Jaume Minguell Miret (1922-1991) - Kitchen Still Life





32 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Kitchen Still Life, πρωτότυπο αγγειοπλαστικό πίνακα λαδιού του Jaume Minguell Miret (Ισπανία, 1970–1980), κορνιζαρισμένο και πωλείται με τελάρο, διαστάσεις 83 × 72 cm με κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
1. ΤΕΧΝΙΚΟ ΔΕΙΚΤΙΚΟ
Συντάκτης: Jaume Minguell Miret
Γέννηση και θάνατος: Tàrrega, 1922 – 1991
Σχολή: Καταλανικό Σχολείο
Χρονολογία: 1983
Ημερομηνία: Χρονολογημένη «1983» δίπλα στην υπογραφή
Είδος: Νεκρή φύση / φρουρός
Θέμα: Φρουρός με κυνηγετικό πτηνό, κεραμικά, καλάθι και φρούτα
Τεχνική: Λάδι
Υποστήριξη: Καμβάς
Διαστάσεις του έργου χωρίς πλαίσιο: 65 × 54 εκ
Συνολικές διαστάσεις με πλαίσιο: 83 × 72 εκ
Προσανατολισμός: Κάθετος
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο “J. Minguell Miret” στη γωνία κάτω δεξιά
Τοποθεσία της υπογραφής: Γωνία κάτω δεξιά
Στυλ: Καταλανική φιγούρα του 20ού αιώνα, με στοιχείες φυσιοκραίας και έκφρασης πινελιάς
Παλέτα χρωμάτων: Όκρες, γήινες αποχρώσεις, καφέ, βαθιά πράσινα, λευκά, γκρι, κόκκινα και βιολετί
Απεικονισμένα στοιχεία: Κυνηγετικό πτηνό, καλάθι, πήλινο δοχείο με γουδιά, γυαλιστερή καντήλα, κόκκινα φρούτα, υφαντά και οικιακά σκεύη
Κορνίζα: Σημαντική χρυσή κορνίζα με παραδοσιακή διακόσμηση, ως δώρο
Κατάσταση της υποστήριξης: Καμβάς στερεωμένος σε ξύλινο τελάρο, ορατό στην οπίσθια όψη
Κατάσταση της επιφανείας της ζωγραφικής: Καλή συνολική συντήρηση, με υφή και ύλη ζωγραφικής χαρακτηριστικές της τεχνικής λαδιού
Γενική κατάσταση: Καλή σε σχέση με τη χρονολογία του. Οι φωτογραφίες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής
2. ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
Ενδιαφέρουσα νεκρή φύση δημιουργημένη το 1983 από τον Jaume Minguell Miret, Καταλανό ζωγράφο ο οποίος η παραγωγή του κάλυψε τόσο τη ζωγραφική επιτραπέζιας επιφάνειας όσο και σημαντικά τοιχογραφικά προγράμματα.
Η σύνθεση συγκεντρώνει ένα σύνολο οικιακών αντικειμένων και τροφίμων τα οποία τεμαχίζονται γύρω από ένα κυνηγετικό πτηνό που βρίσκεται στο πρώτο επίπεδο.
Σε ένα ευρύ ανοιχτό ύφασμα εμφανίζονται το πτηνό και διάφορα κόκκινα φρούτα, ενώ στο δεύτερο επίπεδο τοποθετούνται ένα καλάθι από ινα, αγγεία κεραμικά, ένα τριβειδάκι και διάφορα τεμάχια αγγειοπλαστικής.
Η σκηνή χτίζεται με σαφή θέληση ανάκτησης της παραδοσιακής φρουρό, αν και ερμηνεύεται από μια πλήρως σύγχρονη ζωγραφική ευαισθησία.
Ο καλλιτέχνης δίνει ιδιαίτερη έμφαση textures: το φτέρωμα του πτηνού, την τραχιά επιφάνεια του καλαθιού, τη λάμψη της κεραμικής με επίχρυση επίστρωση, την ύλη των φρούτων και τις πτυχώσεις των υφασμάτων δέχονται διαφορετικές μεταχειρίσεις.
Το σύνολο διαθέτει σημαν-rich visual richness and strong decorative presence, reinforced by the vertical format and by the monumental way in which quotidian objects are presented.
3. ΣΤΙΛΙΣΤΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΤΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ
Η σύνθεση δομείται με σαφή πριζμαλική οργάνωση.
Στην πρώτη γραμμή, το κυνηγετικό πτηνό καταλαμβάνει την κάτω αριστερή ζώνη και αποτελεί έναν από τους κύριους οπτικούς κέντρους της σκηνής.
Η διαγώνια θέση του εισάγει κίνηση και κατευθύνει το βλέμμα προς τη μεσαία ζώνη, όπου βρίσκονται τα φρούτα και η μεγάλη γυαλιστερή καντήλα.
Αυτή τελευταία λειτουργεί ως στοιχείο μεταβάσεως μεταξύ του πρώτου πλάνου και της μεγάλης καλαθας που βρίσκεται πίσω.
Η καλαθά αποτελεί το κυρίαρχο όγκο του δεύτερου σχεδίου και προσδίδει κάθετη δομή στο σύνολο.
Στα δύο πλάγια εμφανίζονται μικρότερα δοχεία που εξισορροπούν τη σύνθεση αποφεύγοντας υπερβολικά συμμετρική οργάνωση.
Ο Minguell εργάζεται με ορατή και ασφαλή πινελιά.
Το φτέρωμα χτίζεται με μικρές δόσεις πινελιάς σε γκρίζους, βιολετικά, λευκούς και γήινους τόνους, ενώ τα κεραμικά αντικείμενα παρουσιάζουν πιο συμπαγείς πινελιές που αποτυπώνουν τον όγκο τους.
Ιδιαίτερα ενδιαφέρον είναι ο αντίθεση ανάμεσα σε αμαύρες και λαμπερές επιφάνειες.
Η κεντρική καντήλα αντανακλά μικρά σημεία φωτός, ενώ οι ίνες της καλαθιάς αποτυπώνονται με κοντές πινελιές που αναπαριστούν οπτικά το πλέγμα.
Το βαθύ και σχεδόν ουδέτερο φόντο εξαλείφει οιαδήποτε χωρική απόσπαση και εστιάζει την προσοχή στα αντικείμενα.
Αυτή η μέθοδος συνδέει με τη μεγάλη ευρωπαϊκή παράδοση του φρουρού, όπου τα αντικείμενα αναδύονται από φόντα περιορισμένα με φως και αντίθεση.
Ωστόσο, ο φινιρισμός παραμένει μοντέρνος.
Η πινελιά δεν κρύβεται κάτω από ακαδημαϊκή επιφάνεια, αλλά διατηρεί ξεκάθαρα το χειροκρότημα του καλλιτέχνη, ειδικά στο πτηνό, στα υφάσματα και στα φρούτα.
4. ΨΥΧΟΛΟΓΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΜΒΟΛΙΚΗ ΔΙΑΜΕΣΗ
Η νεκρή φύση φέρει μια διάσταση ιδιαίτερα συνδεδεμένη με την οικιακή ζωή, τα τρόφιμα και την υλική υπόσταση των καθημερινών αντικειμένων.
Ο Minguell συνάγει τα ταπεινά στοιχεία —κεραμικά, ίνες φυτών, φρούτα και υφάσματα— και τα μετατρέπει με τη ζωγραφική σε πρωταγωνιστές μιας μονομανιακής σύνθεσης.
Η παρουσία του κυνηγετικού πτηνού εισάγει επιπλέον μια άμεση αναφορά στην ιστορική παράδοση των ευρωπαϊκών φρουρών.
Από τη μπαρόκ περίοδο, τα κυνηγετικά αντικείμενα χρησιμοποιούνταν ως στοιχεία ισχυρής οπτικής παρουσίας και ως επίδειξη της τεχνικής ικανότητας του ζωγράφου να αποδώσει διαφορετικές ύλες και υφές.
Εδώ, ωστόσο, η μεταχείριση είναι ελεύθερη από θεατρικότητα.
Επικρατεί ένα αίσθημα σιωπής και σταθερότητας.
Η διάταξη των αντικειμένων και ο περιορισμένος φωτισμός δημιουργούν μια οικεία, σχεδόν οικιστική ατμόσφαιρα, όπου κάθε στοιχείο φαίνεται να διατηρεί το βάρος και την φυσική παρουσία των πραγμάτων που χρησιμοποιήθηκαν και ζήθηκαν.
5. ΥΠΟΓΡΑΦΗ ΚΑΙ ΔΙΚΑΙΟΔΟΣΙΑ
Το έργο εμφανίζεται σαφώς υπογεγραμμένο “J. Minguell Miret” στην κάτω δεξιά γωνία.
Κάτω από την υπογραφή βρίσκεται επίσης η ημερομηνία “1983”, που επιτρέπει τον ακριβή προσδιορισμό του χρόνου εκτέλεσης της ζωγραφικής.
Ο Jaume Minguell Miret γεννήθηκε στην Tàrrega το 1922 και απεβίωσε το 1991.
Απέκτησε μακρά καλλιτεχνική διαδρομή καθ’ όλο τον 20ό αιώνα, δουλεύοντας τόσο σε ζωγραφική επιτραπέζιας επιφάνειας όσο και σε τοιχογραφικά προγράμματα.
Η παραγωγή του εξελίχθηκε μέσω διαφορετικών ζωγραφικών γλωσσών, διατηρώντας πάντα ιδιαίτερη προσοχή στην κατασκευή της μορφής, της ύλης και του χρώματος.
Το παρόν έργο ανήκει σε μια ώριμη φάση της διαδρομής του.
Δημιουργηθεί το 1983, παρουσιάζει μια ασφαλή ζωγραφική τεχνικά κυριαρχούσα, στην οποία ο καλλιτέχνης συνδυάζει μια αναγνωρίσιμη αναπαραγωγή των αντικειμένων με μια ελεύθερη και ορατή πινελιά.
Η υπογραφή, η ημερομηνία και τα τεχνικά χαρακτηριστικά επιτρέπουν την απευθείας ταξινόμηση του έργου ως δημιουργίας Jaume Minguell Miret.
6. ΑΛΛΕΣ ΣΧΕΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ο Jaume Minguell Miret ανέπτυξε μια διαδρομή άνω των πενήντα χρόνων αφιερωμένη στη ζωγραφική.
Παρόλο που είναι ιδιαιτέρως αναγνωρισμένος για την σημαντική του παραγωγή τοιχογραφιών, ανέπτυξε παράλληλα ένα ευρύ έργο επιτραπέζιου χαρακτήρα που περιλαμβάνει τοπία, φιγούρα, σκίτσο, εικονογράφηση και άλλες ζωγραφικές γένες.
Η καλλιτεχνική του διαδρομή χαρακτηρίζεται από συνεχή εξέλιξη και από την επαφή με διάφορα ρεύματα της ευρωπαϊκής ζωγραφικής του 20ού αιώνα.
Το έργο που παρουσιάζεται εδώ είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον επειδή ανήκει στη δεκαετία του 1980, εντός της τελικής και ώριμης περιόδου του καλλιτέχνη.
Η φρουρός επιτρέπει να εκτιμηθεί η ικανότητά του να δουλεύει διαφορετικές ύλες και επιφάνειες: φτέρωμα, κεραμικά, ίνες φυτών, υφάσματα και φρούτα δέχονται διαφοροποιημένες ζωγραφικές λύσεις.
Το μορφότυπο των 65 × 54 εκ παρέχει επίσης μια σημαντική διάσταση στη σύνθεση.
Το έργο παρουσιάζεται με ένα σημαντικό χρυσό πλαίσιο παραδοσιακού χαρακτήρα που φτάνει σε συνολικές διαστάσεις περίπου 83 × 72 εκ και ενισχύει την οπτική παρουσία του κομματιού.
7. ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΚΑΙ ΟΡΟΙ
Το έργο θα πακετάρεται επαγγελματικά από την Barcelona Art Gallery χρησιμοποιώντας υλικά μέγιστης προστασίας.
Η συσκευασία θα γίνει με προσαρμοσμένο σε μέγεθος κιβώτιο και ειδικές προστασίες από αφρό για να εξασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά.
Διατηρούμε εθνικές και διεθνείς αποστολές μέσω επαγγελματικής εταιρείας.
Σε ορισμένους προορισμούς, ιδίως εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης, ενδέχεται να υπάρχουν επιπλέον έξοδα προκύπτοντα από τελωνεία, φόρους, τεκμηρίωση ή διοικητικές ενέργειες εξαγωγής, που θα αναλαμβάνει ο αγοραστής όταν προβλέπεται.
Όταν οι χαρακτηριστικά του προορισμού ή της συσκευασίας απαιτούν ενισχυμένη προστασία μπορεί να υπάρξουν πρόσθετα κόστη μεταφοράς ή χειρισμού.
Το πλαίσιο προσφέρεται δωρεάν ως συμπλήρωμα του έργου και θεωρείται δώρο. Κατ’ αυτόν τον λόγο, το πλαίσιο δεν μπορεί να αιτηθεί.
Η κατάσταση συντήρησης του έργου και του πλαισίου μπορεί να αξιολογηθεί λεπτομερώς στις φωτογραφίες, που αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής.
Ιστορία πωλητή
1. ΤΕΧΝΙΚΟ ΔΕΙΚΤΙΚΟ
Συντάκτης: Jaume Minguell Miret
Γέννηση και θάνατος: Tàrrega, 1922 – 1991
Σχολή: Καταλανικό Σχολείο
Χρονολογία: 1983
Ημερομηνία: Χρονολογημένη «1983» δίπλα στην υπογραφή
Είδος: Νεκρή φύση / φρουρός
Θέμα: Φρουρός με κυνηγετικό πτηνό, κεραμικά, καλάθι και φρούτα
Τεχνική: Λάδι
Υποστήριξη: Καμβάς
Διαστάσεις του έργου χωρίς πλαίσιο: 65 × 54 εκ
Συνολικές διαστάσεις με πλαίσιο: 83 × 72 εκ
Προσανατολισμός: Κάθετος
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο “J. Minguell Miret” στη γωνία κάτω δεξιά
Τοποθεσία της υπογραφής: Γωνία κάτω δεξιά
Στυλ: Καταλανική φιγούρα του 20ού αιώνα, με στοιχείες φυσιοκραίας και έκφρασης πινελιάς
Παλέτα χρωμάτων: Όκρες, γήινες αποχρώσεις, καφέ, βαθιά πράσινα, λευκά, γκρι, κόκκινα και βιολετί
Απεικονισμένα στοιχεία: Κυνηγετικό πτηνό, καλάθι, πήλινο δοχείο με γουδιά, γυαλιστερή καντήλα, κόκκινα φρούτα, υφαντά και οικιακά σκεύη
Κορνίζα: Σημαντική χρυσή κορνίζα με παραδοσιακή διακόσμηση, ως δώρο
Κατάσταση της υποστήριξης: Καμβάς στερεωμένος σε ξύλινο τελάρο, ορατό στην οπίσθια όψη
Κατάσταση της επιφανείας της ζωγραφικής: Καλή συνολική συντήρηση, με υφή και ύλη ζωγραφικής χαρακτηριστικές της τεχνικής λαδιού
Γενική κατάσταση: Καλή σε σχέση με τη χρονολογία του. Οι φωτογραφίες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής
2. ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
Ενδιαφέρουσα νεκρή φύση δημιουργημένη το 1983 από τον Jaume Minguell Miret, Καταλανό ζωγράφο ο οποίος η παραγωγή του κάλυψε τόσο τη ζωγραφική επιτραπέζιας επιφάνειας όσο και σημαντικά τοιχογραφικά προγράμματα.
Η σύνθεση συγκεντρώνει ένα σύνολο οικιακών αντικειμένων και τροφίμων τα οποία τεμαχίζονται γύρω από ένα κυνηγετικό πτηνό που βρίσκεται στο πρώτο επίπεδο.
Σε ένα ευρύ ανοιχτό ύφασμα εμφανίζονται το πτηνό και διάφορα κόκκινα φρούτα, ενώ στο δεύτερο επίπεδο τοποθετούνται ένα καλάθι από ινα, αγγεία κεραμικά, ένα τριβειδάκι και διάφορα τεμάχια αγγειοπλαστικής.
Η σκηνή χτίζεται με σαφή θέληση ανάκτησης της παραδοσιακής φρουρό, αν και ερμηνεύεται από μια πλήρως σύγχρονη ζωγραφική ευαισθησία.
Ο καλλιτέχνης δίνει ιδιαίτερη έμφαση textures: το φτέρωμα του πτηνού, την τραχιά επιφάνεια του καλαθιού, τη λάμψη της κεραμικής με επίχρυση επίστρωση, την ύλη των φρούτων και τις πτυχώσεις των υφασμάτων δέχονται διαφορετικές μεταχειρίσεις.
Το σύνολο διαθέτει σημαν-rich visual richness and strong decorative presence, reinforced by the vertical format and by the monumental way in which quotidian objects are presented.
3. ΣΤΙΛΙΣΤΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΤΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ
Η σύνθεση δομείται με σαφή πριζμαλική οργάνωση.
Στην πρώτη γραμμή, το κυνηγετικό πτηνό καταλαμβάνει την κάτω αριστερή ζώνη και αποτελεί έναν από τους κύριους οπτικούς κέντρους της σκηνής.
Η διαγώνια θέση του εισάγει κίνηση και κατευθύνει το βλέμμα προς τη μεσαία ζώνη, όπου βρίσκονται τα φρούτα και η μεγάλη γυαλιστερή καντήλα.
Αυτή τελευταία λειτουργεί ως στοιχείο μεταβάσεως μεταξύ του πρώτου πλάνου και της μεγάλης καλαθας που βρίσκεται πίσω.
Η καλαθά αποτελεί το κυρίαρχο όγκο του δεύτερου σχεδίου και προσδίδει κάθετη δομή στο σύνολο.
Στα δύο πλάγια εμφανίζονται μικρότερα δοχεία που εξισορροπούν τη σύνθεση αποφεύγοντας υπερβολικά συμμετρική οργάνωση.
Ο Minguell εργάζεται με ορατή και ασφαλή πινελιά.
Το φτέρωμα χτίζεται με μικρές δόσεις πινελιάς σε γκρίζους, βιολετικά, λευκούς και γήινους τόνους, ενώ τα κεραμικά αντικείμενα παρουσιάζουν πιο συμπαγείς πινελιές που αποτυπώνουν τον όγκο τους.
Ιδιαίτερα ενδιαφέρον είναι ο αντίθεση ανάμεσα σε αμαύρες και λαμπερές επιφάνειες.
Η κεντρική καντήλα αντανακλά μικρά σημεία φωτός, ενώ οι ίνες της καλαθιάς αποτυπώνονται με κοντές πινελιές που αναπαριστούν οπτικά το πλέγμα.
Το βαθύ και σχεδόν ουδέτερο φόντο εξαλείφει οιαδήποτε χωρική απόσπαση και εστιάζει την προσοχή στα αντικείμενα.
Αυτή η μέθοδος συνδέει με τη μεγάλη ευρωπαϊκή παράδοση του φρουρού, όπου τα αντικείμενα αναδύονται από φόντα περιορισμένα με φως και αντίθεση.
Ωστόσο, ο φινιρισμός παραμένει μοντέρνος.
Η πινελιά δεν κρύβεται κάτω από ακαδημαϊκή επιφάνεια, αλλά διατηρεί ξεκάθαρα το χειροκρότημα του καλλιτέχνη, ειδικά στο πτηνό, στα υφάσματα και στα φρούτα.
4. ΨΥΧΟΛΟΓΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΜΒΟΛΙΚΗ ΔΙΑΜΕΣΗ
Η νεκρή φύση φέρει μια διάσταση ιδιαίτερα συνδεδεμένη με την οικιακή ζωή, τα τρόφιμα και την υλική υπόσταση των καθημερινών αντικειμένων.
Ο Minguell συνάγει τα ταπεινά στοιχεία —κεραμικά, ίνες φυτών, φρούτα και υφάσματα— και τα μετατρέπει με τη ζωγραφική σε πρωταγωνιστές μιας μονομανιακής σύνθεσης.
Η παρουσία του κυνηγετικού πτηνού εισάγει επιπλέον μια άμεση αναφορά στην ιστορική παράδοση των ευρωπαϊκών φρουρών.
Από τη μπαρόκ περίοδο, τα κυνηγετικά αντικείμενα χρησιμοποιούνταν ως στοιχεία ισχυρής οπτικής παρουσίας και ως επίδειξη της τεχνικής ικανότητας του ζωγράφου να αποδώσει διαφορετικές ύλες και υφές.
Εδώ, ωστόσο, η μεταχείριση είναι ελεύθερη από θεατρικότητα.
Επικρατεί ένα αίσθημα σιωπής και σταθερότητας.
Η διάταξη των αντικειμένων και ο περιορισμένος φωτισμός δημιουργούν μια οικεία, σχεδόν οικιστική ατμόσφαιρα, όπου κάθε στοιχείο φαίνεται να διατηρεί το βάρος και την φυσική παρουσία των πραγμάτων που χρησιμοποιήθηκαν και ζήθηκαν.
5. ΥΠΟΓΡΑΦΗ ΚΑΙ ΔΙΚΑΙΟΔΟΣΙΑ
Το έργο εμφανίζεται σαφώς υπογεγραμμένο “J. Minguell Miret” στην κάτω δεξιά γωνία.
Κάτω από την υπογραφή βρίσκεται επίσης η ημερομηνία “1983”, που επιτρέπει τον ακριβή προσδιορισμό του χρόνου εκτέλεσης της ζωγραφικής.
Ο Jaume Minguell Miret γεννήθηκε στην Tàrrega το 1922 και απεβίωσε το 1991.
Απέκτησε μακρά καλλιτεχνική διαδρομή καθ’ όλο τον 20ό αιώνα, δουλεύοντας τόσο σε ζωγραφική επιτραπέζιας επιφάνειας όσο και σε τοιχογραφικά προγράμματα.
Η παραγωγή του εξελίχθηκε μέσω διαφορετικών ζωγραφικών γλωσσών, διατηρώντας πάντα ιδιαίτερη προσοχή στην κατασκευή της μορφής, της ύλης και του χρώματος.
Το παρόν έργο ανήκει σε μια ώριμη φάση της διαδρομής του.
Δημιουργηθεί το 1983, παρουσιάζει μια ασφαλή ζωγραφική τεχνικά κυριαρχούσα, στην οποία ο καλλιτέχνης συνδυάζει μια αναγνωρίσιμη αναπαραγωγή των αντικειμένων με μια ελεύθερη και ορατή πινελιά.
Η υπογραφή, η ημερομηνία και τα τεχνικά χαρακτηριστικά επιτρέπουν την απευθείας ταξινόμηση του έργου ως δημιουργίας Jaume Minguell Miret.
6. ΑΛΛΕΣ ΣΧΕΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ο Jaume Minguell Miret ανέπτυξε μια διαδρομή άνω των πενήντα χρόνων αφιερωμένη στη ζωγραφική.
Παρόλο που είναι ιδιαιτέρως αναγνωρισμένος για την σημαντική του παραγωγή τοιχογραφιών, ανέπτυξε παράλληλα ένα ευρύ έργο επιτραπέζιου χαρακτήρα που περιλαμβάνει τοπία, φιγούρα, σκίτσο, εικονογράφηση και άλλες ζωγραφικές γένες.
Η καλλιτεχνική του διαδρομή χαρακτηρίζεται από συνεχή εξέλιξη και από την επαφή με διάφορα ρεύματα της ευρωπαϊκής ζωγραφικής του 20ού αιώνα.
Το έργο που παρουσιάζεται εδώ είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον επειδή ανήκει στη δεκαετία του 1980, εντός της τελικής και ώριμης περιόδου του καλλιτέχνη.
Η φρουρός επιτρέπει να εκτιμηθεί η ικανότητά του να δουλεύει διαφορετικές ύλες και επιφάνειες: φτέρωμα, κεραμικά, ίνες φυτών, υφάσματα και φρούτα δέχονται διαφοροποιημένες ζωγραφικές λύσεις.
Το μορφότυπο των 65 × 54 εκ παρέχει επίσης μια σημαντική διάσταση στη σύνθεση.
Το έργο παρουσιάζεται με ένα σημαντικό χρυσό πλαίσιο παραδοσιακού χαρακτήρα που φτάνει σε συνολικές διαστάσεις περίπου 83 × 72 εκ και ενισχύει την οπτική παρουσία του κομματιού.
7. ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΚΑΙ ΟΡΟΙ
Το έργο θα πακετάρεται επαγγελματικά από την Barcelona Art Gallery χρησιμοποιώντας υλικά μέγιστης προστασίας.
Η συσκευασία θα γίνει με προσαρμοσμένο σε μέγεθος κιβώτιο και ειδικές προστασίες από αφρό για να εξασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά.
Διατηρούμε εθνικές και διεθνείς αποστολές μέσω επαγγελματικής εταιρείας.
Σε ορισμένους προορισμούς, ιδίως εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης, ενδέχεται να υπάρχουν επιπλέον έξοδα προκύπτοντα από τελωνεία, φόρους, τεκμηρίωση ή διοικητικές ενέργειες εξαγωγής, που θα αναλαμβάνει ο αγοραστής όταν προβλέπεται.
Όταν οι χαρακτηριστικά του προορισμού ή της συσκευασίας απαιτούν ενισχυμένη προστασία μπορεί να υπάρξουν πρόσθετα κόστη μεταφοράς ή χειρισμού.
Το πλαίσιο προσφέρεται δωρεάν ως συμπλήρωμα του έργου και θεωρείται δώρο. Κατ’ αυτόν τον λόγο, το πλαίσιο δεν μπορεί να αιτηθεί.
Η κατάσταση συντήρησης του έργου και του πλαισίου μπορεί να αξιολογηθεί λεπτομερώς στις φωτογραφίες, που αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής.

