Santicri - Spinario fail
04
ημέρες
16
ώρες
10
λεπτά
25
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 380
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Spinario fail, γλυπτό ρητίνης με πούδρα μαρμάρου, έτος 2020, Ιταλία, διαστάσεις 17 x 10 x 10 cm, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα, χειρόγραφα υπογεγραμμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας και σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περιζήτητο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 παρέστηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίζεται ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Το ίδιο έτος, συμπεριελήφθη και στους τρεις περισσότερο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνοτροπία: ΡΕΖINA και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H17x L10x P10 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο
Edition: περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα
Ο γλυπτό είναι μια καλλιτεχνική Provocatoare έκφραση. Το εν λόγω έργο φαίνεται να αμφισβητεί τις συμβάσεις και τις παραδοσιακές προσδοκίες της τέχνης, αναμειγνύοντας αρχαία και σύγχρονα στοιχεία σε ένα εντυπωσιακό πλαίσιο.
Η επιλογή να απεικονίσει ένα spinario, ένα θέμα τυπικό της κλασικής τέχνης, σε ένα τόσο ανώριμο και σύγχρονο πλαίσιο, προτείνει μια σκέψη για τον τρέχοντα πολιτισμό μας και τη σχέση μας με το παρελθόν. Η χρήση της Nike και η σκηνή της αφαίρεσης των αχρήστων μπορούν να ερμηνευθούν ως μια έντονη κριτική στον καταναλωτισμό και στην εμμονή για πολυτέλεια στον σύγχρονο κόσμο.
Το έργο φαίνεται να στοχεύει να προξενήσει αντίδραση στο κοινό, δημιουργώντας ερωτήματα για το συμβολισμό του και το βαθύτερο του νόημα. Τελικά, αυτό το σύγχρονο γλυπτό φαίνεται να αποτελεί μια τολμηρή παρατήρηση για την κοινωνία του σήμερα, την εμμονή της με την κατανάλωση και τη σχέση της με την ιστορία και την παράδοση.
Περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα.
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας
ο αριθμός της έκδοσης ενδέχεται να διαφέρει από αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης έχει αναδειχθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά θρυλικά ονόματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργικότητα αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσιέρατα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη ολοένα και περισσότερο να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείψει από τη συλλογή των καλλιτεχνών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το αναδιαμορφώνω με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περιζήτητο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 παρέστηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίζεται ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Το ίδιο έτος, συμπεριελήφθη και στους τρεις περισσότερο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνοτροπία: ΡΕΖINA και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H17x L10x P10 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο
Edition: περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα
Ο γλυπτό είναι μια καλλιτεχνική Provocatoare έκφραση. Το εν λόγω έργο φαίνεται να αμφισβητεί τις συμβάσεις και τις παραδοσιακές προσδοκίες της τέχνης, αναμειγνύοντας αρχαία και σύγχρονα στοιχεία σε ένα εντυπωσιακό πλαίσιο.
Η επιλογή να απεικονίσει ένα spinario, ένα θέμα τυπικό της κλασικής τέχνης, σε ένα τόσο ανώριμο και σύγχρονο πλαίσιο, προτείνει μια σκέψη για τον τρέχοντα πολιτισμό μας και τη σχέση μας με το παρελθόν. Η χρήση της Nike και η σκηνή της αφαίρεσης των αχρήστων μπορούν να ερμηνευθούν ως μια έντονη κριτική στον καταναλωτισμό και στην εμμονή για πολυτέλεια στον σύγχρονο κόσμο.
Το έργο φαίνεται να στοχεύει να προξενήσει αντίδραση στο κοινό, δημιουργώντας ερωτήματα για το συμβολισμό του και το βαθύτερο του νόημα. Τελικά, αυτό το σύγχρονο γλυπτό φαίνεται να αποτελεί μια τολμηρή παρατήρηση για την κοινωνία του σήμερα, την εμμονή της με την κατανάλωση και τη σχέση της με την ιστορία και την παράδοση.
Περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα.
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας
ο αριθμός της έκδοσης ενδέχεται να διαφέρει από αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης έχει αναδειχθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά θρυλικά ονόματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργικότητα αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσιέρατα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη ολοένα και περισσότερο να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείψει από τη συλλογή των καλλιτεχνών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το αναδιαμορφώνω με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Spinario fail
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100 ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
17 cm
Width
10 cm
Depth
10 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
