Raffaele Palmieri (1988) - John Doe V






Ειδική στα έργα και σχέδια παλαιών δασκάλων του 17ου αιώνα με εμπειρία σε δημοπρασίες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142317 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο λαδιού του Raffaele Palmieri (γεν. 1988), 2024, καταγωγή Ηνωμένο Βασίλειο, 44,5 × 22,5 cm, μελέτη ενός μοναχικού γυμνού σε παλέτα ελαιοϊά, υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται με μαύρο ξύλινο κάδρο και άσπρη μητρική.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο John Doe V είναι μια οικεία συμβολική μελέτη ενός ιταλικού καλλιτεχνικού έργου του Ραφαέλε Παλιέρι, εκτελεσμένο με λάδι σε βαμβακερό φύλλο το 2024. Η σύνθεση παρουσιάζει μια μοναχική γυμνή φιγούρα που λυγίζει προς τα εμπρός σε μια βαθιά συστολή, σχεδόν γλυπτικής πόζας. Το σώμα φαίνεται από την πλευρά και μερικά μέρη του καλύπτονται από τη θέση του, δημιουργώντας μια σύνθεση που δίνει έμφαση λιγότερο στην προσωπογραφία και περισσότερο στην κίνηση, το βάρος και την φυσική παρουσία της ανθρώπινης μορφής.
Ο Παλιέρι χρησιμοποιεί μια περιορισμένη παλέτα που επικρατεί από ελαιώδες πράσινο, βρύα, αδύνατους γκρι τόνους και γήινη σάρκα. Η φιγούρα αναδύεται σταδιακά από το περιβάλλον σκοτάδι, με ευρείες, εκφραστικές παροχές πινελιάς που ορίζουν τους ώμους, την πλάτη, τα χέρια και τα πόδια. Η ορατή υφή της βούρτσας και η περιοδικά βαρύτερη εφαρμογή χρωμάτων δίνουν στην επιφάνεια μια απτική ποιότητα, ενώ περιοχές με λεπτότερη στρώση επιτρέπουν στο υπόβαθρο να παραμένει αντιληπτό.
Η ασυνήθιστη πόζα δίνει στο έργο μια ήρεμη αίσθηση έντασης. Αντί να παρουσιάζει το γυμνό ως παραδοσιακά ιδεώδες, ο Παλιέρι αιχμαλωτίζει μια πρόσκαιρη και απρόβλεπτη στιγμή, με το σώμα να έχει διπλωθεί μέσα στον περιβάλλοντα χώρο. Το σκούρο πράσινο περιβάλλον σχεδόν απορροφά τη φιγούρα, δημιουργώντας μια κοντινή σχέση ανάμεσα στη μορφή του ανθρώπου και το σκηνικό της.
Τα έργα John Doe χαρακτηρίζονται από τους αγνώστους τίτλους τους, δίνοντας έμφαση στη φιγούρα αντί για μια συγκεκριμένη ταυτότητα ή αφήγηση. Στο John Doe V, αυτή η ανωνυμία είναι ιδιαίτερα αποτελεσματική: η ταυτότητα του καθίσματος γίνεται δευτερεύουσα έναντι της φυσικής γλώσσας της πόζας, της ήπιας ατμόσφαιρας και της πινελοποίησης του λαδιού.
Το έργο παρουσιάζεται σε μαύρο ξύλινο πλαίσιο με λευκή βάση, προσφέροντας μια απλή, σύγχρονη παρουσίαση που contrast με τον γήινο και ατμοσφαιρικό χαρακτήρα του πίνακα.
—
Αρχικά εκπαιδεύτηκε στην αρχιτεκτονική και το εσωτερικό σχέδιο, ο Παλιέρι φέρνει μια μοναδική ευαισθησία στη ζωγραφική, όπου η δομή υποχωρεί στην διαίσθηση. Εργαζόμενος εξ ολοκλήρου με λάδι, χτίζει και διαταράσσει τις επιφάνειές του με φυσικούς χρωστικούς παράγοντες, αποκαλύπτοντας κρυφά στρώματα που καθρεφτίζουν την πολυπλοκότητα της μνήμης, της ταυτότητας και του υποσυνείδητου.
Ολότελα αυτοδίδακτος, το έργο του σύντομα προξένησε κριτική προσοχή, φτάνοντας στο σημείο να επιλεγεί για την Ετήσια Έκθεση του Royal Institute of Oil Painters στα Mall Galleries του Λονδίνου μόλις οκτώ μήνες μετά την έναρξη της ενασχόλησής του με τη ζωγραφική.
Οι προσωπογραφίες του κατέχουν έναν συναρπαστικό χώρο ανάμεσα στην παρατήρηση και την ψυχολογική έρευνα, όπου κάθε πινελιά γίνεται μέρος μιας εξελισσόμενης συζήτησης μεταξύ υλικού, συναισθήματος και ανθρώπινης κατάστασης.
⸻
Havisham & Co.
Havisham & Co. είναι ένα πρακτορείο καλών τεχνών με έδρα το Λονδίνο που αντιπροσωπεύει σύγχρονους καλλιτέχνες των οποίων το έργο αγγίζει την κληρονομιά, τον συμβολισμό και την κλασική δεξιοτεχνία. Το πρακτορείο διευκολύνει την τοποθέτηση πρωτότυπων έργων τέχνης μέσω επιλεγμένων πωλήσεων, ιδιωτικών συναλλαγών και επιλεγμένων διεθνών δημοπρατητήριων πλατφορμών.
Instagram: @havishamco
Ιστότοπος: www.havishamco.com
Email: info@havishamco.com
Διεθνείς αποστολές ενδέχεται να υπόκεινται σε δασμούς και φόρους εισαγωγής, οι οποίοι προσδιορίζονται από τις τοπικές αρχές και βαρύνουν τον αγοραστή.
Ιστορία πωλητή
Ο John Doe V είναι μια οικεία συμβολική μελέτη ενός ιταλικού καλλιτεχνικού έργου του Ραφαέλε Παλιέρι, εκτελεσμένο με λάδι σε βαμβακερό φύλλο το 2024. Η σύνθεση παρουσιάζει μια μοναχική γυμνή φιγούρα που λυγίζει προς τα εμπρός σε μια βαθιά συστολή, σχεδόν γλυπτικής πόζας. Το σώμα φαίνεται από την πλευρά και μερικά μέρη του καλύπτονται από τη θέση του, δημιουργώντας μια σύνθεση που δίνει έμφαση λιγότερο στην προσωπογραφία και περισσότερο στην κίνηση, το βάρος και την φυσική παρουσία της ανθρώπινης μορφής.
Ο Παλιέρι χρησιμοποιεί μια περιορισμένη παλέτα που επικρατεί από ελαιώδες πράσινο, βρύα, αδύνατους γκρι τόνους και γήινη σάρκα. Η φιγούρα αναδύεται σταδιακά από το περιβάλλον σκοτάδι, με ευρείες, εκφραστικές παροχές πινελιάς που ορίζουν τους ώμους, την πλάτη, τα χέρια και τα πόδια. Η ορατή υφή της βούρτσας και η περιοδικά βαρύτερη εφαρμογή χρωμάτων δίνουν στην επιφάνεια μια απτική ποιότητα, ενώ περιοχές με λεπτότερη στρώση επιτρέπουν στο υπόβαθρο να παραμένει αντιληπτό.
Η ασυνήθιστη πόζα δίνει στο έργο μια ήρεμη αίσθηση έντασης. Αντί να παρουσιάζει το γυμνό ως παραδοσιακά ιδεώδες, ο Παλιέρι αιχμαλωτίζει μια πρόσκαιρη και απρόβλεπτη στιγμή, με το σώμα να έχει διπλωθεί μέσα στον περιβάλλοντα χώρο. Το σκούρο πράσινο περιβάλλον σχεδόν απορροφά τη φιγούρα, δημιουργώντας μια κοντινή σχέση ανάμεσα στη μορφή του ανθρώπου και το σκηνικό της.
Τα έργα John Doe χαρακτηρίζονται από τους αγνώστους τίτλους τους, δίνοντας έμφαση στη φιγούρα αντί για μια συγκεκριμένη ταυτότητα ή αφήγηση. Στο John Doe V, αυτή η ανωνυμία είναι ιδιαίτερα αποτελεσματική: η ταυτότητα του καθίσματος γίνεται δευτερεύουσα έναντι της φυσικής γλώσσας της πόζας, της ήπιας ατμόσφαιρας και της πινελοποίησης του λαδιού.
Το έργο παρουσιάζεται σε μαύρο ξύλινο πλαίσιο με λευκή βάση, προσφέροντας μια απλή, σύγχρονη παρουσίαση που contrast με τον γήινο και ατμοσφαιρικό χαρακτήρα του πίνακα.
—
Αρχικά εκπαιδεύτηκε στην αρχιτεκτονική και το εσωτερικό σχέδιο, ο Παλιέρι φέρνει μια μοναδική ευαισθησία στη ζωγραφική, όπου η δομή υποχωρεί στην διαίσθηση. Εργαζόμενος εξ ολοκλήρου με λάδι, χτίζει και διαταράσσει τις επιφάνειές του με φυσικούς χρωστικούς παράγοντες, αποκαλύπτοντας κρυφά στρώματα που καθρεφτίζουν την πολυπλοκότητα της μνήμης, της ταυτότητας και του υποσυνείδητου.
Ολότελα αυτοδίδακτος, το έργο του σύντομα προξένησε κριτική προσοχή, φτάνοντας στο σημείο να επιλεγεί για την Ετήσια Έκθεση του Royal Institute of Oil Painters στα Mall Galleries του Λονδίνου μόλις οκτώ μήνες μετά την έναρξη της ενασχόλησής του με τη ζωγραφική.
Οι προσωπογραφίες του κατέχουν έναν συναρπαστικό χώρο ανάμεσα στην παρατήρηση και την ψυχολογική έρευνα, όπου κάθε πινελιά γίνεται μέρος μιας εξελισσόμενης συζήτησης μεταξύ υλικού, συναισθήματος και ανθρώπινης κατάστασης.
⸻
Havisham & Co.
Havisham & Co. είναι ένα πρακτορείο καλών τεχνών με έδρα το Λονδίνο που αντιπροσωπεύει σύγχρονους καλλιτέχνες των οποίων το έργο αγγίζει την κληρονομιά, τον συμβολισμό και την κλασική δεξιοτεχνία. Το πρακτορείο διευκολύνει την τοποθέτηση πρωτότυπων έργων τέχνης μέσω επιλεγμένων πωλήσεων, ιδιωτικών συναλλαγών και επιλεγμένων διεθνών δημοπρατητήριων πλατφορμών.
Instagram: @havishamco
Ιστότοπος: www.havishamco.com
Email: info@havishamco.com
Διεθνείς αποστολές ενδέχεται να υπόκεινται σε δασμούς και φόρους εισαγωγής, οι οποίοι προσδιορίζονται από τις τοπικές αρχές και βαρύνουν τον αγοραστή.
