Tijs Dragtsma (1992) - An Inverted Hush

Ένα Αντεστραμμένο Χάισ αποτελεί ένα φρόνιμο σκώτη, κρεμασμένο με τέσσερα μικρά νύχια από ένα κλαδί που δεν προσφέρει τίποτα περισσότερο από το σκούρο που το περιβάλλει. Δεν υπάρχει δάπεδο, ούτε ουρανός, μόνο ένα σώμα ανάποδα γυρισμένο και διατηρημένο εκεί από μια σιωπή τόσο απόλυτη που διαβάζεται ως αφοσίωση.

Τριχωμά του είναι άκαυτη, διπλωμένη σε μαύρο, αγγιγμένη από φύκια όπως ο χρόνος διπλώνεται σε μια ζωή που σταμάτησε να βιάζεται. Ένας στενός κύκλος φωτός κολλάει στο περίγραμμα του ζώου και σβήνει μέσα σε ένα πλάτος ενός χεριού, προσφέροντας τον αδικάν στον οφθαλμό πριν τον επιστρέψει σχεδόν αμέσως στο μαύρο από το οποίο προήλθε. Μόνο τα νύχια παραμένουν λαμπερά, δύο λεπτές γραμμές που κρατούν ολόκληρο το πλάσμα στη γλώσσα του κλαδιού.

Αυτό το έργο χαράσσεται σε βαθιά πράσινο χρωματιστό καθρέφτη γυαλί, ένα πράσινο κοντά στα φύκη που φέρει ο σλοθ, έτσι ώστε το υλικό και το ζώο να μοιράζονται ένα μόνο ήρεμο χρώμα. Η εικόνα δεν εφαρμόζεται στην επιφάνεια, ανοίγεται απευθείας μέσα σε αυτή, μέσω ελεγχόμενης φθοράς επιφάνειας, ένα σχήμα που δημιουργείται παίρνοντας μακριά αντί να απλώνεται.

Οι γρατζουνιές παραμένουν ορατές σε κάθε δωμάτιο, σε κάθε ώρα. Το φως δεν καλεί αυτόν τον σλοθ από τη μυστική του γωνιά, και δεν εξαλείφει το ζώο όταν γυρίζει το βλέμμα. Μόνο σκύνει ό,τι υπάρχει ήδη, τα νύχια γίνονται πιο φωτεινά, ο κύκλος βαθύτερος, το μαύρο πιο απόλυτο. Αυτό που αλλάζει με το δωμάτιο είναι η αντανάκλαση γύρω από τον σλοθ, ποτέ ο ίδιος ο σλοθ.

Επειδή η επιφάνεια είναι χρωματισμένος καθρέφτης γυαλί, ο χώρος εισέρχεται στο κομμάτι μαζί σας. Γύρω από το σκρατσαριστό περίγραμμα, στο μαύρο ανάμεσα στις γραμμές, το δικό σας σχήμα εδράζεται μέσα στο γυαλί, ώστε βλέποντας έναν σλοθ κρεμασμένο στην ιδιωτική του σιωπή να γίνεται ήσυχα ένας τρόπος να ενωθείτε μαζί του εκεί.

Από απέναντι σε ένα δωμάτιο το έργο διαβάζεται ως μια σιωπηρή, σκοτεινή κίνηση. Κοντινά αποκαλύπτεται σε ένα πεδίο λεπτών, επίμονων γρατζουνιών, καθεμία μια μικρή απόφαση που γίνεται σλοθ μόνο όταν κάνετε βήμα πίσω και αφήσετε το μάτι σας να τελειώσει το έργο.

Ένα Αντεστραμμένο Χάις συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror από τον Τιους Ντραχτσμά, στην οποία γρατζουνισμένες εικόνες τοποθετούνται σε χρωματιστό καθρέφτη γυαλί και ο θεατής γίνεται μέρος του έργου. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέφτης μετατρέπει το βλέπειν σε συμμετοχή.

"Η σιωπή που κρατήθηκε ανάποδα, μέχρι και το φως να συμφωνήσει να επιβραδύνει."

Για το Art on Mirror – Green

Το Art on Mirror είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα γρατσουνίζεται σε χρωματιστό καθρέφτη γυαλί, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή κόβεται σε μια βαθιά πράσινη καθρεφτική επιφάνεια ακρυλικού γυαλιού. Οι γρατζουνιές υπάρχουν πάντα, φωτεινές σε αντίθεση με το χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους συνεχίζει να αντικατοπτρίζει το δωμάτιο, το φως της ημέρας και το άτομο που κοιτά.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται καθαρή και ολοκληρωμένη, ένα αχνό σχήμα κρατημένο σε ένα πεδίο πράσινο. Κοντανάβλεπτα και η δουλειά ανοίγει σε ένα ευαίσθητο ιστό ατομικών σημαδιών, λεπτών και επιμελών, κάθε ένα ουσιώδες για το σύνολο. Πίσω και ανάμεσα τους το καθρέφτη κάνει ό,τι κάνει ένας καθρέφτης. Μεταφέρει το δωμάτιο και τον θεατή στη σύνθεση, ώστε το περιβάλλον στο έργο να αλλάζει με τον χώρο όπου κρέμεται, ενώ η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνει. Το πράσινο υπόβαθρο απορροφά και αντανακλά, οι γρατζουνιές πιάνουν και κρατούν, και υπό ένα επικεντρωμένο φως η αντίθεση βαθαίνει μέχρι η φιγούρα να πάρει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Με πιο ήπιο φως το χρώμα προβάλλει και το έργο καταλήγει σε μια πιο ήρεμη εγγραφή, χωρίς ποτέ να χάσει το θέμα του.

Το πράσινο είναι το χρώμα της ανάπτυξης, των δασών και των πραγμάτων που επιστρέφουν ξανά. Αυτό είναι το συναισθηματικό έδαφος με το οποίο κάθε έργο σε αυτή τη σειρά βρίσκεται αντιμέτωπο, και τα υποκείμενα επιλέγονται ώστε να ανήκουν σε αυτό.

Art on Mirror συνεχίζει την εγχάρακτη απεικόνιση του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε ένα νέο έδαφος. Εκεί που τα μαύρα έργα αντλούν τη δύναμή τους από την απουσία, αυτά την αντλούν από την αντανάκλαση. Ο θεατής δεν βλέπει πλέον μόνο το έργο. Ο θεατής βρίσκεται μέσα σε αυτό.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Τιους Ντράχτσμά, ιδρυτή του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με καθοδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα έρχονται μαζί.

Το έργο μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα γίνεται οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά κάθε δημιουργίας μου.

ΜWithin TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα οικοδομούνται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσα από την έλλειψη, τη σκιά, την ανάδραση ή την ένταση. Αυτό που τα ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην αυθεντικότητα, τη διαύγεια και την συναισθηματική παρουσία.

Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ ισχύος και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Μεταξύ όσων φαίνονται και όσων μένουν ανοικτά στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί τη σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου συνοδεύονται αυτές οι εξερευνήσεις. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από τη θέληση να αναζητήσει, την ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργήσει έργα που φαίνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.