Santicri (XX) - Hope (No Reserve)

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή ακτινοβολία. Ανάμεσα στα πιο σημαντικά, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο εξέχον Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 παρευρέθηκε στη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονης Έπιπλης (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.

Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά επίσης συμπεριλήφθηκε ανάμεσα στους τρεις πλέον αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της ολοένα αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Αυτό το έργο αποτελεί μέρος μίας νέας σειράς που ανήκει στη συλλογή με στυλ Street Art, όπου ο καλλιτέχνης αντιμετωπίζει το θέμα του πολιτικά μη ορθού με μια ματιά ειρωνική και βαθιά. Μέσα από προκλητικές εικόνες και έναν άμεσο οπτικό λόγο, το έργο παρακινεί να προβληματιστούμε για τις αντιφάσεις της σύγχρονης κοινωνίας, προωθώντας έναν διάλογο ανάμεσα στην κοινωνική κριτική και τη ελευθερία της έκφρασης.

Santicri
Τεχνική: giclée
Διαστάσεις: 40x40 εκ.
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Έκδοση: x/100

Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται είναι τυχαίος και μπορεί να μη συμφωνεί με αυτόν στη φωτογραφία.
Το έργο τέχνης αποστέλλεται κυλινδρικά σε σωλήνα από χαρτόνι.
Ασφαλισμένη αποστολή με παρακολούθηση (tracking).

Ο καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πλέον αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά εμβληματικά ονόματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως η Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε το συνεχώς εντεινόμενο χρειαστήριο να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν λείπει από τον κατάλογο των συλλεκτών ζωγραφικών έργων και γλυπτών street art, pop art, τέχνη σύγχρονη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω όσα βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."