Miggie (1988) - Venus

Μεικτές τεχνικές σε καμβά
Ο καμβάς τεντωμένος σε ξύλο, πάχος 4 cm
Ακρυλικτικά υψηλής ποιότητας, γραφιστικός σχεδιασμός και ελαιογραφία
Απευθείας για κρέμαση, με πιστοποιητικό

Το όνομά μου είναι Μιγκέλ, αλλά για φίλους και πλέον και στον κόσμο της τέχνης με γνωρίζουν κυρίως ως Μίγκι. Είναι το καλλιτεχνικό μου ψευδώνυμο και επίσης το όνομα που με φωνάζουν. Γεννήθηκα το 1988 στην Ολλανδία και ζω στο Μααστρίχτ, μια Φραγκολαζική πόλη στο νότιο τμήμα της χώρας, κοντά στα βελγικά και γερμανικά σύνορα. Το διεθνές περιβάλλον στο οποίο ζω αποτελεί μια σημαντική πηγή έμπνευσης για το έργο μου. Κάθε μέρα έρχομαι σε επαφή με διαφορετικές κουλτούρες, στυλ, ανθρώπους και ιστορίες. Αυτή η ποικιλία ταιριάζει καλά με τον τρόπο που βλέπω την τέχνη: περίεργος, ελεύθερος και χωρίς στενά όρια.

Η τέχνη είναι εδώ και όσο θυμάμαι τον εαυτό μου ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής μου. Από μικρή ηλικία το σχέδιο και ο πίνακας ήταν για μένα φυσικός τρόπος έκφρασης. Όταν τα λόγια αποτυγχάνουν μερικές φορές, μια εικόνα μπορεί να μιλήσει πολύ. Ως παιδί σχεδίαζα πορτρέτα, ήρωες κόμικ και ατέλειωτα doodles.

Αργότερα ανακάλυψα το γκράφιτι και την κινητή τέχνη στους δρόμους. Εκείνη η ανακάλυψη άσκησε μεγάλη επίδραση στον τρόπο που βλέπω την τέχνη. Η ενέργεια, η ελευθερία και η άμεση οπτική γλώσσα του γκράφιτι με γέμιζαν έμπνευση. Η τέχνη δεν χρειάζεται να κρέμεται μόνο σε ένα μουσείο ή γκαλερί· μπορεί να προέλθει από τους δρόμους, μέσα στην κοινωνία, ανάμεσα σε κτίρια, ανθρώπους και τη ζωή της καθημερινότητας. Η συνύπαρξη μεγάλων μορφών, δυνατών χρωμάτων, τυπογραφίας, αυθορμητισμού και διαφορετικών στρώσεων συνέχισε να με μαγεύει.

Το ενδιαφέρον μου για την τέχνη συνεχιζόταν να εξελίσσεται και τελικά ενίσχυσα το πάθος μου στην Ακαδημία Τέχνης στο Μααστρίχτ. Εκεί μου δόθηκε η δυνατότητα να αναπτύξω περαιτέρω τις ικανότητές μου και ταυτόχρονα να πειραματιστώ με διάφορες τεχνικές, υλικά και τρόπους δουλειάς. Το πρόγραμμα με βοήθησε να γίνω όχι μόνο τεχνικά ισχυρότερος, αλλά και να σκέφτομαι καλύτερα για τη δική μου γλώσσα εικόνας και τι θέλω να μεταδώσω ως καλλιτέχνης.

Το στυλ μου

Η τρέχουσα δουλειά μου είναι ένας συνδυασμός δρόμενς τέχνης, ποπ κουλτούρας και μοντέρνας εικαστικής τέχνης. Με εμπνέει η ιστορία της τέχνης, η δημοφιλής κουλτούρα, οι κοινωνικές εξελίξεις και κυρίως ο κόσμος γύρω μου. Μερικές φορές είναι μια αναγνωρίσιμη εικόνα, ένα πρόσωπο ή ένα αντικείμενο που τραβά την προσοχή μου. Άλλες φορές μια ιδέα προκύπτει από ένα χρώμα, μορφή, κείμενο ή τυχαία συνάντηση εικόνων.

Καλλιτέχνες όπως οι Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons και Marcel Duchamp με έχουν εμπνεύσει με διάφορους τρόπους. Ωστόσο προσπαθώ κυρίως να ακολουθήσω το δικό μου δρόμο. Δεν πιστεύω ότι η τέχνη πρέπει να ταιριάζει σε ένα μόνο στυλ ή σε μια μόνο τεχνική. Ακριβώς ο συνδυασμός διαφόρων επιρροών κάνει το έργο μου ενδιαφέρον. Μου αρέσει να ψάχνω τα όρια και να επιτρέπω σε διάφορες τεχνικές και υλικά να συνεργάζονται.

Οι πίνακες μου είναι πολύχρωμοι, εκφραστικοί και συχνά δομημένοι από πολλαπλά στρώματα. Σε ένα έργο μπορεί να συνυπάρχουν διαφορετικές εικόνες, μοτίβα, κείμενα, υφές και λεπτομέρειες. Κάποιες φορές βλέπεις αμέσως τι βλέπεις, ενώ σε άλλα έργα πρέπει να κοιτάς περισσότερο για να ανακαλύψεις όλα τα στοιχεία. Αυτό με ενδιαφέρει: ένα έργο τέχνης δεν χρειάζεται να αποκαλύπτει αμέσως όλα του τα μυστικά.

Η έμπνευσή μου προέρχεται σε μεγάλο βαθμό από την οπτικοακουστική κουλτούρα μέσα στην οποία ζούμε καθημερινά. Είμαστε συνεχώς περιτριγυρισμένοι από διαφήμιση, τηλεόραση, κοινωνικά δίκτυα, μάρκες, μουσική, ταινίες, κόμικς και άλλες μορφές της δημοφιλούς κουλτούρας. Αυτές οι εικόνες επηρεάζουν τον τρόπο που κοιτάμε τον κόσμο. Χρησιμοποιώ στοιχεία από αυτή τη γλώσσα εικόνας και τους δίνω μια νέα συνοχή μέσα στο δικό μου έργο.

Υλικά και τεχνικές

Χρησιμοποιώ διάφορα υλικά και τεχνικές και τα συνδυάζω σε έργα mixed-media. Μεταξύ άλλων δουλεύω με ελαιογραφία, Molotow ακρυλικά χρώματα, υψηλής ποιότητας ακρυλικά, μαρκαδόροι, τοίχους και γραφικά σχέδια.

Επίσης χρησιμοποιώ γραφικά στοιχεία και εκτυπώσεις καμβά όταν προσθέτουν κάτι στην εικόνα. Συνδυάζοντας τεχνικές ζωγραφικής με γραφικά σχήματα, εκτυπώσεις, κείμενα και άλλες στρώσεις δημιουργείται ένα δυναμικό ολικά. Κανένα υλικό δεν έχει για μένα συγκεκριμένη λειτουργία. Στο τέλος μετράει τι χρειάζεται το έργο.

Μοναδικά έργα τέχνης

Κάθε πίνακας που φτιάχνω είναι μοναδικός
Πιστεύω ότι είναι σημαντικό ένα έργο τέχνης να μην είναι μόνο ένα διακοσμητικό αντικείμενο, αλλά να φέρει και κάτι από την προσωπικότητά μου, την ενέργεια και τον τρόπο που βλέπω τα πράγματα.

Τα έργα μου εκτελούνται σε καμβά και είναι έτοιμα για απευθείας κρέμασμα. Κάθε πίνακας έχει έτσι τον δικό του χαρακτήρα και εμφάνιση.

Ελπίζω οι άνθρωποι με το έργο μου να αισθάνονται κάτι. Θα μπορούσε να είναι θαυμασμός, αναγνώριση, περιέργεια ή απλώς ένα χαμόγελο. Ένα έργο τέχνης δεν χρειάζεται πάντα ένα περίπλοκο μήνυμα. Μερικές φορές αρκεί να είναι χρωματικό, ενεργητικό και θετικό. Ταυτόχρονα μου αρέσει όταν ένα έργο προκαλεί σκέψη ή προσκαλεί να κοιτάξεις για μεγαλύτερο χρονικό διάστημα.

Τέχνη για όλους

Η τέχνη, κατά τη γνώμη μου, δεν χρειάζεται να είναι απόμακρη ή δύσκολο προσβάσιμη. Θέλω το έργο μου να απευθύνεται σε ανθρώπους, ανεξάρτητα από το πόση γνώση έχουν για την τέχνη. Είτε είστε έμπειρος συλλέκτης τέχνης είτε σκέφτεστε πρώτη φορά να αγοράσετε ένα πρωτότυπο έργο τέχνης, ο στόχος μου είναι να βρείτε κάτι με το οποίο έχετε προσωπική σύνδεση.

Αποστολή

Κάθε καμβάς προστατεύεται προσεκτικά με πολλαπλά στρώματα φουσκωτού πλαστικού και στη συνέχεια τοποθετείται ένα ανθεκτικό, προσαρμοσμένο εξωτερικό κουτί. Με αυτόν τον τρόπο το έργο τέχνης προστατεύεται όσο το δυνατόν καλύτερα κατά τη μεταφορά σε προορισμό.

Στόχος μου ως καλλιτέχνη

Για μένα η τέχνη είναι τελικά ένας τρόπος να κάνω ορατές ιδέες, ενέργεια και συναισθήματα. Είναι μια συνεχής αναζήτηση στην οποία συνεχίζω να πειραματίζομαι, να μαθαίνω και να ανακαλύπτω νέα πράγματα. Τα εφόδια έμπνευσης προέρχονται από το παρελθόν, τη σύγχρονη κουλτούρα και κυρίως από την καθημερινή ζωή.

Δεν θέλω να περιοριστώ σε ένα στυλ, σε μια τεχνική ή σε ένα θέμα. Ακριβώς η ελευθερία να ενώνω διαφορετικές επιρροές με κάνει να θέλω να συνεχίσω να δημιουργώ.

Η ελπίδα μου είναι ότι η τέχνη μου προσθέτει κάτι στον χώρο όπου τοποθετείται. Να φέρνει χρώμα, να πυροδοτεί περιέργεια, να ξεκινά μια συζήτηση ή απλώς να δίνει σε κάποιον ένα καλό συναίσθημα.

Ευχαριστώ για το ενδιαφέρον σας για τη δουλειά μου. Ελπίζω η τέχνη μου να σας εμπνέει, να σας αγγίζει, να σας διεγείρει ή απλώς να σας χαρίσει ένα χαμόγελο.