Max Modolo - circLe

07
ημέρες
12
ώρες
21
λεπτά
04
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 400 - € 500
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142734 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Max Modolo circLe, 2026, κινητικό μινιμαλιστικό έργο κατασκευασμένο από χειροκομμένα και στρωτά προσεγμένα χαρτόνια, τοποθετημένο σε στέρεή επιφάνεια και περικλειόμενο σε φυσικό ξύλινο πλαίσιο; περίπου 50 × 50 εκ. συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου, διαστάσεις εικόνας 49 × 49 εκ., βάθος 6 εκ.; υλικό χαρτόνι και ξύλο; χειρόγραφο υπογραφή; σε άριστη κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Περισσότερες πληροφορίες στη διεύθυνση www.maxmodolo.com

Κινητική και μινιμαλιστική όπερα που έχει κατασκευαστεί εξ ολοκλήρου από καρτόντσι ποικίλου πάχους και χρωμάτων, κομμένα και τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο με το χέρι για να δημιουργήσουν ένα μεστό οπτικό αποτέλεσμα τρισδιάστατης αντίληψης.
Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατεύεται από κορνίζα φυσικού ξύλου.

Τίτλος: circLe

Τεχνική: Στρώσεις καρτοντσι κομμένες στο χέρι και στερεωμένες επιμελώς

Διαστάσεις: περίπου 50 × 50 εκ. (πίνακας συν κορνίζα)

Κορνίζα: Φυσικό ανοιχτό ξύλο υψηλού πάχους

Περιγραφή:

Αυτό το έργο, κατασκευασμένο με στρώσεις από καρτοντσι, εκμεταλλεύεται με θαυμαστό τρόπο το πραγματικό φως ως βασικό συστατικό, μετατρέποντας ένα δισδιάστατικό προς το παρόν έργο σε μια περιεκτική κινητική sculpture αντίληψης.
Η τεχνική στρώσεων από χαρτομυρίσεις παράγει μια πραγματικά ανάγλυφη γλυπτική. Κάθε δακτυλίδι προβάλει ελαφρώς σε σχέση με τον από κάτω, δημιουργώντας μικρά «σκαλοπάτια» που εναρμονίζονται με το φως.
Το φως που προέρχεται από πάνω ή από το πλάι δημιουργεί σκούρες και διαβαθμισμένες σκιάσεις στις εσωτερικές άκρες κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: αλλάζουν σε ένταση και μήκος ανάλογα με τη γωνία πρόσληψης του φωτός και τη θέση του παρατηρητή.
Αποτέλεσμα: το έργο «αναπνέει» και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν σαν κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.

Χάρη στο φως, δημιουργείται ένα έντονο εφέ οπτικής ανάδρασης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές ωθούν την προσοχή προς το εσωτερικό, ενισχύοντας την αίσθηση βόρει, ή διαστολής σε συμπίεση.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικές σε γκαλερί ή σε σύγχρονο σπίτι) το έργο φαίνεται πιο ήπιο και ελκυστικά ζωγραφικό. Υπό άμεσο φωτισμό (π.χ. κρεμαστικά προβολείς σε κλίση) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.

Αυτό είναι ένα έργο site-responsive: η όψη του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Ένταση φωτός
- Γωνία πρόσπτωσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (φωτισμός ζεστός τονίζει τους πορτοκαλί/κίτρινους τόνους· ψυχρός φωτισμός αναδεικνύει περισσότερο τις σκιές)
- Ώρα της ημέρας (εφόσον τοποθετηθεί κοντά σε παράθυρο)

Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται να «αναπαραστήσει» το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως κύριο υλικό.

Η πραγματική ύλη του έργου δεν είναι μόνο το πολύχρωμο χαρτί, αλλά ο συνδυασμός χαρτιού + φωτός. Με το σωστό φως μετατρέπεται σε ένα υπνωτικό αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα για το πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να αξιοποιήσει τα ταπεινά υλικά (απλό καρτοντσίνι) προκειμένου να δημιουργήσει λεπτές αισθητηριακές εμπειρίες συνδεδεμένες με το φως και τον χώρο.

Τεχνική:
Κάθε δακτυλίδι έχει κατασκευαστεί με ακρίβεια από χειροτεχνία, με καθαρές άκρες και επιμελημένες επάλληλες στρώσεις για το μέγιστο οπτικό αποτέλεσμα όγκου. Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατεύεται από κορνίζα φυσικού ξύλου.

Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο εργαστήριό του στην Ιταλία.
Η έρευνά του στον τομέα των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από την κεραμική μέχρι το ξύλο, από ρητίνες έως πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική μέχρι σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με το έργο των Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και του pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art

Περισσότερες πληροφορίες στη διεύθυνση www.maxmodolo.com

Κινητική και μινιμαλιστική όπερα που έχει κατασκευαστεί εξ ολοκλήρου από καρτόντσι ποικίλου πάχους και χρωμάτων, κομμένα και τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο με το χέρι για να δημιουργήσουν ένα μεστό οπτικό αποτέλεσμα τρισδιάστατης αντίληψης.
Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατεύεται από κορνίζα φυσικού ξύλου.

Τίτλος: circLe

Τεχνική: Στρώσεις καρτοντσι κομμένες στο χέρι και στερεωμένες επιμελώς

Διαστάσεις: περίπου 50 × 50 εκ. (πίνακας συν κορνίζα)

Κορνίζα: Φυσικό ανοιχτό ξύλο υψηλού πάχους

Περιγραφή:

Αυτό το έργο, κατασκευασμένο με στρώσεις από καρτοντσι, εκμεταλλεύεται με θαυμαστό τρόπο το πραγματικό φως ως βασικό συστατικό, μετατρέποντας ένα δισδιάστατικό προς το παρόν έργο σε μια περιεκτική κινητική sculpture αντίληψης.
Η τεχνική στρώσεων από χαρτομυρίσεις παράγει μια πραγματικά ανάγλυφη γλυπτική. Κάθε δακτυλίδι προβάλει ελαφρώς σε σχέση με τον από κάτω, δημιουργώντας μικρά «σκαλοπάτια» που εναρμονίζονται με το φως.
Το φως που προέρχεται από πάνω ή από το πλάι δημιουργεί σκούρες και διαβαθμισμένες σκιάσεις στις εσωτερικές άκρες κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: αλλάζουν σε ένταση και μήκος ανάλογα με τη γωνία πρόσληψης του φωτός και τη θέση του παρατηρητή.
Αποτέλεσμα: το έργο «αναπνέει» και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν σαν κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.

Χάρη στο φως, δημιουργείται ένα έντονο εφέ οπτικής ανάδρασης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές ωθούν την προσοχή προς το εσωτερικό, ενισχύοντας την αίσθηση βόρει, ή διαστολής σε συμπίεση.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικές σε γκαλερί ή σε σύγχρονο σπίτι) το έργο φαίνεται πιο ήπιο και ελκυστικά ζωγραφικό. Υπό άμεσο φωτισμό (π.χ. κρεμαστικά προβολείς σε κλίση) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.

Αυτό είναι ένα έργο site-responsive: η όψη του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Ένταση φωτός
- Γωνία πρόσπτωσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (φωτισμός ζεστός τονίζει τους πορτοκαλί/κίτρινους τόνους· ψυχρός φωτισμός αναδεικνύει περισσότερο τις σκιές)
- Ώρα της ημέρας (εφόσον τοποθετηθεί κοντά σε παράθυρο)

Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται να «αναπαραστήσει» το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως κύριο υλικό.

Η πραγματική ύλη του έργου δεν είναι μόνο το πολύχρωμο χαρτί, αλλά ο συνδυασμός χαρτιού + φωτός. Με το σωστό φως μετατρέπεται σε ένα υπνωτικό αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα για το πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να αξιοποιήσει τα ταπεινά υλικά (απλό καρτοντσίνι) προκειμένου να δημιουργήσει λεπτές αισθητηριακές εμπειρίες συνδεδεμένες με το φως και τον χώρο.

Τεχνική:
Κάθε δακτυλίδι έχει κατασκευαστεί με ακρίβεια από χειροτεχνία, με καθαρές άκρες και επιμελημένες επάλληλες στρώσεις για το μέγιστο οπτικό αποτέλεσμα όγκου. Το έργο είναι τοποθετημένο σε σκληρή βάση και προστατεύεται από κορνίζα φυσικού ξύλου.

Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο εργαστήριό του στην Ιταλία.
Η έρευνά του στον τομέα των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από την κεραμική μέχρι το ξύλο, από ρητίνες έως πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική μέχρι σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με το έργο των Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και του pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Τύπος χαρτιού
Cardboard, wood.
Χώρα
Ιταλία
Style
Σύγχρονη
Υλικό
Χαρτί
Καλλιτέχνης
Max Modolo
Τίτλος έργου τέχνης
circLe
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
49 cm
Width
49 cm
Depth
6 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
1157
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​