Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Collar Holds the Dark

Μία φιγούρα στέκεται στο σκοτάδι, και αντί για πρόσωπο εκείνης της φιγούρας έχει ξεφυτρώσει μια ρόδος. Το γιακά ανεβαίνει ψηλά και επίσημα, οι ώμοι ζυμώνονται σε απαλές πτυχές, και πάνω απ’ όλα ένα άνθος κρατά τον χώρο που θα κατείχε ένα κεφάλι. Τίποτα δεν εξηγείται. Τίποτα δεν χρειάζεται να εξηγηθεί.

Η εικόνα χτίζεται εξ ολοκλήρου από βάθος και έλλειψη. Καμία μπογιά, καμία εκτύπωση, κανένα μελάνι δεν προστέθηκε σε αυτή την επιφάνεια. Ένα πεδίο μεμονωμένων σημαδιών σχηματίστηκε σε αυτήν, ο καθένας να πιάνει το φως με διαφορετικό τρόπο, έτσι ώστε η ρόδος και το γιακά και το μακρύ ρεύμα των ώμων να αναδεικνύονται μόνο όπου η επιφάνεια τα επιτρέπει. Εκεί που το έργο αφήνει τελείως τα πράγματα, δεν υπάρχει κανένα σημάδι, μόνο το μαύρο που κάθε άλλο κομμάτι θα είχε γεμίσει με πληροφορία. Εδώ το μαύρο δεν είναι λείπει εικόνα. Είναι η εικόνα που αρνείται να εξηγήσει περαιτέρω τον εαυτό της.

Σε κοντινή απόσταση, η επιφάνεια είναι ένα ήσυχο πεδίο σημείων, πυκνό όπου οι πετόλες γέρνουν προς τα μέσα, αραιό όπου ένα ωμοκράνιο στρέφεται σε σκιά. Αν step back, and the figure gathers itself into something monumental and still, a silhouette that could be a portrait or could be a question about what a portrait even is. Το γιακά διατηρεί το σχήμα του με έναν είδος επίσημης αυτοσυγκράτησης, ένα ένδυμα εγκράτειας τυλιγμένο γύρω από ένα κεφάλι που έχει επιλέξει να γίνει ένα άνθος αντί.

Υπάρχει βαριά αρχαϊκή σημασία σ’ ένα ρόδο που αντικαθιστά το πρόσωπο. Έχει σημαίνει ομορφιά, μυστικότητα, τη συντομία ενός μόνο άνθους, το πράγμα που κοιτάζει παρά το πράγμα που κοιτάζει πίσω. Τοποθετημένο σε σημείο όπου ανήκει ένα πρόσωπο, γίνεται ένας είδος πέπλου, προσφέροντας μια επιφάνεια εξαιρετικής φροντίδας και τρυφερότητας ενώ κρατάει κρυφό το ένα χαρακτηριστικό που ενστικτωδώς αναζητούμε. Το έργο διατηρεί αυτή τη κράτηση άθικτη. Δεν γεμίζει αυτό που αρνείται να δείξει ο γιακάς και το άνθος.

Το κομμάτι αλλάζει με το δωμάτιο στο οποίο κρέμεται. Το φωτιστικό με ριγμάρω φέρνει τα πέταλα προς τα εμπρός και κάνει τους ώμους να υποχωρούν στον τοίχο· το φωτισμό τους πιο ομοιόμορφο μαύρο, παρόν αλλά απρόθυμο να διαβαστεί γρήγορα. Πρόκειται για ένα έργο που ζητά να ζήσεις μαζί του, όχι μόνο να ρίξεις μια ματιά.

Αυτό το κομμάτι συνεχίζει τη σειρά Art with Void από τον Τις Ντραγκτσμα, στην οποία η εικονιστικότητα χτίζεται μέσω βάθους και έλλειψης αντί για μπογιά ή εκτύπωση. Μια οπτική γλώσσα όπου η έλλειψη δεν είναι κενότητα, αλλά παρουσία.

"Ένας γύρω μπορεί να κρατήσει μια στάση. Δεν μπορεί να κρατήσει ένα πρόσωπο που έχει ήδη γίνει κάτι άλλο."

Σχετικά με το Art with Void

Το Art with Void είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν χτίζεται μέσω προσθήκης, αλλά αποκαλύπτεται μέσω έλλειψης.

Από απόσταση, η εικόνα είναι αδιαμφισβήτητη. Δυνατή. καθαρή και άμεσα παρούσα. Ωστόσο, κοντά, το έργο μεταμορφώνεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια που αποτελείται από ακριβώς καρφωμένα μικρο-κενά σε ακρυλικό γυαλί υψηλής ποιότητας. Αυτό που φαινόταν ολόκληρο και ήρεμο από μακριά γίνεται λεπτομεές, εύθραυστο και βαθιά δομημένο.

Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Με το φως της ημέρας, οι ανακλάσεις κινούνται και η εικόνα αλλάζει ελαφρώς με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι, υπό ένα εστιασμένο φως, το ακρυλικό γυαλί ζωντανεύει πλήρως. Το βάθος ενισχύεται. Οι αντανακλάσεις οξύνονται. Και η εικόνα παίρνει μια σχεδόν μαγική παρουσία.

Αυτός ο διαλόγος ανάμεσα στην απόσταση και την εγγύτητα, την εικόνα και τη δομή, τη σιωπή και τη μεταμόρφωση βρίσκεται στην καρδιά του Art with Void. Είναι μια οπτική γλώσσα βασισμένη σε μείωση, μα πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακρίβεια και παρουσία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Τις Ντραγκτσμα, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια σταθερή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα στατικό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα έρχονται μαζί.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα; Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

within TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω έλλειψης, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αισθήματος. Μεταξύ ορατού και αυτού που μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συγκεντρώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται αυθεντικά, συνειδητά και ζωντανά.