Sagrasse (1966) - Curiosity is woman





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142460 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Curiosity is woman είναι γλυπτό από ρητίνη του Sagrasse (Sandro Grassetti, γεννημένος το 1966), χρονολογημένο το 2024, περιορισμένη έκδοση 499 σε φουξία και χρυσό, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 26 × 23 × 14 cm, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Sagrasse (Sandro Grassetti, γεννηθείς το 1966) είναι ένας καλλιτέχνης από την περιοχή Ματζέρα (Marche) ο οποίος η ζωή του έχει βαθιές ρίζες στην χειροτεχνική τεχνική. Για τεσσερισήμισι δεκαετίες δούλευε στο σκοτάδι του εργαστηρίου του σε έναν μικρό δήμο ανάμεσα στους λόφους της Μαρότζας, ειδικευόμενος στα μέγιστα επίπεδα στην επεξεργασία ρητίνης, στη βαφή και στην χρωμιωση.
Η στροφή της ζωής του έρχεται με την πανδημία COVID-19: ο βιομηχανικός περιορισμός και η επιβολή παύσης του χρόνου μετατρέπονται σε συναισθηματικό καταλύτη, πιέζοντάς τον να απελευθερώσει την καλλιτεχνική ορμή που κρατούσε πάντα. Εκείνο που για δεκαετίες ήταν «μόνο» μια τεχνική αριστείας γίνεται έτσι το μέσο για να ζωντανέψει γλυπτά ποπ μοντέρν, ζωντανά, και χιουμοριστικά. Σήμερα ο Sagrasse έχει μετατρέψει το χειροτεχνικό του know‑how σε μια γλώσσα σύγχρονης τέχνης αναγνωρισμένης, αποδεικνύοντας ότι δεν είναι ποτέ αργά για να δοθεί φωνή στο πιο αυθεντικό ταλέντο του.
Τίτλος - Η Περιέργεια είναι Γυναίκα
ρητίνης - Χειρόγραφο 2024
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: 26x23x14 εκ.
Κατάσταση: καινούριο.
Πιστοποιητικό γνησιότητας- χειρόγραφο.
Έκδοση: περιορισμένη έκδοση 499 αντίτυπα - φούξια χρυσό
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί με κούριερ με παρακολούθηση.
Τα τελευταία χρόνια η δουλειά του έχει λάβει σημαντικές δημόσιες και ιδιωτικές διακρίσεις, κορυφώνοντας τη συμμετοχή σε διακεκριμένες εκθέσεις. Μεταξύ αυτών ξεχωρίζουν η συμμετοχή στην Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης «Arte Venezia» το 2025, η συνεργασία με το Κέντρο Τέχνης και Πολιτισμού VERUM και η ένταξη των έργων του στη φημισμένη Ιδιωτική Συλλογή Fuser. Από τον τεχνίτη στον υπογράφοντα το νεό‑οπτικό τοπίο, ο Sagrasse αποδεικνύει πώς η εμπειρία μιας ζωής μπορεί να μετατραπεί σε καθαρή και αναγνωρισμένη καλλιτεχνική έκφραση.
Ο Sagrasse δεν είναι απλώς ένας καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί ρητίνη· είναι ένας μάστορας τεχνίτης που απελευθέρωσε την τεχνική από τον περιορισμό της λειτουργίας, θέτοντάς την στη διδασκαλία της φαντασίας. Τα έργα του είναι πολύχρωμοι καθρέφτες στους οποίους αντικατοπτρίζεται η κοινωνία μας: ποπ, λαμπερή, χιουμοριστική και ακαταμάχητα μοντέρνα.
Το έργο του Sagrasse εντάσσεται αρμονικά στο μονοπάτι της New Pop Art και της Urban Art. Εάν ο συνειρμός με τον Banksy είναι προφανής λόγω της έντονης σατιρικής φόρτισης, της ειρωνείας και της ικανότητας επαναπροσδιορισμού εικόνων της καθημερινότητας ή της ποπ κουλτούρας σε κριτική ματιά, το σύμπαν του Sagrasse διαλογίζεται στενά με άλλους γίγαντες της διεθνούς σκηνής όπως οι Jeff Koons, KAWS, Takashi Murakami, Mr. Brainwash, Richard Orlinski.
Το αντικείμενο είναι μια εξαιρετική δημιουργία του Sagrasse.
Είναι ένα χειροποίητο έργο τέχνης, σχεδιασμένο και κατασκευασμένο εξ ολοκλήρου στην Ιταλία. Οι μικρές ατέλειες που μπορεί να παρατηρηθούν αποτελούν τη φυσική ιδιαιτερότητα της χειροποίητης κατασκευής.
Συστήνεται να μην εκτίθεται σε πηγές θερμότητας· καθαρίζεται χωρίς τη χρήση απολυμαντικών, αλλά μόνο με μαλακό πανί.
Sagrasse (Sandro Grassetti, γεννηθείς το 1966) είναι ένας καλλιτέχνης από την περιοχή Ματζέρα (Marche) ο οποίος η ζωή του έχει βαθιές ρίζες στην χειροτεχνική τεχνική. Για τεσσερισήμισι δεκαετίες δούλευε στο σκοτάδι του εργαστηρίου του σε έναν μικρό δήμο ανάμεσα στους λόφους της Μαρότζας, ειδικευόμενος στα μέγιστα επίπεδα στην επεξεργασία ρητίνης, στη βαφή και στην χρωμιωση.
Η στροφή της ζωής του έρχεται με την πανδημία COVID-19: ο βιομηχανικός περιορισμός και η επιβολή παύσης του χρόνου μετατρέπονται σε συναισθηματικό καταλύτη, πιέζοντάς τον να απελευθερώσει την καλλιτεχνική ορμή που κρατούσε πάντα. Εκείνο που για δεκαετίες ήταν «μόνο» μια τεχνική αριστείας γίνεται έτσι το μέσο για να ζωντανέψει γλυπτά ποπ μοντέρν, ζωντανά, και χιουμοριστικά. Σήμερα ο Sagrasse έχει μετατρέψει το χειροτεχνικό του know‑how σε μια γλώσσα σύγχρονης τέχνης αναγνωρισμένης, αποδεικνύοντας ότι δεν είναι ποτέ αργά για να δοθεί φωνή στο πιο αυθεντικό ταλέντο του.
Τίτλος - Η Περιέργεια είναι Γυναίκα
ρητίνης - Χειρόγραφο 2024
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: 26x23x14 εκ.
Κατάσταση: καινούριο.
Πιστοποιητικό γνησιότητας- χειρόγραφο.
Έκδοση: περιορισμένη έκδοση 499 αντίτυπα - φούξια χρυσό
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί με κούριερ με παρακολούθηση.
Τα τελευταία χρόνια η δουλειά του έχει λάβει σημαντικές δημόσιες και ιδιωτικές διακρίσεις, κορυφώνοντας τη συμμετοχή σε διακεκριμένες εκθέσεις. Μεταξύ αυτών ξεχωρίζουν η συμμετοχή στην Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης «Arte Venezia» το 2025, η συνεργασία με το Κέντρο Τέχνης και Πολιτισμού VERUM και η ένταξη των έργων του στη φημισμένη Ιδιωτική Συλλογή Fuser. Από τον τεχνίτη στον υπογράφοντα το νεό‑οπτικό τοπίο, ο Sagrasse αποδεικνύει πώς η εμπειρία μιας ζωής μπορεί να μετατραπεί σε καθαρή και αναγνωρισμένη καλλιτεχνική έκφραση.
Ο Sagrasse δεν είναι απλώς ένας καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί ρητίνη· είναι ένας μάστορας τεχνίτης που απελευθέρωσε την τεχνική από τον περιορισμό της λειτουργίας, θέτοντάς την στη διδασκαλία της φαντασίας. Τα έργα του είναι πολύχρωμοι καθρέφτες στους οποίους αντικατοπτρίζεται η κοινωνία μας: ποπ, λαμπερή, χιουμοριστική και ακαταμάχητα μοντέρνα.
Το έργο του Sagrasse εντάσσεται αρμονικά στο μονοπάτι της New Pop Art και της Urban Art. Εάν ο συνειρμός με τον Banksy είναι προφανής λόγω της έντονης σατιρικής φόρτισης, της ειρωνείας και της ικανότητας επαναπροσδιορισμού εικόνων της καθημερινότητας ή της ποπ κουλτούρας σε κριτική ματιά, το σύμπαν του Sagrasse διαλογίζεται στενά με άλλους γίγαντες της διεθνούς σκηνής όπως οι Jeff Koons, KAWS, Takashi Murakami, Mr. Brainwash, Richard Orlinski.
Το αντικείμενο είναι μια εξαιρετική δημιουργία του Sagrasse.
Είναι ένα χειροποίητο έργο τέχνης, σχεδιασμένο και κατασκευασμένο εξ ολοκλήρου στην Ιταλία. Οι μικρές ατέλειες που μπορεί να παρατηρηθούν αποτελούν τη φυσική ιδιαιτερότητα της χειροποίητης κατασκευής.
Συστήνεται να μην εκτίθεται σε πηγές θερμότητας· καθαρίζεται χωρίς τη χρήση απολυμαντικών, αλλά μόνο με μαλακό πανί.

