Santicri - Snapshot, Smile #7

07
ημέρες
05
ώρες
52
λεπτά
20
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri, έργο ιδεαλιστικά σε μεικτή τεχνική Snapshot, Smile #7 (2026), πρωτότυπο και μοναδικό στον καμβά 70 x 50 cm, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο στην Ιταλία και πωλούμενο απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε εξαιρετική κατάσταση, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακριτές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 παρουσίαστηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, ενισχύοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, καταγράφηκε και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.

Santicri
Τεχνική μικτή, ακρυλικό
Διαστάσεις: 70x50x20 cm
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Μονοφυλλάκιο Έργο

Αυτό το έργο συνθετ́ει τη ζωγραφική με αντικείμενο, μεταμορφώνοντας μια άμεση και αναγνωρίσιμη εικόνα σε μια φυσική κίνηση αιωρούμενη στο χρόνο. Το πινέλο, ενσωματωμένο στον καμβά, δεν είναι μόνο εργαλείο αλλά ζωντανή ίχνη της δράσης, σαν ο δείκτης να είχε παγώσει ακριβώς τη στιγμή που λάμβανε χώρα.

Το χαμογελαστό πρόσωπο, παγκόσμια εικονα ελαφρότητας και επικοινωνίας, επανερμηνεύεται μέσα από ένα ευρύ και ατέλειωτο σημάδι, διερχόμενο από εκχυμώσεις που ραγίζουν τη φαινομενική απλότητά του. Το χαμόγελο παραμένει, αλλά φορτώνεται με αμφισημία: ανάμεσα στην αυθορμητισμό και την κατασκευή, ανάμεσα στην αμεσότητα και σε κάτι που διαφεύγει τον έλεγχο.

Η ενσωμάτωση του πινέλου διασπά την επιφάνεια δύο διαστάσεων και μεταφέρει το έργο σε μια υβριδική διάσταση, ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Αναδύεται μια σκέψη για το gesture ως πραγματική πράξη, για την ύλη ως ίχνος του χρόνου και για το συναίσθημα ως κάτι ορατό αλλά ποτέ απόλυτα σταθερό.

Αποστολή με ΑΣΦΑΛΙΣΗ!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη στερεωμένος σε ξύλινο σκελετό, πλαίσιο όχι συμπεριλαμβανόμενο.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές μάρκες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Ματσεράτα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διεξήγαγε μια πορεία που, ανάμεσα στις σπουδές γεωμέτριας και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη, όλο και πιο έντονη, να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών έργων ζωγραφικής και γλυπτικής δρόμου τέχνης, ποπ τέχνης, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με μάτια, τον δικό μου τρόπο να βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στους σύγχρονους χρόνους: έντονο και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακριτές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 παρουσίαστηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, ενισχύοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, καταγράφηκε και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.

Santicri
Τεχνική μικτή, ακρυλικό
Διαστάσεις: 70x50x20 cm
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Μονοφυλλάκιο Έργο

Αυτό το έργο συνθετ́ει τη ζωγραφική με αντικείμενο, μεταμορφώνοντας μια άμεση και αναγνωρίσιμη εικόνα σε μια φυσική κίνηση αιωρούμενη στο χρόνο. Το πινέλο, ενσωματωμένο στον καμβά, δεν είναι μόνο εργαλείο αλλά ζωντανή ίχνη της δράσης, σαν ο δείκτης να είχε παγώσει ακριβώς τη στιγμή που λάμβανε χώρα.

Το χαμογελαστό πρόσωπο, παγκόσμια εικονα ελαφρότητας και επικοινωνίας, επανερμηνεύεται μέσα από ένα ευρύ και ατέλειωτο σημάδι, διερχόμενο από εκχυμώσεις που ραγίζουν τη φαινομενική απλότητά του. Το χαμόγελο παραμένει, αλλά φορτώνεται με αμφισημία: ανάμεσα στην αυθορμητισμό και την κατασκευή, ανάμεσα στην αμεσότητα και σε κάτι που διαφεύγει τον έλεγχο.

Η ενσωμάτωση του πινέλου διασπά την επιφάνεια δύο διαστάσεων και μεταφέρει το έργο σε μια υβριδική διάσταση, ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Αναδύεται μια σκέψη για το gesture ως πραγματική πράξη, για την ύλη ως ίχνος του χρόνου και για το συναίσθημα ως κάτι ορατό αλλά ποτέ απόλυτα σταθερό.

Αποστολή με ΑΣΦΑΛΙΣΗ!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη στερεωμένος σε ξύλινο σκελετό, πλαίσιο όχι συμπεριλαμβανόμενο.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές μάρκες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Ματσεράτα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διεξήγαγε μια πορεία που, ανάμεσα στις σπουδές γεωμέτριας και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη, όλο και πιο έντονη, να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών έργων ζωγραφικής και γλυπτικής δρόμου τέχνης, ποπ τέχνης, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με μάτια, τον δικό μου τρόπο να βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στους σύγχρονους χρόνους: έντονο και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot, Smile #7
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3312
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​