Nuno Barbedo (1983) - The safe space (XL Size Painting)






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
140 € | ||
|---|---|---|
120 € | ||
100 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142947 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχικό πίνακας μικτής τεχνικής υπογεγραμμένος από τον Nuno Barbedo (THECAVER), με τίτλο The safe space (XL Size Painting), διαστάσεις 100 x 85 cm, πολύχρωμο graffiti στυλ με θέμα τον Ποπ Κουλτούρα, δημιουργήθηκε το 2026; πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφιά πρωτότυπη, πραγματοποιημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στη Φόρτo, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισσαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, αποτελεί ένα από τα ονόματα που έχουν πιο καθορίσει τη μετάβαση από το graffiti προς το σύγχρονο muralism. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα στην εφηβεία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την γλωσσική επείγουσα οπτική που θα τον σημαδεύσει για πάντα.
Από τότε έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική συνέπεια: γιγαντιαία murals, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά residencies, ομαδικές εκθέσεις και επεμβάσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, τα τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διασπορά, αλλά μετάφραση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο για την έντονη χρωματικότητα, τη χρήση καθορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεις που ταλαντώνονται ανάμεσα στο ε figurative και την abstraction. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και αστικά σύμβολα συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητικότητα πιο σχετική με τη σ contemplation.
Με έδρα το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να καθίσταται ένας καλλιτέχνης-π border: ασύμβατος και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοιχτός στην τέχνη του σύγχρονου και παραδοσιακού.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνείς φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το έφερε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα αντίστασης που τον γέννησε.
1998 / 2006 – Ξεκίνημα πρακτικής illegal graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στη δημοτική γκαλερί Loures
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Skate park Portimão
2008 - Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισσαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισσαβόνα
2012 - Τοιχογραφία αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση μιας από τις πιο εμβληματικές τοιχογραφίες του στο Porta, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με την εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM’arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Festival Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας “Artista Super Bock”
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ “Santo Antão” (Κάπο Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή Festival ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Manheim, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο πρόγραμμα τηλεοπτικό GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Milano, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 -Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Equador)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 -Ατομική Έκθεση Crack Kids (Lisboa)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για την μάρκα VANS.
2022 -Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Lisboa)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Luxemburgo)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Εκθεσεις Συλλογική LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Sofia, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Estocolmo, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφιά πρωτότυπη, πραγματοποιημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στη Φόρτo, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισσαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, αποτελεί ένα από τα ονόματα που έχουν πιο καθορίσει τη μετάβαση από το graffiti προς το σύγχρονο muralism. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα στην εφηβεία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την γλωσσική επείγουσα οπτική που θα τον σημαδεύσει για πάντα.
Από τότε έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική συνέπεια: γιγαντιαία murals, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά residencies, ομαδικές εκθέσεις και επεμβάσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, τα τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διασπορά, αλλά μετάφραση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο για την έντονη χρωματικότητα, τη χρήση καθορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεις που ταλαντώνονται ανάμεσα στο ε figurative και την abstraction. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και αστικά σύμβολα συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητικότητα πιο σχετική με τη σ contemplation.
Με έδρα το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να καθίσταται ένας καλλιτέχνης-π border: ασύμβατος και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοιχτός στην τέχνη του σύγχρονου και παραδοσιακού.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνείς φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το έφερε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα αντίστασης που τον γέννησε.
1998 / 2006 – Ξεκίνημα πρακτικής illegal graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στη δημοτική γκαλερί Loures
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Skate park Portimão
2008 - Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισσαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισσαβόνα
2012 - Τοιχογραφία αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση μιας από τις πιο εμβληματικές τοιχογραφίες του στο Porta, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με την εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM’arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Festival Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας “Artista Super Bock”
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ “Santo Antão” (Κάπο Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή Festival ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Manheim, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο πρόγραμμα τηλεοπτικό GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Milano, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 -Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Equador)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 -Ατομική Έκθεση Crack Kids (Lisboa)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για την μάρκα VANS.
2022 -Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Lisboa)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Luxemburgo)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Εκθεσεις Συλλογική LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Sofia, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Estocolmo, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
