Lucía Laurent - XL - La Dama de las Amarilis

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με μορφωτικά εφόδια στην πλαστική τέχνη κατά κύριο λόγο αυτοδίδακτη, απόφοιτη Κοινωνικών Επιστημών από το Πανεπιστήμιο της Βαλέμπα.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο της δημιουργικό χώρο: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία στη σύνθεση, στην οπτική ισορροπία, στις κινήσεις και στην αναπαράσταση της ανθρώπινης μορφής. Αργότερα περιήλθε για αρκετά χρόνια στον κόσμο του τατουάζ, μια καθοριστική φάση για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτούν στη σύγχρονη της ζωγραφική η γραμμή, η σιλουέτα, η απλοποίηση των μορφών και η γραφική καθαρότητα.

Τελικά βρήκε στις πλαστικές τέχνες ένα ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεράσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα ιδιωτικό και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως με ακρυλικά σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται ειδικά γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρούσαbanner του γάτου να αποτελεί συναινετικό συνοδοιπόρο των πρωταγωνιστριών της. Είναι σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για τις μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατάει τον γάτο της, ένα πρόσωπο περιτριγυρισμένο από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía εξαλείφει μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας για να διατηρήσει μόνο αυτό που θεωρεί ουσιώδες. Αξιοπρεπείς ήρεμες μορφές, μεγάλες εκτάσεις χρώματος, οριοθετημένες γραμμές και επίπεδες μορφές σχηματίζουν εικόνες άμεσα αναγνωστές, αλλά φορτισμένες με ευαισθησία.

Στη γλώσσα της βρίσκονται ίχνη σύγχρονης εικονογράφησης και naïf ζωγραφική, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στο art déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία ερμηνεύονται εκ νέου μέσα από τη δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία της δουλειάς της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες χωρίσματα, ώχρες, μουστάκιες και κρέμες συνυπάρχουν με βαθύ μαύρο, γαλάζιο πράσινο, ζεστά κόκκινα και πολύ καθαρά άσπρα. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι ευαίσθητη και σχεδόν οικιστική· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά ένταση ξεκάθαρα γραφική.

Η γυναίκα κατέχει το κέντρο σχεδόν σε όλο το εικαστικό της σύμπαν. Δεν απεικονίζεται ως ήρωας ή απομακρυσμένος χαρακτήρας, αλλά μέσα από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για μορφές με ήρεμα βλέμματα, αργές πόζες και συγκρατημένα γοητεύματα. Υπάρχει λάμψη, αλλά πρόκειται για μια διακριτική και σιωπηρή λάμψη.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα σημαντικό ρόλο. Πιο πολύ από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφιάς, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής καταφυγής. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι φόρμες της γάτας σχεδόν ενώνονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε αναπαράσταση της τρυφερότητας.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν παρόμοιο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στο φόντο, με αποτέλεσμα μερικές φορές να θολώνουν τα όρια ανάμεσα σε μορφή και φύση. Με αυτήν την προσέγγιση, γυναίκα, φύση και κόσμος των ζώων ολοκληρώνουν μια ενιαία ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τον γάτο πάνω σε κόκκινο φόντο, η Lucía μειώνει ριζικά την παλέτα για να κατασκευάσει την εικόνα μέσω αντίθεσης ανάμεσα σε μαύρο, άσπρο και κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος δεν είναι πλέον απλώς ένα μοτίβο· γίνονται ο βασικός συνθετικός πόρος: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και συσσωρεύουν ολόκληρη τη σκηνή στο εγχείρημα της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταδίδει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα καθισμένη δίπλα στον γάτο και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το Terracotta του φορέματος συνδιαλέγεται με απαλές ροζ, μπεζ και γαλάζιο-πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα κομψή χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η πρωταγωνίστρια δεν εκτελεί κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· απλώς υπάρχει μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η έλλειψη δραματικότητας συνιστά μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Έτσι, η Lucía Lauren αναπτύσσει ένα έργο ζωγραφικής που φαίνεται απλό, αλλά προσεκτικά δομημένο. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από τεχνική επίδειξη, αλλά από την ικανότητα να περιγράψει μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιώδες της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια ειδική ποιότητα: μπορεί να φαίνονται διακοσμητικές με την πρώτη ματιά, αλλά πίσω από αυτήν τη ομορφιά κρύβεται μια συνεχής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες επιδιώκουν να τραβήξουν την προσοχή με τη μέθη της υπερβολής, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς στην απλότητά της κρύβεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνιδας Lucía Laurent φτιαγμένο με ακρυλικό σε καμβά επαγγελματικής ποιότητας υψηλής αντοχής.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική Έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα σας αποσταλεί κυλιόμενο και θα είναι προστατευμένο με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, φυσαλίδες-λατέ, και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μόλις πληρωθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Η παραλαβή της εικόνας θα γίνει εντός δεκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
"Αυτό το ζεύγος περιέχει οπτικοποιήσεις με τη χρήση τεχνητής νοημοσύνης. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε την πραγματική κατάσταση του έργου."


Αυτή η σύνθεση σε ακρυλικό πάνω σε καμβά αγκαλιάζει ένα στιλ φιγουριστικά [πλαστικό] με έντονες επιρροές του art nouveau και της σύγχρονης εικονογράφησης, ξεχωρίζοντας για την πλούσια γραμμική της πολυπλοκότητα και την εξαιρετικά πλούσια βλάστηση. Η γυναικεία φιγούρα, απεικονισμένη σε μια ήρεμη πόζα με κλειστά τα μάτια, βρίσκεται τυλιγμένη με μεγάλες κρεμώδεις λουλούδια, οργανικούς χρυσούς χείλους και πυκνά φυλλώδη πράσινα που ρέουν αρμονικά με τα φορέματά της με σκέψεις τεχνικών κουκκίδων. Η αντίθεση ανάμεσα στο σκούρο φόντο και τη ζεστασιά του χρυσού, του κόκκινου και του ώχρου δημιουργούν έναν οικείο, κομψό και βαθιά διεισδυτικό χώρο, όπου η φύση και η ανθρώπινη μορφή συγχωνεύονται σε μια ενιαία λυρική και ποιητική ατμόσφαιρα.