Alesandro Milesi (1856 - 1945) - Popolana

Alessandro Milesi
(Venezia, 1856 – Venezia, 1945)
Τίτλος: Popolana
Τεχνική: Λάδι πάνω σε ταμπλό
Διαστάσεις με κάδρο: 47 x 35 εκ.
Διαστάσεις πίνακα: 26,5 × 14,5 εκ.
Υπογραφή: στο κάτω δεξιό
Εποχή: στα τέλη του 19ου αιώνα και στις αρχές του 20ού αιώνα

Περιγραφή του έργου
Ο πίνακας απεικονίζει μια νέα λαϊκή κοπέλα σε μια στιγμή περισυλλογής, με το κεφάλι ελαφρώς κεκλιμένο και το βλέμμα στραμμένο προς τα κάτω. Ο κοντινός κάδρο συγκεντρώνει την προσοχή στο πρόσωπο, απομονωμένο από κάθε σαφή περιβαλλοντική παραπομπή και δομημένο μέσα από μια άμεση, με νόημα και πινελιάς που η χρωματική ύλη αναλαμβάνει καθοριστικό ρόλο.
Η πινελιά, γρήγορη και σπαρταριστή, ορίζει το πρόσωπο, το χτένισμα και το ένδυμα χωρίς να εμμένει σε λεπτομερή περιγραφή. Λίγες πιο έντονες πινελιές, ειδικά τα κόκκινα του προσώπου και του κορσέ, ενισχύουν μια χρωματική γκάμα πιο περιορισμένη, ενώ το υπόβαθρο λείπει με ήπιες και ζωντανές στρώσεις. Αυτή η εκτελεστική ταχύτητα δίνει στο έργο το χαρακτήρα μελέτης ή σκίτσου, ίσως προπαρασκευαστικού για μια σύνθεση μεγαλύτερων διαστάσεων, στην οποία ο Milesi φαίνεται να προτιμά την άμεση απόδοση της στάσης και της έκφρασης σε σύγκριση με τον αφηγηματικό ορισμό.
Το θέμα εντάσσεται πλήρως στην παραγωγή του καλλιτέχνη αφιερωμένη στους τύπους κατοίκων Βενετών, θέμα που ο Milesi αντιμετώπισε επανειλημμένα δίπλα στην μεγάλη δραστηριότητα του πορτραίτου. Σε σύγκριση με τις πιο πολύπλοκες σκηνές του είδους, εδώ το στοιχείο του ευτράπελου περιορίζεται στο ελάχιστο: παραμένει κυρίως η παρουσία της φιγούρας, αιχμαλωτισμένη με αμεσότητα και με αυτή τη ελευθερία της πινελιάς που χαρακτηρίζει πολλά από τα επιτυχημένα μελέτημά της.

Βιογραφικά στοιχεία
Ο Alessandro Milesi γεννήθηκε στη Βενετία το 1856 και φοίτησε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών, όπου υπήρξε μαθητής του Napoleone Nani. Μετά από μια περίοδο παραμονής στην Βερόνα, επέστρεψε στη Βενετία και καθιερώθηκε γρήγορα ως ερμηνευτής της λαϊκής ζωής της λαγουνάρας, αναπτύσσοντας μια γλώσσα που αρχικά ήταν κοντά σε αυτή του Giacomo Favretto, αλλά σταδιακά πιο ελεύθερη στη ζωγραφική. Πλάι στις σκηνές του είδους αφοσιώθηκε με ιδιαίτερη επιτυχία στο πορτρέτο, υλοποιώνταςεικονίσεις πολλών πρωταγωνιστών της κοινωνίας και του πνεύματος της εποχής.
Από το 1895 συμμετείχε σταθερά στη Μπιενάλε της Βενετίας έως το 1935· το 1912 του αφιερώθηκε μια ατομική έκθεση με 38 έργα. Εξέθεσε επίσης σε πολυάριθμες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις, εδραιώνοντας μια φήμη που τον κατέστησε έναν από τους πρωταγωνιστές της βενετσιάνης ζωγραφικής ανά τον Όψο και τον Εικοστό αιώνα.

CONDITION REPORT
Καλή γενική κατάσταση, συμβατή με την εποχή του έργου. Η επιφάνεια της ζωγραφικής εμφανίζεται ευανάγνωστη, με την χρωματική τονική διατήρηση σε ολόκληρο και την υπογραφή ορατή στο αριστερό κάτω μέρος.

Κάδρο παρόν.
Ο κάδρο θεωρείται ως φόρος τιμής

Ακριβής αποστολή και ασφάλιση με κατάλληλη συσκευασία.