Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Ringed Head Adrift

Μια φιγούρα στέκεται στο ύψος του στήθους, με ένα παλ καρό πουτανώ φαίνεται, όπου κανονικά θα ήταν το κεφάλι, αντί για αυτό υπάρχει ένας πλανήτης με δαχτυλιωτούς δακτυλίους. Εκείνη η μία αντικατάσταση φέρνει ολόκληρο το έργο. Το γιακά, ο κόμπος του γιακά, η θέση των ώμων, παραμένουν ανεπιφύλακτα ανθρώπινα, ενώ ο τόπος όπου θα υπήρχε ένα πρόσωπο έχει αποδοθεί εντελώς σε κάτι μεγάλο και απομακρυσμένο.

Ο ίδιος ο πλανήτης κρατά το πυκνότερο πεδίο από σημειώσεις στο έργο, ένα σφαίρα φτιαγμένη από ένα πεδίο μεμονωμένων σημείων που συλλέγει φως όπως θα έκανε ένα πρόσωπο. Ο κοντινός δακτυλίος καμπυλώνει κοντά και φωτεινά, αλλά το μακρινό τόξο λεπταίνει σε διασκορπισμένες κουκκίδες πριν διαλυθεί πίσω στο περιβάλλον μαύρο, σαν οι ίδιοι οι δακτύλιοι να τραβιούνται apart από το σκοτάδι μέσα από το οποίο περνούν.

Κάτω, η σκιά αυτών των δακτυλίων πέφτει σε όλο το γιακά και το στήθος, σε μακριές διαγώνιες ζώνες, κόβοντας το κουστούμι σε φωτιζόμενα και αφο- φωτισμένα τμήματα. Το κατώτερο μέρος του σώματος αποτελεί το πιο ήσυχο κομμάτι του έργου, το πεδίο των σημειώσεων χαλαρώνει μέχρι που η φιγούρα απλώς σταματά, ακόμη ανολοκλήρωτη, σαν να συνεχίζεται κάπου πέρα από το όριο αυτού που μπορούμε να δείξουμε.

Ούτε τίποτα εδώ προστίθεται. Ούτε βαφή, ούτε εκτύπωση, ούτε μελάνι χρησιμοποιήθηκαν για να περιγράψουν τον πλανήτη, τη σκιά ή το κουστούμι· κάθε μορφή υπάρχει επειδή η επιφάνεια επιτράπηκε να κρατήσει φως σε ορισμένα σημεία και να το αφήσει να φύγει σε άλλα. Η εικόνα εμφανίζεται μόνο όταν το φως τη βρει, και υποχωρεί ξανά τη στιγμή που το φως κινείται παρακάτω.

Υπάρχει μια παλιά, ήρεμη ιδέα στο κέντρο αυτού του έργου, ότι η ταυτότητα μπορεί να αντικατασταθεί από κάτι μεγαλύτερο από τον εαυτό, ένα ιδιωτικό πρόσωπο που αντήκει για ένα δημόσιο, σε κίνηση σε απόσταση σε τροχιά. Αντιληπτό από απέναντι από ένα δωμάτιο, το έργο διαβάζεται ως ένα ενιαίο σιλουέτα σε κενό. Αν απομακρυνθεί λίγα βήματα, ανοίγει σε ένα πεδίο βάθους, σημείο προς σημείο, με τον ίδιο τρόπο που ένας πλανήτης δείχνει τους δακτυλίους του μόνο από μια συγκεκριμένη γωνία.

A Ringed Head Adrift συνεχίζει τη σειρά Art with Void (Τέχνη με το Κενό) από τον Ταϊς Ντραγκτσμά, στην οποία η απεικόνιση δομείται μέσα από βάθος και απουσία παρά μέσω βαφής ή εκτύπωσης.

"Όπου υπήρχε ένα πρόσωπο, τώρα υπάρχει μόνο ο καιρός, δακτυλίοι, και η μακριά σκιά που ρίχνουν."

Μια οπτική γλώσσα όπου η απουσία δεν είναι κενότητα, αλλά παρουσία.

Σχετικά με το Art with Void

Το Art with Void αποτελεί ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν χτίζεται μέσω προσθήκης, αλλά αποκαλύπτεται μέσω απουσίας.

Από απόσταση. η εικόνα είναι αναμφισβήτητη. Δυνατή. καθαρή και άμεσα παρούσα. Ωστόσο, κοντά. το έργο μεταμορφώνεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια συντεθειμένη από ακριβώς λαξευμένα μικροκενά σε υψηλής ποιότητας ακρυλικό γυαλί. Ό,τι φαινόταν ολόκληρο και ήρεμο από απόσταση γίνεται λεπτομερές. ευαίσθητο και βαθιά δομημένο.

Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Με φως ημέρας. οι αντανάκλασεις μετακινούνται και η εικόνα αλλάζει διακριτικά με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι. υπό μια εστιασμένη προβολέα. το ακρυλικό γυαλί ζωντανεύει πλήρως. Το βάθος ενισχύεται. οι αντανακλάσεις οξύνονται. και η εικόνα αποκτά μια σχεδόν μαγική παρουσία.

Η αλληλεπίδραση αυτή μεταξύ απόστασης και εγγύτητας. εικόνας και δομής. σιωπής και μετασχηματισμού βρίσκεται στην καρδιά του Art with Void. Είναι μια οπτική γλώσσα χτισμένη πάνω στη μείωση. αλλά πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακρίβεια και παρουσία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Τϊς Ντραγκτσμά, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με ωθεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνήσω νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου ξεκινά συχνά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια μπορεί να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Μερικά έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξυ δύναμης και ευθραστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ ό,τι είναι ορατό και ό,τι μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, καλεί σε σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συνενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, με προνοητικότητα και ζωντάνια.