A M Reyes - "Instante"(XL)

Μοναδικό και αρχικό έργο.
Ακρυλικό σε καμβά, προστατευμένο με βερνίκι.
Υπογεγραμμένο στην κάτω δεξιά γωνία και αντιγραφόμενο στο οπισθότυπο. Δημιουργημένο το 2026.
Μορφή 100 cm x 80 cm
Αποστολή προσεκτικά τυλιγμένη (χωρίς κορνίζα) σε σωλήνα προστασίας. Αυτή η συσκευασία μειώνει τον κίνδυνο ζημιάς, προσφέροντάς σας μια αυθεντική εμπειρία από την αρχή. Λάβετε υπόψη ότι το έργο μπορεί να φαίνεται διαφορετικό στις φωτογραφίες, ανάλογα με τη ρύθμιση της κάμερας.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γνησιότητας.

Αυτό το έργο είναι μια οπτική μελέτη πάνω στη σιωπή και την εσωτερική γαλήνη. Η γυναικεία φιγούρα, σε πλήρη περισυλλογή, συμβολίζει την ηρεμία, την ισορροπία και τη δύναμη της σύνδεσης με τον εαυτό της. Τα χέρια της στο κεφάλι και το βλέμμα της συντονίζονται, αντιπροσωπεύοντας την πράξη να απενεργοποιηθεί ο θόρυβος του κόσμου για να ακουστεί η δική της φωνή και η δική της αναπνοή.

Τεχνικά, το κομμάτι είναι ένα κράμα εξπρεσιονιστικής απεικόνισης όπου η ανατομία και το δέρμα οικοδομούνται με τολμηρές πινελιές που προσφέρουν δυναμισμό και όγκο. Ένα διακριτικό στοιχείο είναι η τακτική εφαρμογή φύλλου χρυσού στην ενδυμασία, δημιουργώντας υφή φωτεινή και τρισδιάστατη που αντιπαρατίθεται έντονα με τις κόκκινες και σκοτεινές λωρίδες. Η σύνθεση δομείται μέσω ενός τολμηρού παιχνιδιού επιπέδων, ενός περιφερειακού φόντου βαθιά υφασμένου σε ουδέτερους γκριτζή, ενός μεσαίου επιπέδου σκληρού και καθοριστικού μπλε απόλυτης απόχρωσης που λειτουργεί ως ακτή της συνθέσεως και της ανθρώπινης φιγούρας στο πρώτο επίπεδο.

Vida AMReyes. (Granma, Κούβα 1991) ανακάλυψε από πολύ νέα ότι το σχέδιο δεν ήταν απλώς ένα χόμπι, αλλά ένας τρόπος να μεταφράσει τον κόσμο. Το 2010 αποφοίτησε με τιμητική διάκριση από την περίφημη Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική δεξιότητα στη ζωγραφική λαδιού, ακρυλικό και σκιαγράφηση του φυσικού, θεμέλια που αργότερα διαμόρφωσαν το σήμα της εννοιολογικής της ταυτότητας.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της διήλθαν μέσα στην αφρώδη κουλτούρα της Κούβας, συμμετέχοντας ενεργά σε εκθέσεις νέων τεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε αμέσως να ξεχωρίζει: σε θεσμούς και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις.
Vida AMReyes. (Granma, Κούβα 1991) ανακάλυψε από πολύ νέα ότι το σχέδιο δεν ήταν απλώς ένα χόμπι, αλλά ένας τρόπος να μεταφράσει τον κόσμο. Το 2010 αποφοίτησε με τιμητική διάκριση από την περίφημη Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική δεξιότητα στη ζωγραφική λαδιού, ακρυλικό και σκιαγράφηση του φυσικού, θεμέλια που αργότερα διαμόρφωσαν το σήμα της εννοιολογικής ταυτότητας.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της διήλθαν μέσα στην αφρώδη κουλτούρα της Κούβας, συμμετέχοντας ενεργά σε θεσμούς τέχνης νέων και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε αμέσως να ξεχωρίζει: σε θεσμούς και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις.
Το έργο της AMReyes διακρίνεται από ρεαλισμό ενστικτώδη και επιβλητικό που αιχμαλωτίζει το βλέμμα αμέσως. Ωστόσο, η πρότασή της δεν περιορίζεται στην απλή φωτογραφική μιμησία. Επιβάλλει και ενσωματώνει εικονιστικά, αλληγορίες και εννοιολογικά στοιχεία πάνω σε μια ανατομία δουλεμένη με αυστηρότητα ή πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχογραφική έκφραση: φτερά που φαίνονται αόρατα σε όποιον τα φέρει, κρεμαστές κλωστές, πυκνά χρωματικά μπλοκ ή ενδυμασίες φορτωμένες με συμβολισμό. Γι’ αυτήν, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα είναι ο τέλειος καμβάς για να σκεφτεί κανείς την ταυτότητα.

Αυτός ο συνδυασμός τεχνικής δεξιότητας και συμβολικής αφήγησης άνοιξε τον δρόμο για την διεθνή της προβολή. Μέσα στην τελευταία δεκαετία, τα κομμάτια της έχουν περιέλθει σε ιδιωτικές συλλογές και γκαλερί σε:
Ισπανία: Εκεί η γλωσσική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό.
Ηνωμένες Πολιτείες: Ενσωματωμένη σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη λατινοαμερικανική σύγχρονη τέχνη.
Βέλγιο και Πολωνία: Εκθέσεις σε εμπορικά φόρα και γκαλερί πρωτοπορίας.
Ρωσία: Περιλαμβάνεται σε συλλογές από συλλέκτες γοητευμένους από τη ρωτήρια τεχνική ακρίβεια και τη σχολή του ρεαλισμού.
Σήμερα, η AMReyes ζει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει εγκαταστήσει το εργαστήριό της και εγκαθιδρύσει μια νέα δημιουργική φάση. Μακριά από τον ασφυκτικό εμπορικό θόρυβο, συνεχίζει να εξελίσσει τη ζωγραφική ως εργαλείο αυτοϊστορίας και διεθνής αναζήτηση. Το εργαστήριό της σήμερα αποτελεί έναν χώρο συνεχούς δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά αποκαλύπτει ακόμα τις αλήθειες και τα σύμβολα που όλοι κουβαλάμε μέσα μας, αλλά συχνά μας είναι δύσκολο να τα δούμε.