Jiayi Yu (2000) - A hug without reason I

Προσφέρω ένα υπέροχο ψηφιακό εκτύπωμα περιορισμένης έκδοσης μόλις 15 αριθμημένων αντιτύπων (βλ. πιστοποιητικό γνησιότητας ανάμεσα στις εικόνες). Το έργο με τον τίτλο "A hug without reason I" του κινέζου καλλιτέχνη Jiayi Yu έχει εκτυπωθεί σε αλουμίνιο και είναι έτοιμο να κρεμαστεί στον τοίχο χάρη στα μεταλλικά αγκύρια στο πίσω μέρος. Το έργο έχει εκτεθεί στην έκθεση LecceArredo και σε άλλες ομαδικές εκθέσεις στη Λέτσε.

Αυτό το έργο τέχνης είναι ένα ζωηρό πλέγμα από 18 πάνελ που απεικονίζουν ανθρωπόμορφες αφηρημένες φιγούρες, με πράσινα και κίτρινα χρώματα, σε μπλε, μωβ και κόκκινους φόντους. Κάθε πάνελ αφηγείται μια μοναδική ιστορία, με θέματα όπως η τεχνολογία, η έκφραση και η ενδοσκόπηση. Οι φιγούρες απασχολούνται σε διάφορες δραστηριότητες, όπως η επικοινωνία μέσω συσκευών, η παρατήρηση κάτω από μια φωτεινή σφαίρα και η αλληλεπίδραση μεταξύ τους. Οι χρωματικές μεταβάσεις, από τα ψυχρά μπλε στα ζεστά κόκκινα, τονίζουν μια συναισθηματική πορεία, ενώ οι απλοί γραμμικοί σχεδιασμοί τονίζουν την προσοχή στην ατμόσφαιρα και στη αφήγηση αντί για τα λεπτομερή. Ιδιαίτερα εντυπωσιακή είναι μια ακολουθία στην κατώτερη σειρά όπου μια φιγούρα παρακολουθείται και ζωγραφίζεται από μια άλλη ταυτόχρονα, υποδεικνύοντας θέματα αυτοαντίληψης και δημιουργίας. Το έργο τελικά προκαλεί τους θεατές να αναρωτηθούν για τη διασταύρωση της ταυτότητας, της σύνδεσης και της πραγματικότητας, εμπλέκοντάς τους ενεργά χάρη στην τολμηρή παλέτα χρωμάτων και τον μινιμαλιστικό σχεδιασμό.

Η Jiayi είναι μια κινέζα καλλιτέχνης, γεννημένη το 2000 και κάτοικος του Λονδίνου. Ειδικεύεται στην πειραματική ψηφιοποίηση ως μέσο έκφρασης. Σπούδασε στο London College of Communication (LCC) και στο Royal College of Art (RCA), όπου η πρακτική της εξελίχθηκε προς τη χρήση της σάρωσης ως μέσο εξερεύνησης της αισθητηριακής αλληλεπίδρασης ανάμεσα στην αφή και στην όραση στο πλαίσιο της LGBTQ Ασίας. Μετατρέποντας το σάρωμα σε επέκταση του δέρματος, η Jiayi αιχμαλωτίζει οικείες και απτικές αποτυπώσεις που καλούν τους θεατές να πειραματιστούν με τις επίμονες συναισθήσεις της αφής μέσω της οπτικής παραμόρφωσης. Τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ομαδικές εκθέσεις, ιδίως στη Tate Modern, που ανέδειξαν τη μοναδική προσέγγισή της στα ψηφιακά μέσα ως γέφυρα ανάμεσα στην φυσική παρουσία και στη συναισθηματική αντήχηση.