-21; Kalanand city award, 2017), το Rajeshwari Kala Mahotsav drawing award (2020), το Kala Uday Art Society, Chandigarh (2017) και το Ram Manohar Sinha State Award (2016).
Καλλιτεχνική όραση
Η αφαίρεσή της κινείται σε ελεύθερες μορφές, χρησιμοποιώντας υφή, χώρο και σχήμα για να φτάσει τις αισθήσεις του θεατή, με ακρυλικά, μαρκαδόροι και σβησίματα. Η τρέχουσα εστίασή της εξερευνούν τον πολύπλοκο κόσμο των σπόρων, ως σύμβολο της δυναμικής για θετικό μετασχηματισμό. Με δικά της λόγια: «Μέσω της τέχνης μου μεταδίδω ένα μήνυμα διασύνδεσης, υπογραμμίζοντας τη σημασία της διατήρησης όλων των μορφών ζωής στη Γη.»
Εκθέσεις
Μονές: Bharat Bhavan, Bhopal (2012).
Διεθνείς: Gwangju International Art Fair, Νότια Κορέα (2023); «A Perceptual Ode», γιορτάζοντας 50 χρόνια σχέσεων Ινδίας-Κορέας, Busan και Jeju, Νότια Κορέα (2023); Chennai Art Biennale, 50η επέτειος σχέσεων Ινδίας-Κορέας (2024).
Επιλεγμένες ομαδικές εκθέσεις: Advay, Habitat Centre (2023) και Lalit Kala Akademi, Νέο Δελχί (2022); Horizon, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2022); Dinma, Bharat Bhavan, Bhopal (2021); Mithila Art Gallery, Kathmandu, Νεπάλ (2019); Artrendz, Coimbatore (2019); National Exhibition of Paintings by Women Painters of India, JKKC (2018); Goa Affordable Art Fest (2018); Axiom, Lalit Kala Akademi (2017); Art Beyond Boundaries, Bhopal (2016); Abstracts festival, Nehru Centre, Mumbai (2014); Jawahar Kala Kendra, Jaipur (2009).
Το έργο της βρίσκεται σε συλλογές του Bharat Bhavan, Bhopal, και του Uttarayan, Vadodara, καθώς και σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
Σχετικά με το Έργο
Καλλιτέχνης: Δρ. Sonam Sikarwar
Όνομα: Dolphin
Έτος: 2021
Μέγεθος: 24 x 24 ίντσες (61 x 61 εκ.)
Τεχνική: Ακρυλικά σε καμβά
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη με το χέρι. Το έργο διατίθεται χωρίς κορνίζα και αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα.
Σχετικά με τον Veer Hooda - IG: @vi_hov
Ο Veer Hooda είναι Ινδοευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με βάση τη Βιέννη, ο οποίος η πρακτική του διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την πλέον δική του πατρίδα, την Ευρώπη.
Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out παράσταση του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Venice Biennale 2026 και το ArtExpo New York 2026, σε πολυάριθμες εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στα τέλη της χρονιάς.
Ενώ το δικό του έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που έχει αναπτυχθεί από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου με μια σαφή αποστολή: να κάνει τα εξαιρετικά ινδικά ταλέντα της τέχνης πιο ορατά και προσβάσιμα εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν ήδη διεθνή αναγνώριση - μια ξεκάθαρη εσωτερική προοπτική σε μια κομβική στιγμή για τη σύγχρονη ινδική τέχνη.
Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, και κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον Veer Hooda.
Συσκευασία & ασφάλιση: Ο πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται τυλιγμένος σε σωλήνα. Προσγειώνεται μη τεντωμένος και θα χρειαστεί να ξανατραβηχτεί σε ένα πλαίσιο κατά την άφιξη - οποιοσδήποτε τεχνικός μπορεί να το κάνει συνήθως.
Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο καθ’ οδόν προς τον αγοραστή. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε στη διάθεσή σας για οτιδήποτε χρειαστεί το διαδικαστικό.
