Luc Mora - Vibrations sepia - XXL

03
ημέρες
05
ώρες
45
λεπτά
00
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 135
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Petra Skarupsky
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,100 - € 3,800
IT
135 €
IT
125 €
IT
120 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142876 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Luc Mora, Vibrations sepia - XXL, ακρυλικό ζωγραφισμένο σε καμβά γκαλερί υψηλής ποιότητας, διαστάσεις 120 cm x 80 cm· πρωτότυπο, χειρόγραφος υπογραφή, δημιουργήθηκε το 2026, σε εξαιρετική κατάσταση, αποστέλλεται απευθείας από τον καλλιτέχνη στην Ισπανία, πιστοποιητικό αυθεντικότητας περιλαμβάνεται, πωλείται χωρίς κορνίζα.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Οι εικόνες σε σκηνική απόδοση είναι οπτικοποιήσεις βασισμένες σε φωτογραφίες του πραγματικού αντικειμένου. Οι φωτογραφίες του πραγματικού αντικειμένου έχουν βαρύνουσα απόδειξη.

Μια έκρηξη χρωμάτων και αυθόρμητων χειρονομιών που μεταδίδει ενέργεια και ζωντάνια. Μοναδικό κομμάτι, υπογεγραμμένο
Αυτό το καμβά γεννήθηκε από έρευνα στο μεσογειακό φως και την ενέργεια των αντιθέσεων. Τα φωτεινά χρώματα και οι ενστικτώδεις κινήσεις μεταδίδουν τη ζωντάνια και την ένταση των συναισθημάτων που αισθάνθηκαν κατά τη δημιουργία του.

Ένα μοναδικό κομμάτι από τον καλλιτέχνη Λουκ Μόρα - ΜΟΝΑΔΙΚΗ & ΑΥΘΕΝΤΙΚΗ Ζωγραφιά - 100% ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΗ Ζωγραφική
Το καλλιτεχνικό έργο είναι συναισθηματικό... ο καλλιτέχνης Λουκ Μόρα θα σας πάρει σε ένα ταξίδι στον κόσμο του μέσα από τα έντονα και βαθιά χρώματα του... ένα πραγματικό τραγούδι χρωμάτων...

Ο Λουκ Μόρα, επαγγελματίας στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό, σας μεταφέρει σε αυτήν τη ζωγραφιά σε έναν ανεμοστρόβιλο ενέργειας όπου τα χρώματα και τα συναισθήματα αλληλεπλέκονται. Το ζωντάνια και η ζωτικότητα των χρωματικών προβολών μεταφέρουν αμέσως τη φαντασία σας...

Ο Λουκ ΜΟΡΑ είναι μεγάλος δάσκαλος του σύγχρονου αφηρημένου εξπρεσιονισμού, που εκθέτει διεθνώς. Σύγχρονος αφηρημένος εξπρεσιονιστής του χρώματος, ένας σπουδαίος καλλιτέχνης του ΧΡΩΜΑΤΟΣ και του ΑΠΕΙΡΟΥ που μπορεί κανείς να συναντήσει στα κοινωνικά δίκτυα.

Σύντομα για τον Λουκ Μόρα: Διεθνείς Εικαστικές Εκθέσεις, Παρίσι, Βαρκελώνη, Βρυξέλλες, Λονδίνο, Μαϊµι και πολλές νέες pop-up εκδηλώσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη.

ΜΕΛΕΤΕΣ ΕΞΕΡΕΥΝΗΣ ΕΚΘΕΣΕΩΝ
- Μιλάνο Απρ 2026
- Ντουμπάι Απρ 2026
- Όστιν Τέξας Μάι 2026
- Art Riviera Tour Ιούλιος 2026
- MotorWorld Μάλαϊα Οκτώβριος 2026
- Μαϊάμι Δεκέμβριος 2026

Τιμή γκαλερί 8600 ευρώ

Instagram @Lucmoragallery
www.lucmoragallery.com

Ο Λουκ ΜΟΡΑ είναι Γάλλος καλλιτέχνης (ζει στην Ισπανία) ο οποίος εκθέτει στη Γαλλία και στο εξωτερικό. Πρόσφατα βραβευμένος στην Ισπανία ( Esart Gallery Award - Βαρκελώνη- Van GOGH gallery Μαδρίτη...), παρών σε πολυάριθμες ιδιωτικές συλλογές, σε ΣΑΟΥΔΙΚΗ ΑΡΑΒΙΑ, ΗΠΑ, Κατάρ, Κίνα, Μεξικό, Καναδά, Λουξεμβούργο, Ταϊβάν, Ευρώπη και Γαλλία. Εκθέσεις σε ΝΥ, Μιλάνο, Μπαρτσελόνα, Ντουμπάι, Παρίσι, Λονδίνο... Καταχωρημένος καλλιτέχνης στο Artsy.
AKOUN αναφορά 2017.
Πωληθεί χωρίς κορνίζα
Πιστοποιητικό γνησιότητας
Σφραγιστικό κεφαλαιοποίηση/βαρνίζ
Μέσο: Ακρυλικό σε καμβά υψηλής ποιότητας γκαλερί (χωρίς σκελετό)

Τρόπος αποστολής: παρότι αυτός ο καμβάς είναι πολύ μεγάλος, τα μεταφορικά έξοδα είναι σχετικά χαμηλά, καθώς το έργο θα σταλεί κυλιόμενο σε ανθεκτικό σωλήνα (χωρίς πλαίσιο).
Τέλεια, ανθεκτική συσκευασία. Θα λάβετε επίσης έναν αριθμό παρακολούθησης.
Οποιαδήποτε διαφορά χρώματος μεταξύ των φωτογραφιών και του πρωτότυπου έργου οφείλεται στον φωτισμό και στις ρυθμίσεις της οθόνης και της κάμερας.
Οι φωτογραφίες στη γκαλερί είναι συνθέσεις για να δώσουν μια ιδέα για το πώς θα μπορούσε να φαίνεται το έργο.
Οι γραφικές εικόνες είναι συνθέσεις και μπορεί να διαφέρουν σε μέγεθος για να αναδειχθούν καλύτερα οι λεπτομέρειες του πίνακα. Οι πραγματικές διαστάσεις είναι εκείνες που δίνεται στην περιγραφή.

Ιστορία πωλητή

Από την πυρηνική τεχνολογία στον καμβά: Ένα απροσδόκητο καλλιτεχνικό ταξίδι Όταν ένας πυρηνικός μηχανικός από την περιοχή Landes της Γαλλίας αποφάσισε, σε ηλικία 55 ετών, να ανταλλάξει τους περίπλοκους υπολογισμούς του με Πινέλα και παλέτες, μια συναρπαστική ιστορία μεταμόρφωσης και γεννήθηκε ξανά το πάθος. Μετά από μια επιτυχημένη καριέρα σε ένα πεδίο όπου κάθε λεπτομέρεια υπολογίζεται και μετριέται, αυτό Ο άνθρωπος έχει επιλέξει έναν δρόμο όπου τα χρώματα και τα συναισθήματα είναι ελεύθερα να καθοδηγήσει τα χέρια του. Το άτυπο ταξίδι του είναι μια υπέροχη εικονογράφηση ερμηνεία του πώς μπορεί η αναζήτηση του εαυτού και της προσωπικής ολοκλήρωσης ξεκινούν σε οποιοδήποτε στάδιο της ζωής. Αυτή η αλλαγή ζωής ξεκίνησε με μια προσωπική θεοφάνεια. Μετά από δύο Δεκαετίες στην πυρηνική ενέργεια, ο Luc Mora στράφηκε στην τέχνη και την ντίσκο είχε διακαές πάθος για τις ακουαρέλες και τον ιμπρεσιονισμό. Η αυτοδιδακτική του προσέγγιση μετέτρεψε αυτή την εξερεύνηση σε ένα πάθος που καταναλώνει τα πάντα, όπου κάθε πινέλο είναι βουτηγμένο στο χρώμα γίνεται προέκταση της προσωπικής του έκφρασης. Για τον καλλιτέχνη, η τέχνη ορίζεται από τρεις λέξεις: Εξπρεσιονισμός, Χρώμα και συναίσθημα. Τα έργα του, γεμάτα ζωή, είναι θραύσματα της ψυχής του που εκθέτει σε καμβά. Βλέπει το χρώμα ως το κινητήρια δύναμη πίσω από τη δημιουργικότητά του, οδηγώντας το πινέλο μυστηριώδεις και συγκινητικοί διάλογοι με τον καμβά. Κάθε μείγμα το χρώμα είναι μια ανακάλυψη, ένα νέο μυστήριο που πρέπει να αποκρυπτογραφηθεί, προσφέρει έναν νέο τρόπο να βλέπεις τον κόσμο. Μεγαλώνοντας σε ένα σπίτι όπου η τέχνη και η μόδα ήταν πανταχού παρούσα, ο πατέρας του ήταν ζωγράφος και η μητέρα του σχεδιάστρια μόδας, Ο Luc περιβάλλεται από καλλιτεχνικές επιρροές από μικρή ηλικία. Αυτές οι πρώτες εκθέσεις φύτεψαν τους σπόρους που θα ανθίσουν δεκαετίες αργότερα, αποδεικνύοντας ότι οι ρίζες της δημιουργικότητας μπορούν να αναπτυχθούν αργά αλλά σταθερά. Από τότε που ξεκίνησε να ζωγραφίζει, μοιράστηκε τη δουλειά του διεθνώς ly, εκθέτοντας από τη Βαρκελώνη στη Ζυρίχη και από το Λονδίνο προς Παρίσι. Αυτές οι εκθέσεις δεν είναι μόνο προθήκες για το έργο του, αλλά και τόποι συνάντησης για όσους θέλουν να κατανοήσουν την το βάθος της συναισθηματικής επίδρασης του χρώματος. Ο Luc Mora έχει σχέδια να εκθέσει στη Νάντη, το Λουξεμβούργο και τις Βρυξέλλες, όπου η τέχνη του θα συνεχίσει να αγγίζει και να εμπνέει ένα ευρύ κοινό. Η πιο μεγάλη του επιθυμία είναι κάθε καλλιτέχνης να είναι σεβαστός και εκτιμήθηκε κατά τη διάρκεια της ζωής τους, ένα όνειρο που αντικατοπτρίζει το δικό του την επιθυμία για αναγνώριση και αποδοχή. Η συμβουλή του προς όσοι ανακαλύπτουν το έργο του για πρώτη φορά είναι απλό αλλά βαθιά: «Αφήστε τα χρώματα να σας μιλήσουν. Έχουν τόσα πολλά να πεις αν αφιερώνεις λίγο χρόνο για να ακούσεις. Η μετάβαση από πυρηνικός μηχανικός σε καλλιτέχνη μπορεί να φαίνεται απίθανο, αλλά για τον Luc άνοιξε έναν νέο κόσμο πιθανοτήτων. Το ταξίδι του είναι μια ισχυρή απόδειξη για την προσωπική μεταμόρφωση μέσω της τέχνης, όπου κάθε καμβάς γίνεται α διάλογος μεταξύ του παρελθόντος του ως μηχανικού και του παρόντος του ως καλλιτέχνης. Κάνοντας τα χρώματα να τραγουδούν, καλεί τον καθένα μας να ονειρευτεί και να ανακαλύψουμε ξανά τον δικό μας εσωτερικό κόσμο μέσω της αφαίρεσης και συγκίνηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Οι εικόνες σε σκηνική απόδοση είναι οπτικοποιήσεις βασισμένες σε φωτογραφίες του πραγματικού αντικειμένου. Οι φωτογραφίες του πραγματικού αντικειμένου έχουν βαρύνουσα απόδειξη.

Μια έκρηξη χρωμάτων και αυθόρμητων χειρονομιών που μεταδίδει ενέργεια και ζωντάνια. Μοναδικό κομμάτι, υπογεγραμμένο
Αυτό το καμβά γεννήθηκε από έρευνα στο μεσογειακό φως και την ενέργεια των αντιθέσεων. Τα φωτεινά χρώματα και οι ενστικτώδεις κινήσεις μεταδίδουν τη ζωντάνια και την ένταση των συναισθημάτων που αισθάνθηκαν κατά τη δημιουργία του.

Ένα μοναδικό κομμάτι από τον καλλιτέχνη Λουκ Μόρα - ΜΟΝΑΔΙΚΗ & ΑΥΘΕΝΤΙΚΗ Ζωγραφιά - 100% ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΗ Ζωγραφική
Το καλλιτεχνικό έργο είναι συναισθηματικό... ο καλλιτέχνης Λουκ Μόρα θα σας πάρει σε ένα ταξίδι στον κόσμο του μέσα από τα έντονα και βαθιά χρώματα του... ένα πραγματικό τραγούδι χρωμάτων...

Ο Λουκ Μόρα, επαγγελματίας στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό, σας μεταφέρει σε αυτήν τη ζωγραφιά σε έναν ανεμοστρόβιλο ενέργειας όπου τα χρώματα και τα συναισθήματα αλληλεπλέκονται. Το ζωντάνια και η ζωτικότητα των χρωματικών προβολών μεταφέρουν αμέσως τη φαντασία σας...

Ο Λουκ ΜΟΡΑ είναι μεγάλος δάσκαλος του σύγχρονου αφηρημένου εξπρεσιονισμού, που εκθέτει διεθνώς. Σύγχρονος αφηρημένος εξπρεσιονιστής του χρώματος, ένας σπουδαίος καλλιτέχνης του ΧΡΩΜΑΤΟΣ και του ΑΠΕΙΡΟΥ που μπορεί κανείς να συναντήσει στα κοινωνικά δίκτυα.

Σύντομα για τον Λουκ Μόρα: Διεθνείς Εικαστικές Εκθέσεις, Παρίσι, Βαρκελώνη, Βρυξέλλες, Λονδίνο, Μαϊµι και πολλές νέες pop-up εκδηλώσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη.

ΜΕΛΕΤΕΣ ΕΞΕΡΕΥΝΗΣ ΕΚΘΕΣΕΩΝ
- Μιλάνο Απρ 2026
- Ντουμπάι Απρ 2026
- Όστιν Τέξας Μάι 2026
- Art Riviera Tour Ιούλιος 2026
- MotorWorld Μάλαϊα Οκτώβριος 2026
- Μαϊάμι Δεκέμβριος 2026

Τιμή γκαλερί 8600 ευρώ

Instagram @Lucmoragallery
www.lucmoragallery.com

Ο Λουκ ΜΟΡΑ είναι Γάλλος καλλιτέχνης (ζει στην Ισπανία) ο οποίος εκθέτει στη Γαλλία και στο εξωτερικό. Πρόσφατα βραβευμένος στην Ισπανία ( Esart Gallery Award - Βαρκελώνη- Van GOGH gallery Μαδρίτη...), παρών σε πολυάριθμες ιδιωτικές συλλογές, σε ΣΑΟΥΔΙΚΗ ΑΡΑΒΙΑ, ΗΠΑ, Κατάρ, Κίνα, Μεξικό, Καναδά, Λουξεμβούργο, Ταϊβάν, Ευρώπη και Γαλλία. Εκθέσεις σε ΝΥ, Μιλάνο, Μπαρτσελόνα, Ντουμπάι, Παρίσι, Λονδίνο... Καταχωρημένος καλλιτέχνης στο Artsy.
AKOUN αναφορά 2017.
Πωληθεί χωρίς κορνίζα
Πιστοποιητικό γνησιότητας
Σφραγιστικό κεφαλαιοποίηση/βαρνίζ
Μέσο: Ακρυλικό σε καμβά υψηλής ποιότητας γκαλερί (χωρίς σκελετό)

Τρόπος αποστολής: παρότι αυτός ο καμβάς είναι πολύ μεγάλος, τα μεταφορικά έξοδα είναι σχετικά χαμηλά, καθώς το έργο θα σταλεί κυλιόμενο σε ανθεκτικό σωλήνα (χωρίς πλαίσιο).
Τέλεια, ανθεκτική συσκευασία. Θα λάβετε επίσης έναν αριθμό παρακολούθησης.
Οποιαδήποτε διαφορά χρώματος μεταξύ των φωτογραφιών και του πρωτότυπου έργου οφείλεται στον φωτισμό και στις ρυθμίσεις της οθόνης και της κάμερας.
Οι φωτογραφίες στη γκαλερί είναι συνθέσεις για να δώσουν μια ιδέα για το πώς θα μπορούσε να φαίνεται το έργο.
Οι γραφικές εικόνες είναι συνθέσεις και μπορεί να διαφέρουν σε μέγεθος για να αναδειχθούν καλύτερα οι λεπτομέρειες του πίνακα. Οι πραγματικές διαστάσεις είναι εκείνες που δίνεται στην περιγραφή.

Ιστορία πωλητή

Από την πυρηνική τεχνολογία στον καμβά: Ένα απροσδόκητο καλλιτεχνικό ταξίδι Όταν ένας πυρηνικός μηχανικός από την περιοχή Landes της Γαλλίας αποφάσισε, σε ηλικία 55 ετών, να ανταλλάξει τους περίπλοκους υπολογισμούς του με Πινέλα και παλέτες, μια συναρπαστική ιστορία μεταμόρφωσης και γεννήθηκε ξανά το πάθος. Μετά από μια επιτυχημένη καριέρα σε ένα πεδίο όπου κάθε λεπτομέρεια υπολογίζεται και μετριέται, αυτό Ο άνθρωπος έχει επιλέξει έναν δρόμο όπου τα χρώματα και τα συναισθήματα είναι ελεύθερα να καθοδηγήσει τα χέρια του. Το άτυπο ταξίδι του είναι μια υπέροχη εικονογράφηση ερμηνεία του πώς μπορεί η αναζήτηση του εαυτού και της προσωπικής ολοκλήρωσης ξεκινούν σε οποιοδήποτε στάδιο της ζωής. Αυτή η αλλαγή ζωής ξεκίνησε με μια προσωπική θεοφάνεια. Μετά από δύο Δεκαετίες στην πυρηνική ενέργεια, ο Luc Mora στράφηκε στην τέχνη και την ντίσκο είχε διακαές πάθος για τις ακουαρέλες και τον ιμπρεσιονισμό. Η αυτοδιδακτική του προσέγγιση μετέτρεψε αυτή την εξερεύνηση σε ένα πάθος που καταναλώνει τα πάντα, όπου κάθε πινέλο είναι βουτηγμένο στο χρώμα γίνεται προέκταση της προσωπικής του έκφρασης. Για τον καλλιτέχνη, η τέχνη ορίζεται από τρεις λέξεις: Εξπρεσιονισμός, Χρώμα και συναίσθημα. Τα έργα του, γεμάτα ζωή, είναι θραύσματα της ψυχής του που εκθέτει σε καμβά. Βλέπει το χρώμα ως το κινητήρια δύναμη πίσω από τη δημιουργικότητά του, οδηγώντας το πινέλο μυστηριώδεις και συγκινητικοί διάλογοι με τον καμβά. Κάθε μείγμα το χρώμα είναι μια ανακάλυψη, ένα νέο μυστήριο που πρέπει να αποκρυπτογραφηθεί, προσφέρει έναν νέο τρόπο να βλέπεις τον κόσμο. Μεγαλώνοντας σε ένα σπίτι όπου η τέχνη και η μόδα ήταν πανταχού παρούσα, ο πατέρας του ήταν ζωγράφος και η μητέρα του σχεδιάστρια μόδας, Ο Luc περιβάλλεται από καλλιτεχνικές επιρροές από μικρή ηλικία. Αυτές οι πρώτες εκθέσεις φύτεψαν τους σπόρους που θα ανθίσουν δεκαετίες αργότερα, αποδεικνύοντας ότι οι ρίζες της δημιουργικότητας μπορούν να αναπτυχθούν αργά αλλά σταθερά. Από τότε που ξεκίνησε να ζωγραφίζει, μοιράστηκε τη δουλειά του διεθνώς ly, εκθέτοντας από τη Βαρκελώνη στη Ζυρίχη και από το Λονδίνο προς Παρίσι. Αυτές οι εκθέσεις δεν είναι μόνο προθήκες για το έργο του, αλλά και τόποι συνάντησης για όσους θέλουν να κατανοήσουν την το βάθος της συναισθηματικής επίδρασης του χρώματος. Ο Luc Mora έχει σχέδια να εκθέσει στη Νάντη, το Λουξεμβούργο και τις Βρυξέλλες, όπου η τέχνη του θα συνεχίσει να αγγίζει και να εμπνέει ένα ευρύ κοινό. Η πιο μεγάλη του επιθυμία είναι κάθε καλλιτέχνης να είναι σεβαστός και εκτιμήθηκε κατά τη διάρκεια της ζωής τους, ένα όνειρο που αντικατοπτρίζει το δικό του την επιθυμία για αναγνώριση και αποδοχή. Η συμβουλή του προς όσοι ανακαλύπτουν το έργο του για πρώτη φορά είναι απλό αλλά βαθιά: «Αφήστε τα χρώματα να σας μιλήσουν. Έχουν τόσα πολλά να πεις αν αφιερώνεις λίγο χρόνο για να ακούσεις. Η μετάβαση από πυρηνικός μηχανικός σε καλλιτέχνη μπορεί να φαίνεται απίθανο, αλλά για τον Luc άνοιξε έναν νέο κόσμο πιθανοτήτων. Το ταξίδι του είναι μια ισχυρή απόδειξη για την προσωπική μεταμόρφωση μέσω της τέχνης, όπου κάθε καμβάς γίνεται α διάλογος μεταξύ του παρελθόντος του ως μηχανικού και του παρόντος του ως καλλιτέχνης. Κάνοντας τα χρώματα να τραγουδούν, καλεί τον καθένα μας να ονειρευτεί και να ανακαλύψουμε ξανά τον δικό μας εσωτερικό κόσμο μέσω της αφαίρεσης και συγκίνηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Luc Mora
Τίτλος έργου τέχνης
Vibrations sepia - XXL
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
120 cm
Width
80 cm
Style
Αφηρημένη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
1860
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​