Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) - Roses en fleurs






Ειδική στα έργα και σχέδια παλαιών δασκάλων του 17ου αιώνα με εμπειρία σε δημοπρασίες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142553 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Έλξη óleo σε καμβά από τον ζωγράφο από την Αλικάνη Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), όπου αποδίδεται ένα κομψό ανθοδέμα τριαντάφυλλων τοποθετημένο σε ένα αγγείλιο κεραμικό. Το έργο ενσωματώνεται πλήρως στην ισπανική παράδοση του θαλασσινού λουλουδιού, ερμηνευόμενο μέσω μιας ευαίσθητης, φωτεινής και προσεχτικής κατασκευής.
Η σύνθεση οργανώνεται γύρω από το αγγείλιο, τοποθετημένο στο κέντρο και ακουμπισμένο σε ένα μπλε ύφασμα με μεγάλους πιέτες. Από το δοχείο αυτό αναπτύσσεται ένας πλούτος από τριαντάφυλλα σε διάφορα στάδια ανοίγματος, σχηματίζοντας μια άνοδο και ισορροπημένη δομή. Η άνιση κατανομή των λουλουδιών αποφεύγει τη ρυμαντικότητα και προσφέρει φυσικότητα, ρυθμό και κίνηση στο σύνολο.
Ο καλλιτέχνης αποδίδει ειδικό πρωταγωνισμό στα τριαντάφυλλα, επιλύοντας με μια πλούσια γκάμα ρόζων τόνων, κοραλλί, σομόν και κόκκινων αποχρώσεων. Τα πινελιές, ορατές και διαμορφωμένες, περιγράφουν τα πέταλα με ευχέρεια, εναλλάσσοντας περιοχές με μεγαλύτερη ορισμό με άλλες πιο συνθετικές. Αυτή η διαδικασία παρέχει όγκο και φρεσκάδα στα λουλούδια χωρίς να καταλήγει σε υπερβολική λεπτομέρεια.
Το έργο παρουσιάζει μια βασικά ρεαλιστική γλώσσα, εμπλουτισμένη από μια ελεύθερη πινελιά και μια ευαισθησία κοντά στον μετα-ιμπρεσιονισμό διακοσμητικού χαρακτήρα. Το χρώμα και η υφή της ζωγραφικής παίζουν θεμελιώδη ρόλο, ειδικά στα/στις καλύβες πορφυρικές; (δώσε με). Ορισμένες λέξεις παραλείπονται στην αρχική ισπανική, αλλά στην μετάφραση διατηρούνται οι έννοιες. Επανόρθωση: στα πετάλια, οι τομές επικαλύπτονται δημιουργώντας μία ζωντανή και φωτεινή επιφάνεια.
Το αγγείλιο αντιμετωπίζεται με ιδιαίτερη προσοχή στις ποιοτικές του ιδιότητες. Η επιφάνειά του συνδυάζει κοκκινωπούς, γκρι, καφέ τόνους και φωτεινά αντανακλάσεις που υποδηλώνουν μια μαρμάρινη/λακετική κεραμική επιφάνεια με σοβαρό ύφος. Η μπροστινή φωτισμός δημιουργεί ένα σημείο φωτός πάνω στο δοχείο και ενισχύει τον όγκο του, ενώ η σκιά που προβάλλεται πάνω στο ύφασμα συντελεί στο να το τοποθετήσει μέσα στον χώρο.
Το μπλε ύφασμα εισάγει έντονο χρωματικό αντίθεση με τους θερμούς τόνους των λουλουδιών και του αγγείλιου. Οι πιέτες του, που έχουν αντιμετωπιστεί με διαβαθμίσεις του μπλε, γκρι και τιρκουάζ, προσφέρουν βάθος στο πρώτο επίπεδο και περικλείουν οπτικά τη σύνθεση. Το ανοιχτό και ουδέτερο φόντο, με τη σειρά του, επιτρέπει στο ανθοστολισμό να ξεχωρίσει με μεγαλύτερη καθαρότητα.
Η ζωγραφική φέρει την υπογραφή «A. Martínez Llobregad» στο κάτω αριστερό περιθώριο. Λόγω της χρωματικής αρμονίας, της προσεγμένης εκτέλεσης και της διαχρονικής γοητείας του θέματος, constitutes μια αντιπροσωπευτική εργασία της ισπανικής φυτικής ζωγραφικής του 20ού αιώνα, με αξιοσημείωτο καλλιτεχνικό και διακοσμητικό ενδιαφέρον.
Το έργο παρουσιάζεται σε κάδρο. Το κάδρο θα αποσταλεί δωρεάν ως φιλοδώρημα, χωρίς εμπορική αξία, και η κατάστασή του δεν θα αποτελεί λόγο καταγγελίας.
Συνιστάται να παρατηρήσετε προσεκτικά όλες τις φωτογραφίες πριν από τη συμμετοχή, καθώς συνιστούν ουσιαστικό μέρος της περιγραφής και απεικονίζουν πιστά την κατάσταση διατήρησης του έργου και του κάδρου.
ΟΙ ΑΠΟΣΤΟΛΕΣ ΠΡΟΣ ΧΩΡΕΣ ΠΟΥ ΑΠΑΙΤΟΥΝ ΤΑ ΔΑΣΜΟΛΟΓΙΑ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΕΧΟΥΝ ΥΠΕΡΤΙΜΟΛΟΓΑ.
Ιστορία πωλητή
Έλξη óleo σε καμβά από τον ζωγράφο από την Αλικάνη Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), όπου αποδίδεται ένα κομψό ανθοδέμα τριαντάφυλλων τοποθετημένο σε ένα αγγείλιο κεραμικό. Το έργο ενσωματώνεται πλήρως στην ισπανική παράδοση του θαλασσινού λουλουδιού, ερμηνευόμενο μέσω μιας ευαίσθητης, φωτεινής και προσεχτικής κατασκευής.
Η σύνθεση οργανώνεται γύρω από το αγγείλιο, τοποθετημένο στο κέντρο και ακουμπισμένο σε ένα μπλε ύφασμα με μεγάλους πιέτες. Από το δοχείο αυτό αναπτύσσεται ένας πλούτος από τριαντάφυλλα σε διάφορα στάδια ανοίγματος, σχηματίζοντας μια άνοδο και ισορροπημένη δομή. Η άνιση κατανομή των λουλουδιών αποφεύγει τη ρυμαντικότητα και προσφέρει φυσικότητα, ρυθμό και κίνηση στο σύνολο.
Ο καλλιτέχνης αποδίδει ειδικό πρωταγωνισμό στα τριαντάφυλλα, επιλύοντας με μια πλούσια γκάμα ρόζων τόνων, κοραλλί, σομόν και κόκκινων αποχρώσεων. Τα πινελιές, ορατές και διαμορφωμένες, περιγράφουν τα πέταλα με ευχέρεια, εναλλάσσοντας περιοχές με μεγαλύτερη ορισμό με άλλες πιο συνθετικές. Αυτή η διαδικασία παρέχει όγκο και φρεσκάδα στα λουλούδια χωρίς να καταλήγει σε υπερβολική λεπτομέρεια.
Το έργο παρουσιάζει μια βασικά ρεαλιστική γλώσσα, εμπλουτισμένη από μια ελεύθερη πινελιά και μια ευαισθησία κοντά στον μετα-ιμπρεσιονισμό διακοσμητικού χαρακτήρα. Το χρώμα και η υφή της ζωγραφικής παίζουν θεμελιώδη ρόλο, ειδικά στα/στις καλύβες πορφυρικές; (δώσε με). Ορισμένες λέξεις παραλείπονται στην αρχική ισπανική, αλλά στην μετάφραση διατηρούνται οι έννοιες. Επανόρθωση: στα πετάλια, οι τομές επικαλύπτονται δημιουργώντας μία ζωντανή και φωτεινή επιφάνεια.
Το αγγείλιο αντιμετωπίζεται με ιδιαίτερη προσοχή στις ποιοτικές του ιδιότητες. Η επιφάνειά του συνδυάζει κοκκινωπούς, γκρι, καφέ τόνους και φωτεινά αντανακλάσεις που υποδηλώνουν μια μαρμάρινη/λακετική κεραμική επιφάνεια με σοβαρό ύφος. Η μπροστινή φωτισμός δημιουργεί ένα σημείο φωτός πάνω στο δοχείο και ενισχύει τον όγκο του, ενώ η σκιά που προβάλλεται πάνω στο ύφασμα συντελεί στο να το τοποθετήσει μέσα στον χώρο.
Το μπλε ύφασμα εισάγει έντονο χρωματικό αντίθεση με τους θερμούς τόνους των λουλουδιών και του αγγείλιου. Οι πιέτες του, που έχουν αντιμετωπιστεί με διαβαθμίσεις του μπλε, γκρι και τιρκουάζ, προσφέρουν βάθος στο πρώτο επίπεδο και περικλείουν οπτικά τη σύνθεση. Το ανοιχτό και ουδέτερο φόντο, με τη σειρά του, επιτρέπει στο ανθοστολισμό να ξεχωρίσει με μεγαλύτερη καθαρότητα.
Η ζωγραφική φέρει την υπογραφή «A. Martínez Llobregad» στο κάτω αριστερό περιθώριο. Λόγω της χρωματικής αρμονίας, της προσεγμένης εκτέλεσης και της διαχρονικής γοητείας του θέματος, constitutes μια αντιπροσωπευτική εργασία της ισπανικής φυτικής ζωγραφικής του 20ού αιώνα, με αξιοσημείωτο καλλιτεχνικό και διακοσμητικό ενδιαφέρον.
Το έργο παρουσιάζεται σε κάδρο. Το κάδρο θα αποσταλεί δωρεάν ως φιλοδώρημα, χωρίς εμπορική αξία, και η κατάστασή του δεν θα αποτελεί λόγο καταγγελίας.
Συνιστάται να παρατηρήσετε προσεκτικά όλες τις φωτογραφίες πριν από τη συμμετοχή, καθώς συνιστούν ουσιαστικό μέρος της περιγραφής και απεικονίζουν πιστά την κατάσταση διατήρησης του έργου και του κάδρου.
ΟΙ ΑΠΟΣΤΟΛΕΣ ΠΡΟΣ ΧΩΡΕΣ ΠΟΥ ΑΠΑΙΤΟΥΝ ΤΑ ΔΑΣΜΟΛΟΓΙΑ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΕΧΟΥΝ ΥΠΕΡΤΙΜΟΛΟΓΑ.
