Vide poche - Marcel Goupy - Γαλλία - εμαγιέ γυαλί

Art deco κούπα από τον Marcel Goupy

Μεγάλο εκτεταμένο κύπελλο από διαυγές γυαλί, με την άκρη διακοσμημένη με ένα φρύξ από στιλιζαρισμένα φύλλα και φρούτα σε πολυχρωμη εμαγιέ με χρυσά σημεία.

Αυτή η κούπα έχει ύψος 17 εκ και διάμετρο 22 εκ και βρίσκεται σε άριστη κατάσταση με ελάχιστα ενδεικτικά χρησιμοποιήσεων. Καταγράφουμε ένα σφάλμα κατασκευής στο φρύξ (βλ. φωτο).
Η κούπα φέρει το σήμα στο κάτω μέρος M. Goupy.

Οι φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής. Συσκευάζεται με φροντίδα, ασφαλίζεται και αποστέλλεται με κωδικό παρακολούθησης μέχρι το σπίτι σας. Δε στέλνουμε εκτός ΕΕ και προς χώρες με ειδικό δασμολόγιο.
Marcel Goupy (Γαλλία, 1886-1954), ζωγράφος, κεραμιστής και διακοσμητής γυαλιού, κρυστάλλου και σχεδιαστής.

Ο Goupy ζούσε και εργαζόταν στο Παρίσι και διέθετε το δικό του εργαστήριο. Σχεδίαζε διακοσμήσεις και διακοσμούσε τόσο πορσελάνη όσο και κρύσταλλο και γυαλί. Εκθέτει σε διάφορα έτη στην Salon d'Automne και το 1929 στην Contempora έκθεση στη Νέα Υόρκη.

Το 1914 δημιούργησε τα πρώτα εμαγιέ έργα του σε γυαλί. Τα διακοσμητικά εμαγιέ του σε γυαλί ήταν πολύ επιτυχημένα και αγαπημένα. Το 1909 άρχισε ο έμπορος γκαλερί Georges Rouard, στην οδό Avenue de l’Opéra 34, μια γκαλερί στο παλιό σπίτι Á la Paix. Ο Marcel Goupy συνδέθηκε με τον Jules Mabut και μαζί δημιούργησαν θαυμαστά έργα. Η γκαλερί τον προσέλαβε μαζί με άλλους καλλιτέχνες όπως ο Jean Luce, Auguste Heiligenstein (ο Auguste Heiligenstein εργάστηκε αρχικά ως βοηθός του Marcel Goupy), Maurice Marinot, Henri Navarre, André Thuret, Georges Despret και François-Emile Décorchemont.

Ολόκληρη τη ζωή του ο Goupy συνδεόταν με τη γκαλερί Rouard. Επίσης, υπήρχε μόνιμη έκθεσή του εκεί. Με τον θάνατο του Georges Rouard το 1929, ο Marcel Goupy αναγορεύτηκε σε καλλιτεχνικό διευθυντή της Galerie Rouard.

Ο κύριος όγκος της παραγωγής του περιλάμβανε πολλά στιλιζαρισμένα φυτά και λουλούδια, αλλά φιλοτεχνούσε επίσης ζώα και ανθρώπους, όλα σε εμαγιέ. Σχεδίαζε σχεδόν μικρά πίνακες εμαγιέ που ταίριαζαν στο σχήμα του γυαλιού. Βελτίωσε τις τεχνικές του δουλεύοντας το γυαλί με χρωματικά πούδρα και δουλεύοντας και σε τόνους τον τονισμό. Πάντοτε το έργο του ήταν αρμονικό και εκπληκτικό. Έλαβε μέρος σε όλες τις μεγάλες εκδηλώσεις της εποχής του, όπως η Διεθνής Έκθεση Διακοσμητικών Τεχνών (Exposition Internationale des Arts Décoratifs) το 1925, όπου υπήρξε και ένας από τους κριτές για τον τομέα γυαλιού.

Το έργο του είναι διεθνώς αγαπητό και συγκεντρώνεται σε πολλά μουσειακά σύνολα, όπως το Musée des Arts Décoratifs (MAD) στο Παρίσι.