Santicri - Running out (No Reserve)
08
ημέρες
03
ώρες
04
λεπτά
31
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Ειδικός
Επιλεγμένο από Catherine Mikolajczak
Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 380
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Running out (No Reserve), γλυπτό από ρητίνη με υπογραφή στο χέρι, ανοιχτή έκδοση, κατασκευασμένο το 2020, Ιταλία, διαστάσεις 26 × 16 × 6 cm, σε άριστη κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς αξιόλογες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo di Genova, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθη επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτιμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και μεγαλύτερη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μεγέθη: H26 x L6 x P16 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το θεατή να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Οι βρύσες, κοινές στα σπίτια μας, αιωρούμενες και μη συνδεδεμένες, συμβολίζουν τη αποσύνδεση και τη μονοτονία της μοντέρνας ζωής.Η σταγόνα που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθετα με τη στατικότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας τον χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Η εργασία είναι έτοιμη για ανάρτηση στον τοίχο μέσω ειδικού γάντζου.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά θρυλικούς όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για την δημιουργική αξία αλλά και ως από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα στις Μάρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η συνεχώς εντεινόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρύτατα εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες έργων ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: γεμάτο αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς αξιόλογες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo di Genova, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθη επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτιμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και μεγαλύτερη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μεγέθη: H26 x L6 x P16 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το θεατή να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Οι βρύσες, κοινές στα σπίτια μας, αιωρούμενες και μη συνδεδεμένες, συμβολίζουν τη αποσύνδεση και τη μονοτονία της μοντέρνας ζωής.Η σταγόνα που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθετα με τη στατικότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας τον χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Η εργασία είναι έτοιμη για ανάρτηση στον τοίχο μέσω ειδικού γάντζου.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά θρυλικούς όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για την δημιουργική αξία αλλά και ως από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα στις Μάρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η συνεχώς εντεινόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρύτατα εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες έργων ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: γεμάτο αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Running out (No Reserve)
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
26 cm
Width
16 cm
Depth
6 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
