Florent Kubler - "La jeune fille sans perle"

"Η νεαρή κοπέλα χωρίς πέρλα"
Α油ς σε καμβά.
30x40εκ.
Αποτελέστηκε το 2026, υπογράφηκε στο πίσω μέρος.
Υπερστερεωμένη και προσεγμένη συσκευασία.
Παράδεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Florent Kubler είναι Γάλλος σύγχρονος ζωγράφος και πλαστικός καλλιτέχνης, του οποίου το έργο και η προσέγγισή του φέρουν βαθιά το στίγμα του ταξιδιού και της ανθρώπινης εξερεύνησης.

Μόρφωση και αρχές:

Γεννήθηκε το 1988, ο Florent Kubler παιδεύεται με το σχέδιο και τη ζωγραφική από τα πιο μικρά του χρόνια. Εντάχθηκε στη Νational School of Fine Arts of Nancy (les Beaux-Arts), από όπου αποφοίτησε με επιλογή design το 2009. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του ανέπτυξε ένα πολυσύνθετο προφίλ, αγγίζοντας σχέδιο, ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία και design πρωτότυπων αντικειμένων.

Η θεμελιώδης εμπειρία του ταξιδιού:

Απορρίπτοντας να κλειστεί αμέσως σε ένα εργαστήριο, διάλεξε το ταξίδι μόνο ως μορφή εναλλακτικής και ανώτερης μόρφωσης. Την Ιανουάριο του 2012, σε ηλικία 23 ετών, άφησε την πλατεία Στανίζλας στη Νανσύ για να ξεκινήσει έναν παγκόσμιο γύρο με τη βοήθεια αυτοκόλλητης μετακίνησης (hitchhiking).
Αυτό το εκπαιδευτικό ταξίδι επεκτάθηκε σε αρκετές ηπείρους. Διέσχισε τη Βόρεια Αμερική, τη Μεσόγειο, διέσχισε την Ευρώπη από άκρη σε άκρη, τη βόρεια Αφρική μέχρι το νότο, μετά την Ασία και τέλος την Ωκεανία...

Ασκώντας το αυτοκολλήσεως, το περπάτημα, τρένο ή ακόμη και ιστιοπλοϊκό, και χωρίς πραγματικούς οικονομικούς πόρους αρχικά, χρησιμοποίησε τα ταλέντα του ως μέσο ανταλλαγής. Τα σκίτσα, νερομπογιές και τα σχέδια ζωγράφης που έβγαλε από τη ζωντανή στιγμή προσφέρθηκαν ως αντάλλαγμα για χιλιόμετρα, γεύματα ή διαμονή.

Για να απορροφήσει την τοπική πραγματικότητα, ακολουθούσε και μικρές δουλειές ανάλογα με τις ευκαιρίες. Αυτή η ολοκληρωμένη εμβάθυνση γέννησε τεράστια τετράδια ταξιδιών, που συνδυάζουν κοινωνιολογικά σκίτσα και φωτογραφίες.
Αυτά τα μακροπρόθεσμα ταξίδια είναι έντονα και μερικές φορές περιπετειώδη, σημαδεμένα από ακρότητες που κυμαίνονται από την ανακάλυψη ανθρώπων και πολιτισμών μέχρι καταστάσεις εκβιασμών, φυλάκισης ή απέλασης.

Συγκριτικό στυλ και θεματικές:

Επιστρέφοντας στη Γαλλία, ο Florent Kubler αφιερώνεται πλήρως στην καλλιτεχνική του πρακτική στη Νανσύ. Εμπλουτισμένος από τις γνωριμίες του σε όλο τον κόσμο, η τέχνη του εξερευνά τις περιπλοκές της ύπαρξης και την ουσία της ανθρωπότητας.
Οι πίνακες και τα σκίτσα του αιχμαλωτίζουν κυρίως σκηνές ζωής σε κίνηση, προσπαθώντας να μεταφράσουν την κοινωνική πραγματικότητα και την ποίηση της καθημερινότητας. Η δουλειά του, ζωντανή και εξαιρετικά εκφραστική, παρουσιάζεται τακτικά σε εθνικές και διεθνείς εκθέσεις. Μπορείτε να ακολουθήσετε τα έργα του και τα σχέδιά του σε πλατφόρμες διάδοσης σύγχρονης τέχνης όπως Artsper, Artmajeur. Τον συναντάμε επίσης σε παραδοσιακά μέσα κοινωνικής δικτύωσης (Instagram, Facebook).

Η δουλειά του Florent Kubler στρέφεται γύρω από τη σύλληψη κίνησης και αυθορμητισμού, κληρονομημένα άμεσα από τα χρόνια του ζωγραφίζοντας τον κόσμο ζωντανά.

Μια εκφραστικο-εξπρεσιονιστική και εικονιστική ζωγραφική:

Το ύφος του εντάσσεται στον νέο φigure περίγραμμα. Προσπαθεί να απεικονίσει την ανθρώπινη φιγούρα, όχι με ακαδημαϊκό τρόπο, αλλά μέσω στάσεων, συμπεριφορών και δυναμικών εκφράσεων. Τα θέματα του υιοθετούν συνήθως ρευστές πόζες, σχεδόν χορευτικές.
Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μεικτές τεχνικές, λάδι, ακρυλικό, παστέλ ή ακόμα μελάνη της Κίνας. Προτιμά τολμητίες πινελιές και πινελιές πινέλου, ευρείες και σίγουρες. Αυτή η ορατή υφή δίνει στην επιφάνεια μια αίσθηση ενέργειας και αυθορμητισμού, κάνοντας το έργο να φαίνεται ότι εκτελέστηκε υπό τον επείγοντα ρυθμό της στιγμής.
Η παλέτα του μεταβάλλεται, συνήθως συνδυάζοντας ζωντανά χρώματα με φόντοι μινιμαλιστικοί ή παλέτες πιο βαρύτονες (όπως αποχρώσεις του μπλε και του καφέ). Σημαντικά παίζει με το φως και τις σκιές για να δώσει όγκο και τρισδιάστατη διάσταση στις φιγούρες του σε κίνηση.

Οι εικόνες του βρίσκουν θέσεις σε πολλούς διεθνείς συλλέκτες και έχουν εκδοθεί σε διάφορες εφημερίδες (CAN, JDB-Bateau Genève, Bedford Street...).
Είναι ο άνθρωπος και οι πολύπλοκές του διαστάσεις που ζωντανεύουν τις εικόνες του, από σκηνές ζωής μέχρι έρευνα στο σώμα, την κίνηση.

Επηρέες: Lautrec, Degas, Schiele, Couture, Lamazou

Εκθέσεις:
Fondation Solange Bertrand, Νανσύ 2025
Le Bateau Genève, Γενεύη 2024
Erotic’Art, Plombière les Bains. 2022 και 2023
Le p’tit Baz’art, Νανσύ 2019 και 2021
Le Hameau des Artistes, Νανσύ 2020
Maison Du Département, Νανσύ 2019
Expos Plus belle la vie et Plus belle la mort. Νανσύ 2019
Espace culturel Le Trait d’Union, Neufchâteau. 2019
Galerie du Bailly, Épinal. 2018
Mai en scène, Gérardmer. 2018
Le Squat. Νανσύ 2015 και 2016
κ.λπ.