Tyler - Logan ( ready to hang )






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Logan είναι ένα αρχικό έργο ζωγραφικής έτοιμο για κρέμασμα από τον Tyler (Benoit Saint-blancard) του 2026, αποτελούμενο από τέσσερα ασύμμετρα εκτεταμένα πανιά (38×38 cm, 31×31 cm, 23×23 cm, 15×15 cm) με αεροζόλ, ακρυλικό, μεικτές τεχνικές και μαρκαδόρο, σε μπλε, ροζ, κίτρινο, κόκκινο, μαύρο και πολύχρωμο, γαλλικής προέλευσης και χειρόγραφα υπογεγραμμένο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Με τίτλο Logan, αυτό το δυναμικό σύγχρονο έργο τέχνης αποτελεί μια μοναδική ασύμμετρη τοιχογραφία που αποτελείται από 4 μεμονωμένα τεντωμένα πάνελ καμβά με διαφορετικές διαστάσεις (38×38 εκ., 31×31 εκ., 23×23 εκ. και 15×15 εκ.) συναρμολογημένα ώστε να σχηματίζουν μια αποπροσανατολιστική δομή. Ο καλλιτέχνης συνδυάζει δεξιοτεχνικά τους κώδικες της Pop Art, της Street Art και του Abstract Expressionism για να διερευνήσει θέματα ταυτότητας, δράσης και μνήμης.
Ο οπτικός πυρήνας features πρωτότυπα cutouts από κόμικ X-Men (Marvel) που έχουν κολληθεί στην επιφάνεια των καμβάδων. Αυτά τα αφηγηματικά θραύσματα επιλέγονται προσεκτικά και τοποθετούνται για να δημιουργήσουν ένα οργανωμένο χάος. Εν intense σκηνές μάχης, κοντινά πλάνα του Wolverine (από το κλασικό του μπλε-κίτρινο κοστούμι μέχρι τα πιο σκούρα, σύγχρονα εκδοχές), και τεράστιες εκφράσεις πόνου και οργής διαπερνούν ολόκληρο το έργο. Ο χαμηλός κεντρικός πίνακας παρουσιάζει ένα ιδιαίτερα εντυπωσιακό κραυγές πόνου.
Αυτά τα εικονιστικά στοιχεία στη συνέχεια βυθίζονται και επαναοργανώνονται υπό ένα στρώμα γραφικής αφηρημένης τέχνης και εκφραστικής μπογιάς. Λεπτές γεωμετρικές γραμμές μαζί με τρίγωνα, τετράγωνα και κυκλικά σχήματα σχεδιάζονται με μαρκαδόρους και μπογιά, δημιουργώντας ένα δίκτυο συνδέσεων και εντάσεων. Μια ζωντανή, αντίθετη παλέτα χρωμάτων χρησιμοποιείται: νέον φουξία, όξινος κίτρινος, φωτεινό κόκκινο, βαθύ μαύρο, γκρι και σκούρο μπλε κοβάλτιο.
Το έργο παίζει με υφές, συνδυάζοντας τη επίπεδη επιφάνεια του κόμικ χαρτιού με την απτική ανάκτηση της μπογιάς και των στρωμάτων μαρκαδόρου. Περίτεχνα γκρίζα και μαύρα τμήματα προσδίδουν βιομηχανική βαρύτητα. Ένα μεγάλο αφηρημένο μοτίβο πινελιάς στην επάνω αριστερή γωνία, υπενθυμίζοντας ένα αποδομημένο ιδεογράφημα, κυριαρχεί στην άνω ενότητα. Συνολικά, το έργο αποτελεί μια γοητευτική διερεύνηση του αντίκτυπου του δημοφιλούς εικονογραφικού υλικού στη σύγχρονη ψυχή, αποσπασμένο και συνδεδεμένο ξανά μέσω της χειρονομίας του καλλιτέχνη.
( X-men αρ. 151 " péché originel 1/4 )
Τιμή Marvel
ΑΡΧΙΚΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ
•Ο ζωγράφος: Tyler / Benoit Saint-blancard
Γεννημένος από το χάος των δρόμων, δομημένος από τον ουρανό: μια μοναδική όραση της γεωμετρικής αφηρημένης τέχνης.
Ένα Ανορθόδοξο Ταξίδι
Στα 31, ο καλλιτέχνης Tyler έχει μια πορεία τόσο μοναδική όσο και οι καμβάδες του. Διαμορφωμένος από ένα υπόβαθρο υφαντό ανάμεσα στην δομημένη αστικότητα του Bordeaux και στην ζωντανή ένταση της Réunion Island, η δημιουργικότητά του ρίζωσε νωρίς. Σε ηλικία 14 ετών εμβάθυνε στον κόσμο του γκράφιτι. Αυτή η street art του έδωσε νωρις την κυριαρχία στην σπρέι μπογιά και μια βίαια κατανόηση της δυναμικής, αυθόρμητης κίνησης.
Η ζωή του πήρε τότε μια καθοριστική τροπή όταν έγινε στρατιωτικός αλεξιπτωτιστής. Από αυτή τη εμπειρία, απέκτησε όχι μόνο αταλάντευτη πειθαρχία και αυστηρότητα, αλλά και μια φρέσκια προοπτική: μια αποσπασματική, χαρτογραφική και δομημένη άποψη τοπίων που βλέπονται από ψηλά, όπου τα σχήματα διαπλέκονται όπως συντεταγμένες ή σχέδια.
Η Μετατόπιση προς τον Καμβά: Από τον Τοίχο προς την Καμβά
Δύο χρόνια πριν, πραγματοποίησε μια σημαντική καλλιτεχνική στροφή μεταφράζοντας την αστικό του τεχνογνωσία σε καμβά. Αυτή η κίνηση από τον τοίχο προς τον καμβά δεν είναι απλώς μια μετακίνηση, αλλά μια πλήρης επανεφεύρεση. Τώρα αφοσιώνεται ολοκληρωτικά στην γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, εμπλουτίζοντάς την με χρόνια εμπειρίας street art.
Το Στυλ: Ελεγχόμενος Γεωμετρικός Χάος
Το έργο του αποτελεί μια συναρπαστική συγχώνευση του ενστικτώδους χάους του γκράφιτι και της ακρίβειας του τεχνικού σχεδίου. Μέσω των έργων του, αποδομεί και επαναδομεί σχήματα.
Αρχιτεκτονικότητα και Αποσπασματοποίηση: Το έργο του ορίζεται έντονα από τη χρήση αποσπασματικής γεωμετρίας—τρίγωνα, τετράγωνα και λεπτές γραμμές.
Σύνθεση τεχνικών: Εναποθέτει υφές, παίρνοντας έλεγχο της διαφάνειας και της αδιαφάνειας. Η επιρροή του γκράφιτι φαίνεται στην εφαρμογή της μπογιάς και στην ενέργεια των πεδίων μονοχρωμίας, ενώ οι λεπτές γραμμές και οι στένσιλ εμπνέουν μια σχεδόν μηχανική πειθαρχία.
Ενεργητική Παλέτα: Η χρωματική παλέτα εναλλάσσεται ανάμεσα σε τραχιές αστικές αποχρώσεις και ζωντανά νέον, δημιουργώντας έντονες, οφθαλμοφανείς αντιθέσεις.
Τώρα βασιζεται στο Tarbes, ο καλλιτέχνης εστιάζει στην εξέλιξη της καμβάς του. Συνδυάζοντας την iron πειθαρχία με μια πλούσια ιστορία δημιουργίας στους δρόμους, αποτελεί ένα ανερχόμενο ταλέντο που αξίζει να παρακολουθήσει κανείς στενά, προσφέροντας μια ώριμη, δομημένη και αποφασιστικά σύγχρονη οπτική της αφηρημένης αστικής τέχνης. si
Με τίτλο Logan, αυτό το δυναμικό σύγχρονο έργο τέχνης αποτελεί μια μοναδική ασύμμετρη τοιχογραφία που αποτελείται από 4 μεμονωμένα τεντωμένα πάνελ καμβά με διαφορετικές διαστάσεις (38×38 εκ., 31×31 εκ., 23×23 εκ. και 15×15 εκ.) συναρμολογημένα ώστε να σχηματίζουν μια αποπροσανατολιστική δομή. Ο καλλιτέχνης συνδυάζει δεξιοτεχνικά τους κώδικες της Pop Art, της Street Art και του Abstract Expressionism για να διερευνήσει θέματα ταυτότητας, δράσης και μνήμης.
Ο οπτικός πυρήνας features πρωτότυπα cutouts από κόμικ X-Men (Marvel) που έχουν κολληθεί στην επιφάνεια των καμβάδων. Αυτά τα αφηγηματικά θραύσματα επιλέγονται προσεκτικά και τοποθετούνται για να δημιουργήσουν ένα οργανωμένο χάος. Εν intense σκηνές μάχης, κοντινά πλάνα του Wolverine (από το κλασικό του μπλε-κίτρινο κοστούμι μέχρι τα πιο σκούρα, σύγχρονα εκδοχές), και τεράστιες εκφράσεις πόνου και οργής διαπερνούν ολόκληρο το έργο. Ο χαμηλός κεντρικός πίνακας παρουσιάζει ένα ιδιαίτερα εντυπωσιακό κραυγές πόνου.
Αυτά τα εικονιστικά στοιχεία στη συνέχεια βυθίζονται και επαναοργανώνονται υπό ένα στρώμα γραφικής αφηρημένης τέχνης και εκφραστικής μπογιάς. Λεπτές γεωμετρικές γραμμές μαζί με τρίγωνα, τετράγωνα και κυκλικά σχήματα σχεδιάζονται με μαρκαδόρους και μπογιά, δημιουργώντας ένα δίκτυο συνδέσεων και εντάσεων. Μια ζωντανή, αντίθετη παλέτα χρωμάτων χρησιμοποιείται: νέον φουξία, όξινος κίτρινος, φωτεινό κόκκινο, βαθύ μαύρο, γκρι και σκούρο μπλε κοβάλτιο.
Το έργο παίζει με υφές, συνδυάζοντας τη επίπεδη επιφάνεια του κόμικ χαρτιού με την απτική ανάκτηση της μπογιάς και των στρωμάτων μαρκαδόρου. Περίτεχνα γκρίζα και μαύρα τμήματα προσδίδουν βιομηχανική βαρύτητα. Ένα μεγάλο αφηρημένο μοτίβο πινελιάς στην επάνω αριστερή γωνία, υπενθυμίζοντας ένα αποδομημένο ιδεογράφημα, κυριαρχεί στην άνω ενότητα. Συνολικά, το έργο αποτελεί μια γοητευτική διερεύνηση του αντίκτυπου του δημοφιλούς εικονογραφικού υλικού στη σύγχρονη ψυχή, αποσπασμένο και συνδεδεμένο ξανά μέσω της χειρονομίας του καλλιτέχνη.
( X-men αρ. 151 " péché originel 1/4 )
Τιμή Marvel
ΑΡΧΙΚΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ
•Ο ζωγράφος: Tyler / Benoit Saint-blancard
Γεννημένος από το χάος των δρόμων, δομημένος από τον ουρανό: μια μοναδική όραση της γεωμετρικής αφηρημένης τέχνης.
Ένα Ανορθόδοξο Ταξίδι
Στα 31, ο καλλιτέχνης Tyler έχει μια πορεία τόσο μοναδική όσο και οι καμβάδες του. Διαμορφωμένος από ένα υπόβαθρο υφαντό ανάμεσα στην δομημένη αστικότητα του Bordeaux και στην ζωντανή ένταση της Réunion Island, η δημιουργικότητά του ρίζωσε νωρίς. Σε ηλικία 14 ετών εμβάθυνε στον κόσμο του γκράφιτι. Αυτή η street art του έδωσε νωρις την κυριαρχία στην σπρέι μπογιά και μια βίαια κατανόηση της δυναμικής, αυθόρμητης κίνησης.
Η ζωή του πήρε τότε μια καθοριστική τροπή όταν έγινε στρατιωτικός αλεξιπτωτιστής. Από αυτή τη εμπειρία, απέκτησε όχι μόνο αταλάντευτη πειθαρχία και αυστηρότητα, αλλά και μια φρέσκια προοπτική: μια αποσπασματική, χαρτογραφική και δομημένη άποψη τοπίων που βλέπονται από ψηλά, όπου τα σχήματα διαπλέκονται όπως συντεταγμένες ή σχέδια.
Η Μετατόπιση προς τον Καμβά: Από τον Τοίχο προς την Καμβά
Δύο χρόνια πριν, πραγματοποίησε μια σημαντική καλλιτεχνική στροφή μεταφράζοντας την αστικό του τεχνογνωσία σε καμβά. Αυτή η κίνηση από τον τοίχο προς τον καμβά δεν είναι απλώς μια μετακίνηση, αλλά μια πλήρης επανεφεύρεση. Τώρα αφοσιώνεται ολοκληρωτικά στην γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, εμπλουτίζοντάς την με χρόνια εμπειρίας street art.
Το Στυλ: Ελεγχόμενος Γεωμετρικός Χάος
Το έργο του αποτελεί μια συναρπαστική συγχώνευση του ενστικτώδους χάους του γκράφιτι και της ακρίβειας του τεχνικού σχεδίου. Μέσω των έργων του, αποδομεί και επαναδομεί σχήματα.
Αρχιτεκτονικότητα και Αποσπασματοποίηση: Το έργο του ορίζεται έντονα από τη χρήση αποσπασματικής γεωμετρίας—τρίγωνα, τετράγωνα και λεπτές γραμμές.
Σύνθεση τεχνικών: Εναποθέτει υφές, παίρνοντας έλεγχο της διαφάνειας και της αδιαφάνειας. Η επιρροή του γκράφιτι φαίνεται στην εφαρμογή της μπογιάς και στην ενέργεια των πεδίων μονοχρωμίας, ενώ οι λεπτές γραμμές και οι στένσιλ εμπνέουν μια σχεδόν μηχανική πειθαρχία.
Ενεργητική Παλέτα: Η χρωματική παλέτα εναλλάσσεται ανάμεσα σε τραχιές αστικές αποχρώσεις και ζωντανά νέον, δημιουργώντας έντονες, οφθαλμοφανείς αντιθέσεις.
Τώρα βασιζεται στο Tarbes, ο καλλιτέχνης εστιάζει στην εξέλιξη της καμβάς του. Συνδυάζοντας την iron πειθαρχία με μια πλούσια ιστορία δημιουργίας στους δρόμους, αποτελεί ένα ανερχόμενο ταλέντο που αξίζει να παρακολουθήσει κανείς στενά, προσφέροντας μια ώριμη, δομημένη και αποφασιστικά σύγχρονη οπτική της αφηρημένης αστικής τέχνης. si
