Tijs Dragtsma (1992) - A Rocket Held in Blue

Ένα Διαστημόπλοιο που Κρατείται σε Μπλε συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror του Tijs Dragtsma, όπου εικόνες με γρατσουνιές τοποθετούνται σε χρωματιστό καθρέφτη γυαλί και ο θεατής γίνεται μέρος του έργου. Εδώ η επιφάνεια είναι ένα βαθύ μπλε, αντικατοπτριστικό ακρυλικό γυαλί, και μέσα της σχηματίζεται ένα μόνο διαστημικό πυραύλου, όχι ζωγραφισμένο, όχι τυπωμένο, αλλά σχηματισμένο μέσω ελεγχόμενης φθοράς της επιφάνειας που αφήνει το φως να σχεδιάσει το περίγραμμα.

Ο πύραυλος στέκεται όρθιος, η κεφαλή του σημειωμένη προς οτιδήποτε βρίσκεται πέρα από το πλαίσιο, οι φτερούγες ουράς σταθεροποιημένες σαν ολόκληρο το αντικείμενο να βρίσκεται στην κρίσιμη στιγμή πριν την εκκίνηση. Ένα πεδίο από μεμονωμένες εντυπώσεις ακολουθεί τα περιγράμματα και συγκεντρώνεται σε χοντρές κουκίδες κατά το φωτισμένο πλευρό, ενώ το σώμα του παραμένει σε συμπαγές μπλε, αδιαπέραστο και σκοτεινό, έτσι το αντικείμενο διαβάζεται τόσο μέσα από όσα κρατώνται όσο και μέσα από όσα φαίνονται.

Από το απέναντι δωμάτιο ο πύραυλος φαίνεται αγέρωχος, μια μεμονωμένη κάθετη κίνηση που αναδύεται από σχεδόν το απόλυτο σκότος, μια δέσμη φωτός και μια ουρά καυσαερίων που κρατούνται μόνο ως γρατσουνισμένα φώτα αντίθετα στο ατέρμοντο μπλε πεδίο. Πλησιάστε και η καθαρή της σιλουέτα διασπάται σε ένα πεδίο από λεπτές γρατσουνιές, καθεμία ένα μικρό, συνειδητό αποτύπωμα στο γυαλί, κάθε γραμμή κρατώντας το δικό της λεπτό τόνο αντανακλώμενου φωτός.

Το Μπλε δεν είναι περιστασιακό εδώ. Είναι το χρώμα της απόστασης, του ουρανού και του υψόμετρου και της ψυχρής σιωπής πέρα από τη στρατόσφαιρα, και τυλίγει τον πύραυλο όπως η απόσταση τυλίγει κάθε πράξη αποχώρησης. Η εικόνα είναι πάντοτε παρούσα στην επιφάνεια, με ή χωρίς άμεσο φως. Το φως δεν τη δημιουργεί. την οξύνει, και η αντίθεση βαθαίνει καθώς το δωμάτιο μετακινείται γύρω της.

Επειδή αυτό είναι χρωματισμένος καθρέφτης γυαλί, ο χώρος και το άτομο που στέκεται μπροστά του διπλώνονται στην ίδια επιφάνεια με τον πύραυλο, κρατιόμενοι στον ίδιο μπλε τομέα. Η ίδια η σκιάρευνα του θεατή καταλήγει κάπου ανάμεσα στα φτερά και τη φλόγα, μια ήσυχη υπενθύμιση ότι το παρακολουθείν να ανεβαίνει αποτελεί από μόνο του έναν είδος συμμετοχής.

Αυτό το έργο είναι μοναδικό. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέφτης μετατρέπει το βλέμμα σε συμμετοχή.

«Κάποια πράγματα βλέπονται μόνο για μια στιγμή πριν εξαφανιστούν, και αυτό το έργο επιλέγει να μείνει.»

Σχετικά με το Art on Mirror – Blue

Το Art on Mirror αποτελεί ένα σώμα έργων όπου η εικόνα χαράσσεται σε χρωματισμένο καθρέφτη γυαλί, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή τεμαχίζεται σε μια βαθιά μπλε επιφάνεια από ακρυλικό γυαλί. Οι γρατσουνιές υπάρχουν πάντοτε, λαμπρές ενάντια στο χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους συνεχίζει να αντανακλά τον χώρο, το φως της ημέρας και το άτομο που παρακολουθεί.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται ως καθαρή και πλήρης, ένα αχνό άτομο που κρατείται σε ένα πεδίο μπλε. Κοντοστεκόμενοι κοντύτερα, το έργο ανοίγει σε ένα λεπτοδουλεμένο ιστό από μεμονωμένες εντυπώσεις, λεπτές και μελετημένες, καθεμιά ουσιώδης για το σύνολο. Πίσω και ανάμεσά τους ο καθρέφτης κάνει ό,τι κάνει ο καθρέφτης. Μεταφέρει τον χώρο και τον θεατή στη σύνθεση, έτσι ώστε οι γύρω χώροι στο έργο να αλλάζουν με τον τόπο όπου κρέμεται, ενώ η ίδια η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνει. Ο γαλάζιος κάτοχος απορροφά και αντανακλά, οι γρατσουνισμένες γραμμές συλλαμβάνουν και κρατούν, και υπό έναν εστιασμένο προβολέα το αντίθετο βαθαίνει μέχρι η φιγούρα να πάρει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Με πιο ήπιο φως το χρώμα προβάλλεται και το έργο εγκαθίσταται σε ένα πιο ήσυχο ύφος, χωρίς ποτέ να χάνει το θέμα του.

Το Μπλε είναι το χρώμα της νύχτας, του βαθιού νερού και της ήρεμης απόστασης. Αυτό είναι το συναισθηματικό υπόβαθρο στο οποίο κάθε έργο σε αυτήν τη σειρά τοποθετείται, και οι θεματικές επιλογές επιλέγονται για να ανήκουν σε αυτό.

Το Art on Mirror συνεχίζει την χαραγμένη εικόνα του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε μια νέα επιφάνεια. Ενώ τα μαύρα έργα αντλούν δύναμη από την έλλειψη, αυτά αντλούν από την ανάκλαση. Ο θεατής δεν κοιτά μόνο το έργο πλέον. Ο θεατής βρίσκεται μέσα σε αυτό.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με κινητοποιεί η συνεχής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν θεωρώ την τέχνη ως σταθερό ύφος, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα έρχονται σε συνύπαρξη.

Το έργο μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων των δημιουργιών μου.

Εντός του TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Μερικά έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα δημιουργούνται μέσω έλλειψης, σκιάς, ανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι η κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει η αντίθεση. Μεταξά από τη δύναμη στην αδυναμία. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ ορατού και ανοιχτού σε ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να φτιάξω ένα έργο που διατηρεί την προσοχή, προσκαλεί την προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συνενώνονται. Δεν αποτελεί μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.