Lucía Laurent - XL - Suspiro Geométrico

05
ημέρες
22
ώρες
09
λεπτά
16
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 120
Επιτεύχθηκε η τιμή επιφύλαξης
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 600 - € 750
DK
120 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142857 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Λουσία Λορέντ - XL, Suspiro Geométrico, ακρυλική ζωγραφική σε καμβά, αρχική έκδοση, μετά το 2020, διαστάσεις 120 x 90 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε άριστη κατάσταση, καταγωγή Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με βασική στήριξη τις πλαστικές τέχνες, κυρίως αυτοδίδακτη, απόφοιτη Κοινωνικών Επιστημών από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο δημιουργικό της τόπο: μέσα από αυτή ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία όσον αφορά τη σύνθεση, τη οπτική ισορροπία, το πρότυπο και την αναπαράσταση της ανθρώπινης φιγούρας. Ακολούθως εισήλθε για αρκετά χρόνια στον κόσμο τατουάζ, μια καθοριστική φάση για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτά στη σύγχρονη της ζωγραφική η γραμμή, η σιλουέτα, ο απλουστευμένος σχηματισμός και η γραφική καθαρότητα.

Τελικά βρήκε στις εικαστικές τέχνες έναν ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως με ακρυλικά σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται ειδικά γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσία της γάτας να επανέρχεται ως σιωπηλός σύντροφος των πρωταγωνιστών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να διηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντίθετα, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για τα μικρά στιγμιαία ξεσπάσματα γαλήνης: μια γυναίκα που κρατά τη γάτα της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος των δευτερευόντων πληροφοριών για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Ήρεμα πρόσωπα, μεγάλες περιοχές χρώματος, ορίσεις καθορισμένες και επίπεδοι σχηματισμοί συνθέτουν εικόνες ευανάγνωστες αμέσως, γεμάτες όμως ευαισθησία.

Στην γλώσσα της βρίσκουμε ηχούς της σύγχρονης εικονογράφησης και της ναΐφ ζωγραφικής, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στο art déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται επανερμηνευμένα από δική της ευαισθησία, θερμότερη, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πλέον ενδιαφέροντα στοιχεία της δουλειάς της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες, ώχρες, μουστάρδες και κρέμε χρώματα συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινά, έντονα κόκκινα και καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι εκλεπτυσμένη και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.

Η γυναίκα καταλαμβάνει το κέντρο σχεδόν σε όλο το καλλιτεχνικό της σύμπαν. Δεν απεικονίζεται ως ηρωικός ή απόμακρος χαρακτήρας, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόσωπα με ήρεμες ματιές, αργές πόζες και εγκρατείς κινήσεις. Υπάρχει γκλάμορ, αλλά είναι γκλάμορ προσωπικό και σιωπηλό.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πέρα από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, αυτονομίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής ασφάλειας. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση της τρυφερότητας.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν παρόμοιο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενοποιούνται στο φόντο μέχρι να θολώσουν ενίοτε τα όρια ανάμεσα στη φιγούρα και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο ο άνθρωπος, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά διαμορφώνουν μια ενιαία ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε έντονο κόκκινο φόντο, η Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να χτίσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης ανάμεσα στο μαύρο, άσπρο και κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος δεν είναι πλέον απλό σχέδιο, αλλά ο κύριος συνθετικός πόρος: περιβάλλουν τους δύο χαρακτήρες και επικεντρώνουν ολόκληρη τη σκηνή στην πράξη του αγκαλιάσματος. Το αποτέλεσμα μεταφέρει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλα έργα, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντινή στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ώχρα του φορέματος συνδιαλέγεται με απαλές ροζ, μπεζ και γαλάζιο-πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα σο φιστικέ χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η κεντρική φιγούρα δεν πραγματοποιεί κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· υπάρχει απλώς μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η έλλειψη δραματικότητας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Έτσι η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από τεχνικό τελειότητα ή φαντασμαγορία, αλλά από τη δυνατότητα μείωσης μιας σκηνής μέχρι να βρεθεί το ουσιώδες της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και τρυφερό. Εκεί εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, ο δεσμός με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Τα έργα της φέρουν μια ιδιαίτερη ελκυστικότητα: μπορούν αρχικά να φανούν διακοσμητικά, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά κρύβεται μια διαρκής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες αποζητούν να τραβήξουν την προσοχή με τον υπερβολικό τρόπο, η Lucía Lauren επιλέγει τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτή τη σειρά της απλότητας βρίσκεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο της καλλιτέχνιδος Lucía Laurent κολλημένο με τεχνική ακρυλικό πάνω σε καμβά υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 cm. Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της UNITED PARCEL SERVICE (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο και θα προστατευθεί με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φυσαλίδας και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα. Αφού καταβληθεί το ποσό, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στη μεταφορική εταιρεία. Το έργο θα φτάσει μετά από δέκα ημέρες, ανά χώρα προορισμού.
“Αυτό το Lot περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με τεχνητή νοημοσύνη. Ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.”

Αυτό το έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά, με έντονη αισθητική νοε-φιγουρτική και μοντέρνο ποπ-αρτ, αποτυπώνει την ηρεμία μιας γυναίκας που έχει ξαπλωθεί σε μια στάση ιδιωτικής ανάπαυλας. Η σύνθεση ξεχωρίζει με τη χρήση σφιχτών πτυχώσεων σε κόκκινες, λευκές και μαύρες ρίγες που δημιουργούν ένα δυναμικό οπτικό μοτίβο στην ενδυμασία της, αντιπαραθέτοντας αρμονικά με τη μειλίχια στάση και τα κλειστά μάτια του προσώπου. Το φόντο διαρθρώνεται με αφηρημένα μπλοκ χρώματος μαλακά — όπου ξεχωρίζουν ουδέτριοι τόνοι, βαθιά κόκκινα και μπλε — συνοδευόμενα από το φυλλώδες σχήμα αριστερά, δημιουργώντας μια ισορροπημένη, contemplative ατμόσφαιρα και εξαιρετικά γλαφυρή γραφική κομψότητα.

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με βασική στήριξη τις πλαστικές τέχνες, κυρίως αυτοδίδακτη, απόφοιτη Κοινωνικών Επιστημών από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο δημιουργικό της τόπο: μέσα από αυτή ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία όσον αφορά τη σύνθεση, τη οπτική ισορροπία, το πρότυπο και την αναπαράσταση της ανθρώπινης φιγούρας. Ακολούθως εισήλθε για αρκετά χρόνια στον κόσμο τατουάζ, μια καθοριστική φάση για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτά στη σύγχρονη της ζωγραφική η γραμμή, η σιλουέτα, ο απλουστευμένος σχηματισμός και η γραφική καθαρότητα.

Τελικά βρήκε στις εικαστικές τέχνες έναν ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως με ακρυλικά σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται ειδικά γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσία της γάτας να επανέρχεται ως σιωπηλός σύντροφος των πρωταγωνιστών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να διηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντίθετα, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για τα μικρά στιγμιαία ξεσπάσματα γαλήνης: μια γυναίκα που κρατά τη γάτα της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος των δευτερευόντων πληροφοριών για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Ήρεμα πρόσωπα, μεγάλες περιοχές χρώματος, ορίσεις καθορισμένες και επίπεδοι σχηματισμοί συνθέτουν εικόνες ευανάγνωστες αμέσως, γεμάτες όμως ευαισθησία.

Στην γλώσσα της βρίσκουμε ηχούς της σύγχρονης εικονογράφησης και της ναΐφ ζωγραφικής, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στο art déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται επανερμηνευμένα από δική της ευαισθησία, θερμότερη, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πλέον ενδιαφέροντα στοιχεία της δουλειάς της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες, ώχρες, μουστάρδες και κρέμε χρώματα συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινά, έντονα κόκκινα και καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι εκλεπτυσμένη και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.

Η γυναίκα καταλαμβάνει το κέντρο σχεδόν σε όλο το καλλιτεχνικό της σύμπαν. Δεν απεικονίζεται ως ηρωικός ή απόμακρος χαρακτήρας, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόσωπα με ήρεμες ματιές, αργές πόζες και εγκρατείς κινήσεις. Υπάρχει γκλάμορ, αλλά είναι γκλάμορ προσωπικό και σιωπηλό.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πέρα από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, αυτονομίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής ασφάλειας. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση της τρυφερότητας.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν παρόμοιο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενοποιούνται στο φόντο μέχρι να θολώσουν ενίοτε τα όρια ανάμεσα στη φιγούρα και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο ο άνθρωπος, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά διαμορφώνουν μια ενιαία ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε έντονο κόκκινο φόντο, η Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να χτίσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης ανάμεσα στο μαύρο, άσπρο και κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος δεν είναι πλέον απλό σχέδιο, αλλά ο κύριος συνθετικός πόρος: περιβάλλουν τους δύο χαρακτήρες και επικεντρώνουν ολόκληρη τη σκηνή στην πράξη του αγκαλιάσματος. Το αποτέλεσμα μεταφέρει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλα έργα, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντινή στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ώχρα του φορέματος συνδιαλέγεται με απαλές ροζ, μπεζ και γαλάζιο-πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα σο φιστικέ χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η κεντρική φιγούρα δεν πραγματοποιεί κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· υπάρχει απλώς μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η έλλειψη δραματικότητας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Έτσι η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από τεχνικό τελειότητα ή φαντασμαγορία, αλλά από τη δυνατότητα μείωσης μιας σκηνής μέχρι να βρεθεί το ουσιώδες της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και τρυφερό. Εκεί εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, ο δεσμός με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Τα έργα της φέρουν μια ιδιαίτερη ελκυστικότητα: μπορούν αρχικά να φανούν διακοσμητικά, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά κρύβεται μια διαρκής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες αποζητούν να τραβήξουν την προσοχή με τον υπερβολικό τρόπο, η Lucía Lauren επιλέγει τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτή τη σειρά της απλότητας βρίσκεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο της καλλιτέχνιδος Lucía Laurent κολλημένο με τεχνική ακρυλικό πάνω σε καμβά υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 cm. Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της UNITED PARCEL SERVICE (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο και θα προστατευθεί με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φυσαλίδας και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα. Αφού καταβληθεί το ποσό, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στη μεταφορική εταιρεία. Το έργο θα φτάσει μετά από δέκα ημέρες, ανά χώρα προορισμού.
“Αυτό το Lot περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με τεχνητή νοημοσύνη. Ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.”

Αυτό το έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά, με έντονη αισθητική νοε-φιγουρτική και μοντέρνο ποπ-αρτ, αποτυπώνει την ηρεμία μιας γυναίκας που έχει ξαπλωθεί σε μια στάση ιδιωτικής ανάπαυλας. Η σύνθεση ξεχωρίζει με τη χρήση σφιχτών πτυχώσεων σε κόκκινες, λευκές και μαύρες ρίγες που δημιουργούν ένα δυναμικό οπτικό μοτίβο στην ενδυμασία της, αντιπαραθέτοντας αρμονικά με τη μειλίχια στάση και τα κλειστά μάτια του προσώπου. Το φόντο διαρθρώνεται με αφηρημένα μπλοκ χρώματος μαλακά — όπου ξεχωρίζουν ουδέτριοι τόνοι, βαθιά κόκκινα και μπλε — συνοδευόμενα από το φυλλώδες σχήμα αριστερά, δημιουργώντας μια ισορροπημένη, contemplative ατμόσφαιρα και εξαιρετικά γλαφυρή γραφική κομψότητα.

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Lucía Laurent - XL
Τίτλος έργου τέχνης
Suspiro Geométrico
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
120 cm
Width
90 cm
Style
Μοντέρνα
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
1436
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​